安娜玛德莲娜

经过仔细推敲故事剧情和楼上同志的总结，我明白了，这是D版厂商又一次的再包装，这电影是：
安娜玛德莲娜
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                      阴差阳错的邂逅

在一堆碟里独挑出这一张，因为封面上的金城武特写，和那个片名――《香港夜疯狂》。

在我的印象里，“金城武”和“疯狂”似乎从来都是不相干的，这个大荧幕上超级帅哥的例牌动作，就是将搭在黑风衣高高竖起的领子上的浓黑长发轻轻一甩，露出堪称完美的四分之三脸，棱角分明的嘴唇含上一支香烟，眯起双眼，深深吸上一口，透过渐渐弥漫开来的浓浓烟雾给你一个落寞的浅笑。

真是美啊，每一次都会在心里麻一下。可是总感觉镜头前的金帅哥是一点都不会沉醉和入戏的，就像看他主演的电影，每次让我们凝神的都是他的美丽，远大于所谓的剧情和演技。

太美丽的人都会不自觉地自觉自己的美丽，太美丽的人也总是让别人倾注于他的美丽，所以超凡的美丽对于演员来说可以是‘送我上青云’的‘好风’，也可以是铸下‘花瓶’烙印的一生的桎梏。

而镜头前的金帅哥的一贯风格就是――倜傥的、理性的、谦逊的（居然不因为自身的美丽而傲慢也算难得），唯独从来不疯狂。

再看内容简介，MY GOD! 居然是三级片的写法，所谓“一个在两个男人中间摇摆的女人”、“在灵与欲的天平上苦苦挣扎的灵魂”。细看演职人员简介，主演是金城武和陈慧琳。

这两人堪称香港演艺圈的绯闻绝缘体，乃文艺片中流砥柱，居然在未知的猴年马月曾经一起合作出位片？好奇心外带色心骤起的我，立马付钱走人。

影片开始的两分种后，我明确判断自己“上当了”，那画面、音乐、对白无一不显露出浓浓的爱情文艺片调调；

二十分钟后，我庆幸自己“上了一当”，这多么像一本布局逻辑缜密，行文精致趣逗，内容又言之有物的小说啊，特别像张小娴的“面包树三步曲”系列（这是我唯一喜欢的她的作品，细腻稚嫩的让人心痛，惟其亲身经历，我仿佛可以自字里行间看到她微微颤动的笔尖）；

一个小时后，刀光剑影、歌舞升平的绚烂画面彻底宣告，这确实是一部“出位”的爱情片。

一个半小时后，字幕打出，伴奏的是郭富城演唱的亦不知是猴年马月的歌曲，很好听，于是听了好久～～～

有惊喜啊，不止一点点。

                            大牌绿叶

演员阵容及其强大，我闭上眼睛数得出的就有：郭富城、曾志伟、古巨基、张学友、张国荣、袁咏仪～～～（依出场顺序）。

其实真正的主演除了金和陈两位，还有郭富城。其他几位大牌均是绿叶。

尤其是古巨基，第一个镜头扫过一张被撑开的报纸，一秒钟；第二个镜头对准撑开的报纸，报纸放下，露出古某人的大头，拿起咖啡杯（又遮住半张脸）喝一口放下，都不看镜头，亦无特写，两秒钟后就此别过。

这片叶简直惨绿之极！

如此路人，让我犹疑此片的制作发行岁月是否要追溯到90年代，直至后来的门房曾志伟伯伯，例行公事的警察学友，均是1分钟内过场的角色，突然省悟到演员大牌，导演制作人必更大牌，可是盗版碟没有告诉我，耐着心看字幕吧～～～

                     类似小说的影片结构

影片的展开采用小说的手法，分为四个篇章。

第一篇章《游侠儿》。

游侠儿是个无所事事的待业青年，整天幻想着有朝一日能著成绝世佳作，又迟迟不付诸努力，只专心赌马泡妞。个性狂放，本性风流的他很有女人缘。因机缘巧合与外表老实木讷、本性善良的钢琴调音师陈家富相识，并借机暂住陈家，骗吃骗喝。

第二篇章《莫敏儿》

莫敏儿是搬入陈家富楼上的新租客。一开始就与游侠儿因生活琐事针锋相对，个性精灵古怪，好胜心强。

第三篇章《游侠儿与莫敏儿》

因一次居家火灾小险情，莫敏儿与游侠儿不仅前嫌尽释，且火速热恋。游侠儿借口找到带住处的工作，告别陈家富，搬入莫家同居。其实内里细腻善感的陈家富第一眼就被莫敏儿深深吸引――那个将整瓶矿泉水尽数淋到头上的莫敏儿，很风情、很感性、还有点熟悉的狂放。陈家富由莫敏儿家中常常传出的钢琴声，敏锐地捕捉到了其中的变奏，由此知晓两人的恋情，只将失意放在心里。

第四篇章《变奏》

生活渐渐侵蚀爱人的热情，时间带领我们走向内心曾经因恐惧而假装盲视的终点；它终究还是来了，不早也不晚，我们也没有想象中的惨痛，因为此时身心俱疲的我们，早已失却了表达的欲望与力量。

终于游侠儿与莫敏儿的爱情走到了末路，以两人沉默地分手告终。影片如果就此终了，那就无关“疯狂”二字了，变奏在此吹响号角。

第五篇章《侠侣叉蛋》

出版社一女助编收到一份名叫陈家富的人寄来的小说稿，名字叫《侠侣叉蛋》。小说荒诞不经的故事情节，颠覆传统爱情描述的行文让人耳目一新，亦让女助编心有戚戚焉，遂将其推荐给男编辑，却遭其诟弊。在女助编的再三坚持下，男编辑看完全稿，在此过程中，我亦在座位上开心地随着这段轻松欢快的变奏，畅游梦幻爱情之旅。最终陈家富的《侠侣叉蛋》遍及书屋，盛行于世。

                          另类爱情片

盗版碟的坏处就是对内容介绍的张冠李戴，这次简直可以说是“造谣惑众”（受惑众人包括在下），看完影片回头再想想碟片上的介绍，让我想起那个经典的《水浒传》 “现代包装”――《三个女人和一百零八个男人》。

其实影片的主题只有一个――爱情，无关风月。

游侠儿的爱情狂热而随性，很快就如火堆般燃尽了，无法持久。

莫敏儿的爱情很有宿命感，知道什么不适合自己，仍无法克制地投身火海，到该全身而退的时刻，踌躇再三仍直蹈死地。

陈家富的爱情是古典式的，隐忍着痛苦着，终于也在“一片尘埃里开出一朵花来”，他终于在一本小说中完满了自己的爱情，从一名调琴师成功转行为畅销书作家。（这结局是对一直以号称要写绝世佳作来调马子的游侠儿最大的讽刺，编剧是个很有幽默感的人呐。）

影片对现实爱情的表现遵循了传统文艺片的套路，依据情节发展循序渐进，起伏跌宕都无出意料，用一首世人皆熟的歌曲来贯穿整个故事，以及俯首可拾的细节铺衬与呼应，都使得这部影片堪列为爱情片中的精品。

可是，慢着，如此循规蹈矩，与《香港夜疯狂》的“疯狂”何干？

这部影片的主题虽然只有一个――爱情，可是表现的手法诡异多变，穿梭在现实和遐想间，透过芸芸浮生众相――长恋、短爱、明恋、暗恋、痴迷，绝恋～～～

从现实转向虚幻的“变奏”篇章中， “侠侣叉蛋”的爱情演绎是神怪片，武侠片，爱情片的综合体，这段剧情的想象力简直疯狂到爆棚。

而情节和人物突如其来的“变奏”，若没有导演过人的驾驭画面和控制节奏的能力，恐怕会显得突兀可笑（这让我想起了《铁三角》，三位个性导演争相显示自己的个性，众多大牌演员竭力争夺观众眼球，结果成了个四不像的大杂烩，可惜啊～～～），事实上――它就是“疯狂”的推动力，将一部传统的爱情片瞬间颠覆为另类爱情佳作。


                        谁都不是谁的主演

说到这里，到底大牌主角金帅哥演绎的是哪个角色呢？

风流倜傥的游侠儿？

非也。此角色由另一帅哥中的帅哥郭富城担当。

印象中郭帅哥外表健康俊朗，是义正辞严的正面角色的表率，就算是类似《风云决》中带点邪意的步惊云，也是走沉默寡言的酷哥路线，似乎与饶舌的痞子没有交集。可是，这次他的表现令我吃惊不小，从动作的细节处理，到语调语速的控制，加上活泼灵动的眼神运用，郭帅哥的表演可圈可点，令人信服。

除却游侠儿，金城武的角色自然就是外表木讷，内心细腻的调琴师陈家富。这未尝不是一次颠覆。

陈家富其实是与游侠儿相对的两种人，面对游侠儿采用的可疯癫可夸张无度的表现手法，陈家富的表演是较难把握的。

人物的性格决定他内心的活动很彭湃，可是外在的表现却极为内敛。稍OPEN些，会过犹不及；反之，又有帅哥装傻充愣之嫌。

这里要提到陈家富的造型，感谢造型师为角色设计了一副文质彬彬的眼镜，一手抹去金帅哥深邃魅人的招牌眼色；垂至肩头的长发干净整洁地顺贴耳后，一把收拢金帅哥原本长发飘飘的倜傥风姿。

原来要一个人易容也并非难事，关键是要隐藏他的特质。而普通人则是最难扮演的，因为太过平常，过眼即忘，没有任何印象留存。

此刻的金城武当然不至于是一张扔在人堆里遍寻不着的面孔，遮掩了那么多特质的他还是有其抢眼的特质：迷离的气息。

一个人的气质是最难粉饰的，不过和角色――钢琴调音师的身份并无矛盾，何况这位艺匠在最后的篇章里华丽转身为畅销书作家，作家的气质有些异于常人也是情理之中的。

金城武的表演还是颇为用心的，克制的眼神，微微前倾的走路姿势，说话的节奏感都有控制，何况有狂放不羁的游侠儿相衬，这个陈家富就显得很有说服力了。

不过被陈家富颠覆了下后，导演可能觉得只让金帅哥扮糗未免可惜，于是在“侠侣叉蛋”篇章中，金帅哥开开心心地扮酷耍帅了一把，也让我美美地赏心悦目了一把。

注意看，这里也有导演的巧心思哦――木讷的陈家富在“侠侣叉蛋”小说中将自己变身为风流倜傥的男主角阿叉，这个角色该是金帅哥擅长的，可是怎么看我怎么觉得这个阿叉的举止眼神似曾相识，简直就是游侠儿的镜像演绎么。

确实，木讷的陈家富虽然不太认同游侠儿的爱情态度，可是心底里――他确实非常非常羡慕游侠儿吸引女孩的特质，他希望他是他，相信变身游侠儿的自己才会赢得完满的爱情。

帅哥阿叉即是游侠儿，金城武扮了一次郭富城，如此颠覆常规的角色设置，却是顺理成章，实在让人击节叫好。


知道在影片如此众多的爱情篇章里，最让我记忆深刻的是哪段么，且看以下对白――

男编辑：明明是儿童故事，你非要说是爱情小说，你怎么看的稿子？

女助编：你先看完么。他的文笔是很菜，不过也很～～～

男编辑：你也说很菜，还要我看下去？我每篇都这样看，那不得看到天荒地老？

女助编：这个作者的好处就是不会用天荒地老这种荡气回肠的字眼。

女助编：每个人的表达方式都不一样。我觉得这个陈家富就像狄更斯写《双城记》一样，只不过想用比较曲折的办法，说出他对某个人的某种感觉。

男编辑是张国荣，女助编是袁咏仪。

难得，张国荣成功演绎一名为生活消磨得低沉潦草的中年男子，未见个性只见疲态的角色，印象中属于张国荣的只此一个。很显功力的是，画面中我看到的只是中年男主编，未见张帅哥。

袁咏仪让人印象深刻的该是她在《金枝玉叶》中的假小子形象，此番出演暗恋中的文艺女青年，与张配合得恰到好处，两个大牌均本分演出，毫不抢戏，却让人入戏。

毕竟追根究底是爱情文艺片，所以在结尾处，影片还是回归传统，借陈家富的小说点明主旨：没有公平，只有运气，有人找到了他的莫敏儿，有人穷一生之力也找不上，世界总是如此。

心痒的我续道：也许找到了他的莫敏儿的人，却无法使面前的莫敏儿对自己产生相同的感觉，也许怎么努力也没有办法；不妨放手，沐浴焚香静心，用笔在白纸上完满自己的爱情，就像陈家富那样，成就一个人的天长地久。

    一直不知道，西祠胡同你有留言时伴随悠悠飘来那段轻松的旋律，其实出自呆板的巴赫之手，实在大出意料。很不好意思的承认，这是昨晚我认真看了一部陈慧琳主演的香港青春偶像片“安娜玛德莲娜”之后才明白的，巴赫的这段小步舞曲正是“安娜玛德莲娜”，巴赫为献给他的爱人，一共做有二十多首，以这首最为著名。德国音乐家巴赫以严肃刻板闻名于世，居然为了爱情也能做出如此跳跃欢快明亮的舞曲，可见爱情的力量。

    我不是小资对古典音乐也一窍不通，因此我决定不写巴赫，以免露出黔驴技穷的窘态，还是聊聊这部电影比较轻松。

    想不通一件事情，这部电影聚集了如此多的大牌明星和青春偶像，为什么周围的人从来没有提起过这部电影。要知道，我周围全是二十出头天天看流星花园的新新人类，而我古董的就像是一件出土文物。主角三个，除了陈慧琳还有金城武，郭富城，而其中的配角都是些鼎鼎有名的大腕，张学友，张国荣，袁咏仪，曾志伟。 他们出场的片断大多只有几分钟，但颇显剧组功力。比如张饰演一位警察，一本正经的对闯祸的陈慧琳说“吹吹风。。。听懂没，吹吹风！”，不禁大笑，地球人都知道张天王有首歌和你一起吹吹风。而曾饰演一位物业公司的看门人，黄伯，不知眼睛是近视还是远视总之很厉害，看报纸的时候，整张脸贴在报纸上，看人的时候戴上眼镜要好一会儿才看清眼前的人是谁。向金城武推荐女朋友的时候，手舞足蹈的说“那长相。。。哇！那人品。。。哇！”形体夸张的恰到好处，韵味十足。

    陈慧琳是我所不熟悉的，知道她够漂亮够酷，但一直没有看过她的电影，想来演技也就尔尔，果然就是如此，整部电影她的戏份很重可还是没有亮点，除了漂亮就是耍酷，一声叹息。

    郭富城也是我所不够了解的，我知道的郭天王仅仅限于刚进大学里的那首“我是不是该安静的走开”，很好听也很容易上口。但他在圈子中的努力还是耳闻了些，我对他还是颇为敬重。这部电影中他饰演一位主业作家副业赛马专门泡妞的准花花公子，够不上正宗花花公子的头衔那是因为他没钱。随身携带的行李只是一只存放新奇士橙子的破纸箱，完全符合电影中的名字，游牧人。纸箱里永远带着一本书，题目是“金橙箱里的爱情”，书的背面是作者的照片，就是游牧人，可翻开一看，里面全是白纸，郭振振有辞的说用不了多久写完就可以出版了，令人捧腹。

    对我来说，最熟悉的就算是金城武了，他在王家卫电影中的出色表现让我大跌眼睛，这么帅的花瓶居然演技一流，佩服的一塌糊涂。在这部电影中他的职业是调琴师，可对调情绝对是个门外汉，眼睁睁的看着陈慧琳被郭富城泡上，心底郁闷无比。金的表演很好的诠释了城市中的大部分人，有个正当职业，可永远是两点一线，老实木呐生活平淡缺少火花，面对心仪的对象也只能在床上想想从不敢唐突美人。
  
    偶然的一次机会，金城武认识了郭富城，面对另外一个世界的人，和他沟通金明显出于下风，还不好意思拒绝只好让他和自己一起住。恰巧此时陈慧琳也搬来住在他们楼上，陈天天早上弹的一手烂钢琴，也就是巴赫的“安娜玛德莲娜”，让郭自认为的作家灵感嘎然而止，另他愤怒无比，有事没事找陈的茬，而金感觉自己爱上了陈，一边是兄弟一边是暗恋的对象，只能两边抚慰讨好，从此三人的好戏开场，结局如何？一般来说，这么平庸的开场结局也就在意料之中，典型的泛滥的三角恋，不过对于这部电影来说，奉劝你如果没有看完就不要下结论。

    很难得分段和点标点，这是一部值得看的电影，也值得我认真的记录下来推荐给大家。按照我心中对电影的评级，当属四星半。哦，忘了说泰坦尼克也就三星半而已。。。
    

    

我看完开始觉得这个故事可爱得有点残忍。

开头，寂寞的陈家富日复一日的做着寂寞的工作，每天听到的都是寂寞的琴声。他满怀期待的打开信箱，却永远没人写信给自己。他一个人玩着填字游戏，第一条叫做：终有一日感动你。

一开始，很多人都相信，那就这样下去吧……终有一日感动你。

然后结局的时候，他在《XO侠侣》里面说：

“没有公平，只有运气。有人找到他的莫敏儿，有人穷一生之力也找不上，世界总是如此。”

港剧里有两句金句，出现频率最高：

一句是超级热门的“那，人呢？最重要的就是开心。”

还有一句，就是：“这个世界喺咁个啦。”

嗯，我在失望的时候，也常常这样安慰自己：这个世界就是这样的，总是如此。

你猜换做我是陈家富，就算继续和游牧人做朋友，有一天，听说他要结婚了，然后我们一起去喝酒，醉了，你说我会不会忽然笑着告诉他：

“其实，是我先看到她的。”

我不会，其他人也不见得会。但凡有过暗恋经验的人，如果被发现，大概不是已经准备说，而是实在藏得不够好。

因为“这个世界总是如此。”陈家富以为自己先看到莫敏儿，岂知是因为莫敏儿先看到游牧人。或者说，游牧人才是莫敏儿的“莫敏儿”。

结局早在开始就已经注定。

所以说，喜欢一个人，是没得努力地。喜欢的本身就是一种动力，之后发生的所有事情，没有苦心孤诣，只有水到渠成。

不过暗恋这种事，却是可以努力地。努力藏起来，努力不在意，努力扮作一切从来没发生。

说起来，真是有好多功夫可以做。

然而可做的事再多，却又都算不得长久之计，十年半载，都总会有个了结。

我常看的暗恋故事，好多都来自金庸，我时时觉得可惜，他对那些一厢情愿的女孩子们，总是不太温柔。

留在男主身边的，要么像焦婉儿，找个备胎嫁了，要么像程灵素，找个机会一死了之。仪琳那种，都算是运气好，有件缁衣在身，什么小心思一句“阿弥陀佛”都能一笔带过。

剩下的那些，多半最后都走了。李文秀身骑白马，只留下一句“他们都很好，但我偏偏不喜欢”；郭襄呢？只怕她每次入夜，点起篝火，看那漫天星斗，都会想起十六岁的那场烟花。

十几年后，一向冷心冷面的师太都忍不住说：“呵，杨过，其实你一直是知道的吧？”

拜托……就像电影里面清秀俊美的张国荣，会自然的拿圆珠笔抬起袁咏仪的下巴说：看着我说话。

当然了，他们可是莫敏儿，他们都是知道的。

所有人都在装作毫不在意，只是一个浑然天成，一个出尽全力。

没有什么不公平，这个世界，本来就是这样的。

    暗恋这回事儿，即不新鲜，也不寂寞，又没有阶级门槛，却也是最天经地意。有些武断的，添油加醋的，把刚刚起步的萌芽情愫，全塞进某个人身上。振振有辞“我心里有人了，我要我们在一起”，于是一好俱好，一坏全坏。有梁兄&英台弟、唐寅&秋香姐为证，当然也有无疾而终的，就好比陈家富与莫敏儿，又或者，我汗你。

    把这些故事编成电影，放进小匣子里，选钟意的男女角来演，配美妙的音乐，再来些独门对白，“呆头鹅、秋~~~~香姐”etc…可以作为谈资，也可以作为插科打诨的调侃。不过，要起到混淆视听的效果，非得有像火山爆发一样的情绪。果然在“安娜马德莲娜”响起时，似曾相识、刻骨铭心全都扑面而来，爱情而已，却堵得我两眼发酸。

    《安娜玛德莲娜》金城武、郭富城、陈慧琳主演，1998年嘉禾出品。导故事的人，是美术指导出身，因此影片画面有湛蓝、有橙黄、还有郭富城的不解风情“天红，明天会下雨，要走烂路了”。就这样一个随时抱怨，随时跳脚，身高不足7尺，没有工作的青年哥，却吸引一票小姑娘，金城武为此无可奈何，因为，这个世界是变态的。
 
    故事的主线，是一曲“安娜玛德莲娜”。
    戏中陈家富（金城武）爱邻居莫敏儿（陈慧琳），莫敏儿爱游牧人（郭富城），很多个片断的交织来去，只让爱着的那个人更想爱，而被爱的人更无辜。有一个镜头，游牧人独自踩着旱冰鞋，喝水，用水浇头。终于明白，就是这个动作，让莫敏儿思绪乱飞，而也就是莫敏儿学他的这个动作，让陈家富心花怒放。其实，可以爱的那个人，不用费心找，就在身边，但能不能渐入佳境，却早已是定局。找爱的人，所见非同的，你要深情款款，我要阳光明媚，甚至在深情相拥后，仍会各不相及。而本该是情人的人，咫尺紧邻，却远如天涯。

    莫敏儿觉得陈家富“好闷”。
    游牧人说莫敏儿是“八婆”。

    彼此有预谋的嘻笑怒骂，确切的说，是爱情的反射。陈家富本是个寂寞的人，一个人听歌、养鱼、玩填字游戏“总有一天感动你”。他住的那幢楼，陆续搬来了游牧人、莫敏儿，无声无息的感情便应景而生。莫敏儿的，陈家富的，游牧人的。三个人既平静又神秘，本来女少男多的爱情片，就已让人心疼，再加上陈家富那张落寞的脸，他问游牧人“你是不是爱上她了？”又向莫敏儿说“小时候，有个同学爱逃课，学习不好，又爱捣乱，但每天下课班上的女生都排队帮他抄作业，他转学走了，全班的女生都失落了好久，连老师也无精打采”。他说这些话的时候，像是自己说给自己听的。有放弃的味道，俗了说，应该是“算了吧”。

    游牧人天生逍遥派，他给自己的工作定义是，正业作家，副业赌马。居无定所却从不觉得命比纸薄，对爱情不期待也不主动，就像随时会没钱一样“死不了”。他唯一可以与陈家富重叠的是，如影随形的寂寞。但也有不同，他顽强的喜形于色，满世界乱放电，而陈家富，对寂寞比任何朋友都忠诚。那么，只有爱情可以拯救他们，莫敏儿算不算？看在她会弹“安娜玛德莲娜”的份上，当然算。

    有第六感，第七感的女人，往往是精到尖的，莫敏儿看似如此，却让人暗暗喊笨。你明知道游牧人没有工作，没有住所，连生活费都是赌马来的，你却爱他。可是，那么直面生活的爱情，便不是爱情了。游牧人走掉那夜，陈家富陪她，他小心翼翼的问她“你的琴，我可以弹一下么？”莫敏儿说“他从来不问的，想弹就弹。”

    言下之意，爱情也是一样，毋须问太多，想爱就爱。
    陈家富的哑口无言，也不无道理，不是她的那杯茶，那只手套，或者干脆连空气都不是。

    聪明人拍的戏，还是会有美好的镜头，电影演到第四篇章，便开始天马行空，陈家富动手编小说，把莫敏儿放进他的故事里，青梅竹马，游走江湖，哼着“安娜玛莲德娜”帮想爱的人大声说出来。他给自己的结局是，他讲“莫敏儿，我爱你”，她讲“我早就知道。”把另两个配角，袁咏仪和张国荣都感动了，尽管这两位戏精的出镜很少，但短短几句对白声色俱到，又演出另外一份暗恋的戏码。故事这么编下去，着实另人心旷神怡。

    港产的爱情片，明快，紧凑，不似台湾出品的那样声嘶力竭，口若悬河。又摆渡了一番，发现这位导演参与了黄金甲的服装设计，那么说来，一个人审美情趣是会随着时间发生变化喽？老天保估，10年以后的我，仍然会爱着这样简洁的画面，仍会被金城武瞬间的沉思打动，仍会，仍会在暗恋的美感中，自足。