画皮之阴阳法王

昨天晚上，莫名其妙的，竟然把很老的电影《阴阳法王》又看了一遍，这是胡金铨老先生好久以前拍的电影了，大概在92年左右，算起来也有15年的历史了。那时正是徐克《笑傲江湖》的天下，所以这部特技陈旧粗糙的电影，从那时到现在，就一直很受人冷落。但是，它里面萧凉古朴甚至诡异的意境，我却是非常喜欢的。而且，片头一开始出来的那首郑少秋的《摘下满天星》，让我突然的特别着迷了。

“漫漫长路远/冷冷幽梦清/雪里一片清静/可笑我在独行/要找天边的星”——呵呵，这不是正是我现在的写照吗？好厉害的黄沾老爷子哦。

电影一开始的好长一段，就反复在演一帮人在类似妓院的娱乐场所里，弹琴赏乐。让我大为赞叹胡金铨电影的古文化气息之浓，因为整个奏乐过程的那些镜头，展现了古人的服饰，家具，乐器，等等细致的方面，这就已经把我完全代入了电影里的那个朝代当中了。让我不得不佩服这位和李翰祥有着一样深厚古文功力和渊博历史知识的胡金铨老先生了。李翰祥也我最喜欢的导演之一。

电影继续演着，郑少秋演的书生在夜归的迷雾中遇上了王祖贤演的女鬼，整个电影意境和徐克在《倩女幽魂》里喧嚣乱世嬉笑怒骂的意境完全不同，胡金铨的古装电影，更为精细的呈现了古代寂寥凄凉的感觉，每个镜头都很有古诗词的意境，整体上也更为还原了古朴的感觉。而徐克的电影，总是充满了现代人去看古代的浪漫主义色彩。所以他的电影也跟个符合现代人的口味，但是，我仍然也喜欢着胡金铨的电影。

特别是书生之妻对女鬼询问那段对白，很有《三言二刻》之类古书的感觉。之后就是女鬼洗澡画皮了，然后书生之妻偷看吓昏不醒人事等等，让我突然想起了《白蛇传》里白蛇变身吓死许仙的那一段，唉，我的思维太跳了。哈哈。

电影里的“阴阳法王”，是个不人不鬼，不神不魔，不阴不阳，修炼千年的“四不象”，因为和各界都不沾边，也就没有神可以管得了它。于是乎，它便控制了一帮前往阴间投胎的幽魂，自立为王，狂妄嚣张。电影里有趣的地方就是它和一个手下圆滑老鬼孙得胜的对话了。

“阴阳法王”一出来，众鬼就齐唱：“阴阳法王，万岁无疆，亲似爹娘”。呵呵，此段落和金庸小说一样，若是联想到某段历史，就很意味深长了。

然后“阴阳法王”跟众鬼说，跟了本王以后，就会变成不人不鬼，不阴不阳，无法投胎轮回，永不超生的“四不象”了。如果现在想脱离本教的，可以马上提出来。

其实它是故意这么说的，如果有鬼当场提出来要走，估计保证被下油锅，永世不得超生了。

它话音刚落，圆滑老鬼孙得胜就立刻接道：属下们愿意誓死跟着“阴阳法王”，愿和法王一起享受阴阳之福云云。

“阴阳法王”听完后“哈哈哈哈”好一阵狂笑，然后笑斥孙得胜好会拍马P，（看来无论古今人鬼，都是爱听奉承话的，明知道是马P却也欣然接受，这我们要多学习学习啊）然后法王又说，丑话说在前头，如果哪个鬼敢私自逃跑，就一定要把它下油锅，让它永世不得超生。（好恐怖的专制啊，好残酷的刑法，好可怜的众鬼）

还有一段就是法王附入书生的体内，寻找不到王祖贤演的女鬼，便欲QJ书生之妻，嘴上还说，她不在，有你也行。完全没有“阴阳法王”的威严，俨然一个土匪之流，结果好笑的是，法王似乎是个“X无能”，半天不得事。这时孙得胜又在屋外喊到：法王乃不阴不阳之躯，无法进行房事。呜呼，哀哉！法王恼羞成怒，便掐死了书生之妻。

法王“X无能”的设置我感觉和东方不败有点像，似乎暗喻在政治或者权力上有作为的人，都没有七情六欲，或者也不能有，东方不败就是因为有了情，爱上了令狐冲那个负心人，结果就被抄了老窝撤了教主，流浪江湖，隐姓埋名啦。

电影里法王掐死书生之妻的过程有点长了，既显不出法王的法力，也限制了电影的级别，当然，可能这是为展现法王残暴的而设计的吧。只是后来电影的结尾，书生之妻不但没有死，反而还生了个大胖小子，不知道是不是太乙真人救活了她的。但是电影没说，我也只能瞎猜了。

还有一个我纳闷的地方，就是刘洵演的那个道士，已经被法王弄瞎了，背着王祖贤都撞树上了，但是后面朝法王扔飞剑时，又似乎不治而明了。但是也是电影的结尾，太乙真人和他同去书生家里送画贺喜时，是太乙真人扶着他走的，又似乎仍然瞎着。这些比较明显的难圆其说的细节，不得不让我感叹可惜啊。

其实电影的特技之差我不排斥，因为电影的古意已经做足了，特效的陈旧可能和胡金铨对电影技术方面的认知有关系，有点跟上不电影特技发展了，这无所谓，每个老人家都有这样的毛病。但是某些剧情方面的细节却有漏洞，却让我深深的惋惜。这些庇漏是因为当时是胡金铨初来内地拍摄电影受到各方面限制而犯的错误，还是因为其他原因，我也就不得而知了。总是认为，这不应该是他犯的错误。

电影里的桃花林，是热心道士和女鬼最初遇见太乙真人的地方，也是电影最后整个桃花林着火，太乙真人让女鬼走入火中进入轮回转世的地方。选桃花林，是否有道家的周易八卦方面的说法呢，我就不得而知。因为有道中人士林正英在里面饰演“紫衣道人”，我想应该是有点关系的吧。只是很可惜“紫衣道人”只匆匆出场不到五分钟，他最后说，你们先走，这里出了人命了，后事我来料理。然后就迅速的逃离案发现场不见踪影了。估计是杀了人后亡命天涯了吧。呵呵。

热心道士和女鬼初遇太乙真人的情节，很有古代小说里高手隐士出场的感觉，有点“张良夜见老翁”的意味。其实我个人认为洪金宝演的太乙真人有点自私，他开始一直想推掉帮助女鬼对抗阴阳法王这个事情，后来听说帮助她消灭阴阳法王自己可以获得修炼上的“纯阴纯阳”，才改变态度热心帮助。当然，他老人家也是个尽职的人，接手以后，无论多艰险的事情，都冲在前面。

还有午马和刘洵演的那两个道人，很有趣。午马是师兄，性子比较热情奔放，也是个好开玩笑的人，在片头里半夜化身变做卖狗肉面的摊贩吓唬郑少秋演的书生，就非常无聊了。但是他自己还洋洋自得，笑嘻嘻的说，那不过是我的小把戏。

刘洵是师弟，是个懂礼貌世故的热心老实人，最初遇见郑少秋演的书生，就很热心的告诉他面带阴气，要小心。被郑少秋误以为是骗钱的江湖术士，又连连解释我不要钱。很是可爱。在初遇太乙真人恳求帮助时，也是他，好言苦说，见机行事，才让太乙真人动了帮助之心。倒是午马演的师兄，言语上就比较不得体了，而且性子火暴，比较容易得罪太乙真人。

呵呵，刘洵和午马都是我很喜欢的演员，因为现在午马还经常出没在电影里，所以我更怀念刘洵，记得初看他的《笑傲江湖》，就非常深刻的记住了他。不管他演的角色有多毒辣，我却莫名其妙有股亲切的感觉，这也香港那个年代电影让我拥有的感觉：亲切。现在香港电影没有这些老演员了，少了这些亲切，于是看电影的感觉也大打折扣了。

既然说到演员，我也就说说郑少秋吧，有人对秋官的评价是一个真丈夫的气质：刚毅，睿智，高贵，尊严，正义。。。。。。呵呵，好象这些词很符合他塑造的那些角色。但是我更喜欢的，是他在《大时代》里演的丁蟹，丁蟹这个角色，是影视史上性格最独一无儿的角色，也是最难演的，让人又爱又恨，他一直认为自己是好人，结果他干的事情都是坏事。呵呵，真是个矛盾体，很佛罗伊德的说。

郑少秋在这里演的书生也很有意思，是个落魄，好色，懒惰，胆小，又爱贪小便宜的读书人。郑少秋把这些都完全淋漓尽致的表现出来了。当他演被附体的“阴阳法王”时，却又把法王的嚣张，蛮横，霸道，凶残，狂妄一丝不漏的体现出来了，单是看他的一个眼神，就很有霸气。香港那个年代的好演员真多啊，只是可惜都赶在一块了，如果大家都分时期出现，接连不断的，香港电影就不会像现在这样青黄不接了。

王祖贤在这里的表演就不用多说了，只能说，香港电影中的幽怨凄美让人怜爱的女鬼，无人能出王祖贤其右。

这是一部有着好演员好布景好导演好配乐的电影。怪只怪，动作特效太差了。

接着说电影的最后，也是我小时候看时就一直很唏嘘的情节。女鬼步入桃林大火之前，对太乙真人跪着说，我既将轮回转世，要这皮囊也是无用，真上留此皮囊做个纪念吧。其实这话仔细一想，很有恐怖甚至搞笑的感觉。但是在那个电影情景里，却让我非常的难受。王祖贤演的女鬼总是让人怜爱的。女鬼说完，脱下脸皮交以真人，然后步入大火中瞬间化为灰烬。唉，我每次看到这个场面总是很难受，也不知道是为什么，可能很有乱世伤离别的凄凉感觉吧。不得不说一句，电影特效太粗糙了，女鬼瞬间化为灰烬一点美感也没有。呵呵，这点还是比不上徐克天马行空的电影特效啊。

结尾，书生妻子生了个大胖小子，配乐敲锣打鼓的，很中国化，非常亲切和熟悉。太乙真人和道人前来送画祝贺，并且给书生的儿子取了个名字，字就是用女鬼的生前名字中的一个字，画一打开，被书生妻子抱在怀里的大胖小子眼泪汪汪了，原来画中，竟是那女鬼的画像。电影也就此结束了。让人无限的感慨啊。我想，那书生的儿子，一定就是那个女鬼的投胎转世吧。这其实是个美好的结局，但是我每次看到这里，却只是有种想哭的感觉，不知道为什么。唉，那时香港的这类《倩女幽魂》式的电影，大部分都很伤感，但是我都很喜欢看，呵呵，就像女生喜欢看言情剧一样。

电影的片尾歌，是陈松龄和郑少秋合唱的《只有梦里来去》，也是一首非常好听的歌，配上这样的电影情节，每句歌词都让我感动，特别是镜头定格在女鬼的画像上，听着这首歌，无限唏嘘，难以言表。

做片头和片尾这两首歌的黄沾老爷子也已仙逝了，不知道为什么，可能是我从小看这些电影长大的吧，提起这些香港电影人的名字，总是感觉那么亲切，说到他们离开了，也会不由的叹口气，仿佛就像是身边某个认识的人一样。

黄沾老爷子是香港武侠电影最重要的音乐人了，徐克的电影如果少了他的歌曲和配乐，也一定大打折扣了。而且他让我对中国古乐产生了浓厚的兴趣。每次听着黄沾老爷子这些让我一辈子都受用的歌，如《沧海一声笑》《男儿当自强》《黎明不要来》《流光飞舞》等等，再回想起他在90年代初想自杀的那段历史，真是不敢想象啊，他是个怎么样的人，怎么可以写出这么多超于凡人的歌呢？只是可惜，他已经永远离开了。

突然莫名其妙想起了徐克《倩女幽魂》里的那首离别之诗：

十里平湖霜满天，
寸寸青丝愁华年。
对月形单望相护，
只羡鸳鸯不羡仙。


补充一下：此诗原无出处，大意是参考《白衣卿相诗集-别思》一诗。如果硬要说作者，则应该是《倩女幽魂》一片的编剧阮继志或监制徐克，因这首诗首出徐克导演的《倩女幽魂》中的一幅画上，原文应该是:“十里平湖霜满天,寸寸青丝愁华年。对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙”,不过在此之前，1959年李翰祥导的《倩女幽魂》，则有:“十里平湖绿满天，玉簪暗暗惜华年。若得雨盖能相护，只羡鸳鸯不羡仙”，可见徐版又改自李版。


*透明*作于北京怀念之夜

真没想到，这部1993年的旧作，气场竟有磅礴之势，胡金铨与阿城不仅秉承了蒲松龄在《画皮》中对王生贱人贱态的描绘，更在这基础上大肆拓展，干脆造出来一个不仙不鬼的阴阳界，讽刺人世道德的虚伪僵化，这比原著仅仅讽刺一个书生要来得宏大得多。可惜，后面阴阳界法王与道界高人斗法，又跑回香港武打片的老路子去了，噼里啪啦稀里糊涂，远不如前面王生对女鬼见色起心那段有意思。

扮演王生的郑少秋，那是多么风流倜傥英俊潇洒啊！看惯了秋官演楚留香这样的侠客，或者乾隆爷这样的贵宾，怎么也想不到他这样的气场也能演那么一猥琐龌龊伪书生！这家伙在戏里不仅不读书，书房满是积尘，还是个急色鬼，刚把貌美的女鬼带回家抱住就要上床。待女鬼问他读书为何，他竟毫不遮掩——黄金屋+颜如玉啊，还洋洋自得自己对世事洞察清明；跟老婆通报自己要纳妾，理由除了延续香火，还要加上美女自己撞上门一条——这不花钱就纳妾的美事儿怎么能错过？！王生的老婆也不是什么高明货色，老公纳妾她倒也不嫉妒，唯一关心的就是要瞅仔细了，看新来的肚皮有没有儿子相。瞧这一家子，从头到脚从里到外活得那是赤裸裸，明白白，精透透！编剧编得辣，演员演得拽，过瘾！

陈嘉上的精致版《画皮》跟这部比起来，思想性上实在一泻千里，娱乐的皮囊下包裹的是空洞的商业之心，赖着一副软骨头，无非又一部过眼云烟罢了。

除去被徐克擅权的《笑傲江湖》，这是我看的第一部胡金铨电影。前三十分钟堪称完美，每一个镜头都像一幅中国画，而且京味的配音也相当精彩。可惜后面的打鬼戏太难看了，像《无极》一样走火入魔。
我喜欢郑少秋和王祖贤在窄巷中初逢的一段，把剧本录在这里，展示一下阿城的编剧功力：
（深巷，鬼唳）
（两个人撞在一起）
王（倒地）：吔！
郑（伸手扶）：对不起，你没碰着吧？嗨呀，你这一个人走黑道儿，可真有点悬哪。眼下这年头不好，路上歹人多，可得多留点神。外加这地方不干净，孤魂野鬼多，不瞒你说，我刚刚还碰上一个呢。
王（揉脚）：对不起，我脚麻了。
郑（提灯笼照脸）：不要紧，站会儿就好了。
（王走，扶墙）
郑：呀，慢着。姑娘，这里黑灯瞎火的，我送你一程吧。你上哪儿去呀？
王：我没地方去，能走到哪儿就走到哪儿。
郑：这不妥当吧？我那儿倒是能留个人，可我得知道你叫什么呀。
王（转身）：我娘家姓尤。
郑：哦，你嫁人啦？
王：嗯。他家大房恨不得吃了我，我受不了那个罪，就出来了。
郑：哦，就出来了。夫家追还是不追？
王：那还有不追的？
郑：哎，这样吧，你先去我家里躲几天，听听风声。
王：那敢情好，就是不知道方不方便？
郑：不方便我敢叫你去吗？走吧，趁着街上没人。
（两个人相扶走去）
王：你带我回去，夫人能答应吗？
郑：我老婆可不像你婆家，她不生，这一不生，可就得事事由我作主了。嗳，你娘家姓尤，你叫什么？
王：我单名叫枫。我命中缺木，所以叫枫树的枫。
郑：哦，枫。

《画皮之阴阳法王》在1993年9月公映，一共上映6天，收入31万多港币，排名当年117位。在这个香港电影最辉煌的日子里，和当年票房榜首的电影《唐伯虎点秋香》差了十倍不止。和同期徐克的鬼片《倩女幽魂之道道道》也相差甚远。

    事实上胡金铨的电影比如《空山灵雨》、《山中传奇》票房不佳已经不是什么新鲜事情，对胡金铨打击很大的是这次口碑也很差，基本认为胡金铨这次拍摄了一部失败的电影。不过在这部电影之后，胡金铨雄心又起，要拍摄一部《华工血泪史》，却最终没有完成，一代电影大师就此谢幕，心中的遗憾可想而知。

    其实，《画皮之阴阳法王》依然是一部典型的胡金铨电影，在这部电影中，胡金铨也是实地取景：在五台山拍摄的雪景苍茫大气，而在十三陵和怀柔拍摄的冥界部分，幽深诡秘。同年杜琪峰拍摄《济公》的时候，恰好也在此处取景，两部作品在此处的画面表现上十分相似，二者的票房也十分相似。《画皮之阴阳法王》的讲述方式，也依然秉承胡金铨的特色，人物一直处在行走之中，和《侠女》很类似。

    不过，在剧本和人物塑造方面，这部作品显然没有达到胡金铨以往作品的水平，可能这才是输掉口碑的原因所在。影片以一个落魄书生想纳妾开场，书生要在自己的夫人和太太之间周旋，不料进行到一半书生却变成阴阳法王，书生前期的性格特点家世背景全部做了费，这对于一个90分钟的电影来说，显然过于枝蔓。影片的另外一位主演刘询，就是《倩女幽魂之道道道》中十分出彩的老和尚，在本片中扮演道士，没能让人记住什么。而最为主线贯穿故事始终的尤枫（王祖贤饰演），没有任何性格可言，只是一个会走路的花瓶，而这发生在王祖贤成功扮演了一个女鬼之后（《倩女幽魂》），不能不说是剧本出了问题。

    这并非胡金铨第一次犯这样的错误，而此片的另外一位编剧显然也没帮上什么忙，钟阿城小说很了不起，但是电影剧本看来并不擅长，田壮壮的《吴清源》再一次说明了这个问题。

    没有了好故事，在没有好特技，这部影片失去观众似乎并不算意外。在观众领略了徐克、程小东的作品之后，对于特技的胃口已经吊的很高，此时再出现如此马虎的特技，观众当然不会买帐。胡金铨似乎并没有在和徐克关于《笑傲江湖》的分歧中警醒，发现观众的喜好，而依然沉浸在自己的世界中，不过这次的世界，是一个人不人、鬼不鬼的阴阳界，胡金铨以此自喻，让人看得心寒。

胡金铨导演的《画皮之阴阳法王》是我看过的，对服饰，道具，建筑考证最严谨的电影之一。当然了凡事不好苛求，毕竟谁也不知道明代究竟什么样子。这部电影的片头尤其精彩，古装片那么多，但是拍出中国古典山水画风致，我看过的，这是唯一一部。公子头戴小斗笠骑驴（驴背还有垫子，能骑马的是少数，大部分都只能骑驴），仆人挑担，缓缓行于雪中，和古代山水画中的点景人物一模一样没有任何区别。远景的山峦树林斜阳长城，刻意调成暖黄色，给人以山水小品画的感觉。配合黄霑的词:"漫漫长路远/冷冷幽梦清/雪里一片清静/可笑我在独行/要找天边的星"，真是绝了。 可惜的是，正片部分剧情略差，尤其是后面部分，明显是为了票房而妥协，关键妥协得很不到位...其实从另一个角度看，与其说是剧情差，还不如说胡金铨的电影有一种古典小说的感觉，不会像商业片那样讨好观众或者说不知道如何讨好观众，票房大多惨淡，跟侯孝贤惺惺相惜啊。

还记得小时候看蒲松龄的聊斋志异，半白话的故事，简单短小，却是不吓人的。蒲松龄更多的是诉说了人世间的无奈。也许做鬼要来的轻松得多。人鬼情，也许是一些人的期盼，也正是说明了对凡尘的失望。


还是小时候，在电影频道了看到了胡金铨的这部《画皮》，开场郑少秋演唱的《摘下满天星》一下子便吸引了我。郑少秋饰演的书生在只有一点点光亮的巷子里遇见王祖贤饰演的女鬼时，让人从脚底感觉寒意，却还是唯美的。电影里的很多镜头都似山水画一般，特别是寻找太乙上人那一段，犹如仙境。现在的电影是拍不出这样的意境了，只有一声叹息吧。


愿死去的人，不再画皮---这是女鬼投胎前说的最后一句话。是啊，愿这个世界上少一些阳奉阴违的人吧。


<只有梦里来去>
我在梦里遇见你,似眼前似天际,
仿佛一切像雾又像迷
想在梦里抓住你,似拥有似空虚,
总是一场空欢喜
我在梦里属于你,也有情也有意,
无奈醒来就要各东西
苍天注定的游戏,也想玩也想拒,
甘愿一生无悔只为你
抛不开对你,千层万层的的相思,
理也纠缠,挥也不散
怪只怪挡不住你的爱,只有梦里来去

     胡金铨最有传统文士情怀。一个人对旧物、旧情有所记忆，试图完成情节的很多，例如第六代导演集体的成长回忆，但直接千载，启一个民族尘封记忆者，导演中只此一人。董桥：“金铨到底是满身散发着中国乡土气息的读书人：他的作品没有描写现代心理学、社会学的空间；他镜头下的人性不是经过西方文明洗礼后的人性；他标举的是东方传统的侠义精神。在那样超现实的境界中，儿女私情已经没有存在的余地了，禁欲主义升华成近乎冷傲的高度。”所以他镜头下人物是传统文化中克己复礼下的读书人，风貌与今天世上人已是迥异。