千年之恋之源氏物语

《美得不寒而栗》

作者：洁尘 2002.11.8


   紫式部《源氏物语》第七回“红叶贺”中有一段关于主人公光源氏舞蹈的描述：“……高高的红叶林阴下，四十名乐人绕成圆阵。嘹亮的笛声响彻云霄，美不可言。和着松风之声，宛如深山中狂飙的咆哮。红叶缤纷，随风飞舞。《青海波》舞人源氏中将的辉煌姿态出现于其间，美丽之极，令人惊恐！插在源氏中将冠上的红叶，尽行散落了，仿佛是比不过源氏中将的美貌而退避三舍的。左大将便在御前庭中采些菊花，替他插在冠上。其时日色渐暮，天公仿佛体会人意，洒下一阵极细的微雨来。源氏中将的秀丽的姿态中，添了经霜争艳的各色菊花的美饰，今天大显身手，于舞罢退出时重又折回，另演新姿，使观者感动得不寒而栗，几疑此非人世间现象。” （摘自丰子恺译本）

   《源氏物语》是我经常翻的书，算是案头书了，它们是日本文学唯美传统的源头典籍，也是顶峰作品。像上面摘的那一段就很有代表性：因美而生恐怖。这段之前还曾写光源氏的父亲桐壶天皇因为爱子过分的美丽优雅，心生不安，命令各处寺院诵经礼忏，替他消除魔障。带着这样的理念来观看日本东映为50年纪念，在2002年推出的巨作《千年之恋·源氏物语》，应该说对它所能呈现的影像之美是有心理准备的，但是，我还是被它深深地伤害了——从影片开头后不多会儿的一幕开始：冬夜，白雪围绕着蓝黑色的水塘，一朵红梅悄然落下——我的心被这朵红梅砸出了巨响，耳朵里嗡的一声鸣叫起来，隐隐作疼。

   在《千年之恋·源氏物语》中，每一个画面都是完美的。一千年前的日本平安王朝是唯美的盛宴，在无数的帷幔、屏风、格窗、檐廊之中，兜兜转转着一层层繁复艳丽曳地而行的衣裙、拖到脚弯处的长发、雪白的脸、鲜红的唇、细致的眼睛、幽暗中一言不响的爱抚、男人的手依女人的背部细腻的肌肤缓缓滑过，还有那清晨踩着晨露急速离去的偷情人的背影……在这一切背后，如果不是阴郁忧伤的歌，就总是像雨点一样落下的樱花花瓣，要不就是深蓝得令人寒心的夜空。

   艳与寂是日本文学艺术的魂魄。因为艳，所以寂寞深重；而人生从本质来说就是清寂二字，所以更加需要艳丽的欢情。欢情是鸠，美味无比，饮它是痛快的，痛且快，人生好像就不那么难过了。

   《千年之恋·源氏物语》的关键人物是光源氏，他的形象在书中美得出神入化，不可想象。

   所以，这部电影可能在挑选这个人物的扮演者上绞尽了脑汁。扮演者天海佑希近乎完美地再现了这个天神般人物，令人目眩。我不知道这个天海佑希的出处，我甚至无法判断这个人的性别。天神可能就是中性的，像男人一样的英挺，又像女人一样的柔媚。围绕着这个新人的，是吉永小百合、高岛礼子、松田圣子、长盘贵子、竹中直人、风间彻这些人。熟悉日本影视的人当然知道这些名字的分量。

   两个多小时看下来，我有近乎虚脱的感觉。片中结尾处，经历一生的艳情之后，光源氏彻底厌倦，只等待着死亡的来临。说来我也应该厌倦，应该是视觉盛宴之后的意兴阑珊；但是，我却有一种莫名的惊惧，想起三岛由纪夫在《金阁寺》里的一句话：“我所惧怕的事态业已开始，它甚至比原来所料想的还要糟糕：美在彼而我在此。”

用紫式部的口吻去講這個故事,穿插著當下與歷史.近150分鐘的影片完全不能展現出<<源氏物語>>一書的冰山一角,很想再一次把書拿出來慢慢品讀,卻猶豫怕又一次止步在渡邊淳一,夏目漱石,川端康成,村上春樹,青山七惠甚至童話寫手安房直子..我我我還是繼續愛我的高木直子和黑柳徹好了..(就這智商也就看看不用思考的繪本了)日本的小說向來大膽的性愛描寫和天馬行空的情節.想當初我看<<失樂園>>..哎哎!我幹嘛小小年紀就看那麼深的書!還我清純童年渡邊!!

男權主義的時代,貴足的靡亂生活,宮中權勢的爭鬥,男尊女卑的封建時代..143分鐘的片子,都能一一體會出來.

最後逆光處湖中泛舟,引得紫式部淚光閃爍,實在是給整部片子的唯美畫上了完美句點.

話說平安時代的服飾真的是美,而且天海大人出場的時候真的是如朋友大推時所言--英氣逼人啊!啊啊啊快要被掰彎了救命啊啊啊哈哈哈哈!所以多一星是給女王的!畢竟僅憑一部影片想詮釋出整部小說的精華太難.

看这部电影，最好先看原著，否则头绪繁多，必堕云里雾里。原著三卷，电影里基本是讲的第一卷的事情。源氏钟情的女子，不可能在一一尽述，主要写了藤壶、紫姬、六条妃子、明石姬、胧月夜五人，对夕颜、末摘花、空蝉、花散里等则一笔带过。

扮演光源氏的天海祐希风流潇洒，光彩夺目。只是思叹为何此类多情美男都是女子来扮演，难道世间完美的男子只应天上有吗。演紫姬的是常盘贵子，与天海祐希一对壁人，完美无缺。除此，其它演员就都不怎的。没有书中描写的那样美好和个性。对朱雀帝、六条妃子甚至多有丑化，对明石姬的刻划也真怪异，竟然在水里生小孩。

但是还另有一条线齐头并进，那就是紫式部与彰子，吉永小百合扮演的紫式部，竟然与藤原道长有一些似是而非的感情。还与清少纳言暗中较劲，这一切，弄得头绪更为复杂。其中有定子朗读那首著名的诗：春天是早晨...秋天是黄昏...真幼稚!

这还不是最难以接受的，最讨厌的是每隔一段有一位类似邓丽君风格的现代歌手演唱，还有空中飞来飞去等拙劣的特技效果。以及把六条妃子因爱而恨的施蛊行为加大化，还有作法、报应等迷信，一派妖气令人耸然。

总觉得日本人拍的源氏物语，应该深得其古典文化的精髓，其实却不然。书中未曾述及的源氏与藤壶的第一次，电影中却详细描绘，有点猎奇的味道。源氏一直深爱藤壶，决不会有电影中找胧月夜而弃藤壶的事。源氏是有始有终的，即博爱又专一，富于同情心。书中罩在源氏头上的光辉至死不曾泯灭，电影中在结尾却给我们一个苍老丑陋的源氏，令人不忍，即是这样唯美的电影，何必让老年源氏转过头来呢。

除了不堪的特效，电影中的风景、服饰都还美伦美奂，借此可以了解日本古代服饰，以及爱情习俗。这部东映五十周年纪念之作，所费不菲。但整体差强人意，令人失望。

男友，大概更确切说是前男友，总说我的审美偏于病态。

喜欢俊美的男生不算过分，喜欢阳刚或者中性的美女也无可厚非，要命的是我喜欢女星反串，而且哈的一塌糊涂。

当年林青霞扮演的英气十足的东方不败一直是我的最爱，还有王祖贤，梅艳芳，杨采妮，看过她们的男装扮相后，总是固执的认为英气比娇媚更动人。

 

前男友说，正常男人不会有这种想法，正常女人也不会有；正常的GAY不会有，正常的……所以我应该是正常的蕾丝。（题外话——事实是，我选择的还是男朋友，不是女朋友，所以我的那啥取向还是传统意义上正常和健康的）

 

跑题了，再回来。前阵子学校内网有共享影片《千年之恋·源氏物语》，最初不知是女星反串源氏光，只是觉得男一号太养眼。不仅俊美有余，英气也是十足。一颦一笑，举手投足间，真是应了原著的话——“光华公子”，是那个朝鲜相上意欲夸赞源氏公子的美貌而取的名字。而我也由此记住了天海祐希这个名字。

 

PS：

天海祐希——日本著名的宝冢剧团的首席演员。当年以面试成绩第一名考入宝冢音乐学校，而她开创的宝冢史上奇迹记录，更是至今无人打破：入团第1年就主演剧目成为宝冢史上最年青的新人主演；所谓10年男役，就是要当上首席男主角，至少要花10年时间的磨练，但她连跳3级，只用了6年4个月就当上首席男主角。有过多次成功反串。

当年读《源氏物语》的原著时还小，脸皮还没现在这么厚。周围的同学朋友更都是些纯情小女生，没办法，我也只好装作很纯情的一掠而过，没敢光明正大的细读。只是多少也知道小说的内容，虽然特别好奇，但终究敌不过害羞，会脸红嘛～～

 

现在看电影，当年的疑惑由于天海祐希的惊艳而被全然抛诸脑后。有网友说都是女的，看的时候会有看女同电影的感觉。我却没有。就像在欣赏纯粹的美，丝毫不会有杂念，从这点看，应该说事实上我比当年纯情多了～～呵呵，又是题外话。

  当影片开头那朵红梅打碎琉璃般清澈的水面时，被悄悄地震撼了。
   
  宫闱中的男女私情，隔着垂帘低诉的爱慕之心，层层叠叠地被包裹在华丽的十二单中。本只是小家碧玉似的恋情，一旦穿上了旎梦的外套，便成了月宫中的辉夜姬，高不可攀。

  画面是美的，人物是美的，对酬的和歌是美的，高丽纸上绑缚的带露花枝也是美的。哀怨女子如同物语绘卷中所绘，秀发如云似瀑，肌肤光洁似雪，等待有情人若隐若现的灯光。

  可总觉缺点什么。

  虽然美丽到极致的景象令人心碎，但千年前寂寞女子的传世之作依然孤独，未有解语花。上下厚厚两卷的文稿被生生挤压成数小时，无奈无奈。

  在源氏的故事线中，源氏是匆忙的，刚刚亲吻上藤花，却又转而飞向木槿。藤壶，明石，空蝉，秋好，玉鬘......一个个本应有血有肉的人物匆匆来又匆匆去，犹如屏风上的仕女像一般薄而脆，经不起揉捏。甚至连紫上也如细雪一样看不真切。

  紫氏部的故事讲得要好得多。

  有着如自己书中女子般引而不发的情感，谦卑却又高傲，纯真却又沧桑的眼神，无法言说的暗恋，这大概是我最欣慕的部分了。

  道长夜敲那场戏中，紫式部回绝时所用的和歌令人玩味。为何害怕黎明的到来？是后悔自己的放纵？抑或是害怕清晨与所恋之人的分离？恐怕她自己也不甚明了。压抑的情感就像暗室中生长的毒草，会慢慢地将人勒毙，更何况自己明白饮下这份爱恋之心就如同饮下毒鸩。

  聪明的女子更是悲哀。

  “让我走吧，我们会再次见面的......"

  清高卓绝，一如她的才女之名。

  故事最后，紫式部回到女儿身边，在海边凝望远方的孤舟泛海之人。我们已无法知道那夕阳中寂寞的身影是谁，亡父宣孝？藤原道长？或根本就是紫式部脑海中的光源之君？电影在悬念中急急收尾，也只能如此结束。

  以前常会奇怪，为何古代的一名女子会执着于书写一卷男子的寻香史，更奇怪于她的不急不躁和沉稳气魄。答案其实就在书中。不论是过一千年还是一百年，男人永远不会了解女人的爱情，而女人永远只能去隐忍，去接受那份碎裂。那也许就是那缕芳魂所要倾诉的哀情。

  千年之恋，千年之怨。

       入职前，在咸猫处暂居，宅。晚饭后抱着本本看完了两个小时的《源氏物语》电影，本来电脑里是有的，但不幸是火星文字幕，只好去youku上看。
       片名是《千年之恋源氏物语》，结构很后现代，插入小说作者的故事搞个戏中戏不说，还经常来一些莫名奇妙的咏叹调。姓名都没有留下来的紫式部女士（不知道日本人是如何考证出她的长相并印上日圆钞票的）俨然成了女一号，全片一半都是她在讲故事。原著有如qq好友列表般啰嗦重复（毕竟是世界第一部长篇小说，不能苛求）的”光源氏睡过女人名录“也算是精简到让人不至于头昏脑胀的地步，虽然还是出现了不少只报个名字的。最kuso的是此片成了半部玄幻恐怖片，熟女六条御息所俨然变成了恐怖的女巫，另外就是时不时冲出一个诡异的女人扮幽灵状呜里呜啦的唱歌。不过拍成这样子应该不是故意要标新立异，而是这种古典长篇要压到一部电影里不动点大手术不行，要严格按原著的叙事观众可能全睡着了，索性本着不破不立的精神给解构一番，兴许还能留下点深刻印象。
       作为小说的《源氏物语》是我从初中开始到现在都一直想看但从未看完过的，算下来零零碎碎看了大概四成的篇幅。没看完的原因一则是篇幅太大，二则就是闷。毕竟是世界首创连个学习的对象都没有，只能一个女人在宫里由着性子写，又笔涉宫闱忌讳甚多，结果是光看见一堆面目模糊的人走来走去，就算有名字都快分不清谁是谁（原本里面的人物是没有名字的，汗。不过据说日本人一向有迅速分辨出各人身份地位的本事），闷是没办法的。。。
       不过小说还是颇有吸引人之处，有人说源氏淫乱，其实考虑到他想玩谁就玩谁的身份，还算是有始有终的人。搞后妈虽然劲爆了点，但也算是年轻人真挚恋爱了。说起来吸引人的还是日本人以不干正事为尊贵的观念比我们还彻底，全书一帮“国之柱石”似乎除了风雅地搞女人也没时间干别的了。这种西晋式的作风在中国行不通，在日本却还通过管家以及管家的管家（的层层转包大家相安无事下去。这样的好处是鼓励上下各安其位又不影响身居下位的人谋发展，负面作用么就是外人看来不可理喻但似乎又很理所当然的“下克上”了。
       到处都只有丰子恺译本，纵有其他近年重译的，也差了很多。其实丰译好处在于把和歌都变成七言诗，用语典雅，工程浩大。但是论语言我还是觉得丰老过于平板，也许这更符合日语的本来面目，但我这样受林少华译本村上毒害的，老是觉得译得要更拿腔拿调一点才好，特别是女作家的宫廷故事呢。实际上我之所以对这本闷书如此挂念，还是来自于高中时在一本很旧的“外国文学名著选”上看到的第一帖“桐壶”，似乎是民国时的作者，译得有旧小说的味道，似乎更加符合我们心目中那个唐朝翻版的形象。
“是那一朝代来？后宫众女御更衣中，出了位并非了不得身份，却也出众走时的人物。。。”我总觉得这个比“话说从前某一天皇时代，后宫有位更衣，她的身份不十分高贵，却容貌秀丽，气质典雅，超凡脱俗”要强太多了。。。

 

       最后来说说电影。演员阵容实在强大得没话说，可惜女人太多，除了吉永小百合阿姨的女作家的睿智温和形象令人满意外，就只有光源氏一人占据最大戏份。可nb的是居然演男主角的是个女生，搞得ooxx的场面很像一部百合片。不过源氏的确很困难，书中的完美帅哥找了哪个来演都会有人不满，那就找一女生，怎么不可能比女的还漂亮吧，结果就有了这个酷似林青霞版东方不败的光源氏。这毕竟跟贾宝玉不一样，宝二爷基本一直未成年，选演员只要够正太就成。但大众情人光源氏，在俊美跟成熟之间选，怕不容易。
       不过这里的中性化并不令人厌恶，反而英气逼人又暗藏温柔，气质非常高雅。跟春哥之类没办法比，其实中性化外形本身无所谓，但春哥等带起来的是一派相当粗鄙的中性化，很难让人产生好感。
       相形之下，女角都挺让人失望的。且不说一大堆女人扮相实在太像，几乎分不清谁是谁。各个主要角色更是令人无语：
       大概因为东映50周年献礼片的缘故，女主角给了当时红极一时的常盘贵子。可常盘那张棱角分明的脸显然是日本人审美西化后的产物，虽然气质上努力做足功夫，可再怎么装也装不出人们心中温柔优雅的紫上的形象。常盘的古装扮相实在可以说是惨不忍睹，比起那个小紫上的漂亮loli，简直是白糟蹋这个角色了。。。
       吉永小百合大妈红颜已衰，余威犹在，作为硬插入的讲述者角色生生抢去了一半的戏份，还要跟藤原道长暧昧几下子，活脱脱一副老牛吃嫩草。
       原著里光君比藤壶只小4岁，实际上最多算是姐弟恋，只是旧时常有的一种私情，跟雷雨没太大区别。可导演显然是动了歪脑筋，电影里高岛礼子的衰老程度跟小百合相差无几，整个就是一大妈，大大强化了”不伦“气氛，看起来好像真得像女儿跟老妈搞蕾丝。
       原著中戏份第二的山野美人明石姬，那个丑啊。。。
       相比之下，戏里的男人都还很不错，虽然没有天海反串的光君俊美，但都器宇轩昂。
       这部电影的结尾可谓囧囧有神。被男人伤害过，一生都在教女人如何取悦男人的紫式部，在片尾回到家乡海滩，告诉女儿”在你的时代，女人不需要取悦男人就可以生活下去“。这一段对应着片头的现代京都航拍，生生又搞成了一部穿越片。。。最囧的是全片最后紫式部与其兄其女一起加入海边渔民拖网的劳作（看起来像是种郊游），脸上露出由衷的欢欣，看到这段我脑子里冒出来的是《日出》那段打夯的结尾（我是从来没觉得”要想吃饭可得做工“有神马自由和进步的象征意义）。天哪，这种糊里糊涂的“和朴实善良的劳动人民在一起”的尾巴，实在太像吾国30年代左翼文学的作风了。这位导演大概是足够左倾的。。。

ps：令人丧气的是，的确我们对唐代的印象都得去日本找。这部片子最大限度地重现了唐代画作里的场景。服饰色彩艳丽却从不触目，景物里的花木建筑丰富自然，显然经过精心设计。相形之下，让人不得不bs我国某位擅长导演大型团体操的著名导演。
       宛如张萱仕女图里的华美服饰，加上直飞檐、灰琉璃的唐式建筑，让人不得不服唐朝那种高贵的华丽，日本保留的最好。这种沉静庄重的美感，中国似乎也就江南保存的还多一点，唐朝故都早给历次战争烧成了荒原，原来的文化传统似乎也随着运河漂到了江南。而关中走出来的电影导演也是痴迷于大红大绿大色块的荒原式审美，其实是对自己的力量不自信的表现，想通过几分钟的冲击把人留住两个小时。。西安近些年来修建大量仿唐式建筑，居然有无聊者指为日式建筑，呜呼哀哉。。。

 

 

对于一部脍炙人口的名著进行改编,选角成功就等于成功了一半.可惜,千年之恋在这一点上起码不能让我满意.吉永小百合以五十岁的年龄饰演二十五岁的紫式部,实在是勉强了点.而常盘贵子演绎芳华绝代的紫姬,相貌上好像也差了点---我从来没觉得她是美人，而且长得过于现代.至于最重要的光华公子,不知道NHK出于什么考虑,让藤海内希进行反串,美则美矣,但是线条过于柔和,容颜完美得反而失去了生气，没有源氏光芒四射的感觉.......我知道我太挑剔了。
最让我惊艳的彰子的扮演者，这个少女纯净到连美貌都显得多余（演彰子可惜了，至少演一下年幼的紫姬）。她蹙着眉头对紫式部提出疑问的可爱样子，实在是，让人如何不怜卿。联想到历史上彰子入宫背后的宫廷斗争，以及由此带来的中宫定子郁郁而瘁，这样美丽的少女却要注定卷入种种龌龊，不由生出一丝惆怅。
光源氏女人众多，千年之恋中当然主要演绎的他与紫姬的爱，其他只有给源氏带来重要影响的女性，如葵姬，六条妃子，藤壶皇后，明石姬等才有机会露下脸，像未摘花，花散里就只能在他人的只言片语里出现。
常盘饰演蓓蕾初放的紫姬，轻轻咬着源氏的手，眼神有一种孩子般无邪的淫荡，实在是电影里最好看的几个画面之一。而在影片的最后，源氏的一切已经达到顶峰，他得到了想要的一切，因为母亲出身卑微而被迫放弃的东西现在全都掌握在手里。但是在可以比拟仙境的庭院中，最爱的紫姬在与他争论，这个藤壶皇后的替代品终于从女孩成长为了一个具有自我意识的女人。而对于源氏，这是他一生中最得意的作品有了灵魂，而且是具有他所不了解思想的，会反抗的灵魂。源氏既惊且怒又困惑不已的看着紫姬转身跑掉.接下来的镜头一转，已经是“忽尔岁华尽，我身亦将倾”，《源氏物语》的故事到此嘎然而止。
影片的另外一条线，是紫式部的故事。书中的紫姬拒绝了源氏，而书外紫式部拒绝了藤原。藤原也只有既惊且怒又困惑的看着这个拒绝自己的女人，为什么啊，明明你是爱着我的，为什么要拒绝我呢？在紫式部拒绝藤原回到故乡不久，藤原的繁华人生也走到了尽头。


我的主啊，她还是个孩童。
她在你的宫殿奔跑游戏，而且还想把你变成她的玩具。
当她的秀发披落下来，当她随便穿上的衣服在地上摇曳，她都毫不在意。
当你对她说话，她便酣然入睡，不予回答——你早晨赠送的那朵鲜花，也从她手里滑落到地上。
当狂雨暴作，昏天黑地，她的睡意全然消失，玩偶丢到地上，惊恐地紧紧偎着你。
她生怕他不能服饰你。
可你却含着微笑观看她做着游戏。
你了解她。
坐在地上的孩童是你命中注定的新娘，她的游戏将会停息，并化作深沉的爱恋。

这个故事告诉我们，当女孩成长为女人，男人的乐园就开始了崩溃^_^