蝴蝶公墓

失败了N部，为什么那么多老板导演仍然相信蔡骏？虽然张俪我大爱，但正如AB也是我大爱，《谋杀逝水年华》还是吐了我一太平洋。

别的什么没学到，就学到国产可怕片的洗澡（游泳）。李若彤真是老了，女神风采不再，以后她就要沦为电视剧里主人公的妈妈了。锦荣根本就不算明星，不知道为什么那么多傻老板一次又一次找他做主角，他的演技撑不起，他的市场号召力更撑不起。还公用电话亭，我以为穿越了，不过一想蔡骏写这小说时应该还有不少电话亭的（07年，我10年去北京时也还有不少）。

蔡骏的东东改编电影真的没有市场，原来这位老兄还是个歌手，没听过他的歌，会不会很惊吓？最初拟定的主角是杨幂，就算大咪咪来也救不了这烂故事。

马伟豪，又一位玩死的香港导演，还是高志森的弟子，和谷德昭同门，这一派的都已经沦为烂片炮制者，票房毒药。
可惜了大张俪，硬是没能大红大紫，这种性冷感脸我倒是喜欢的。

有个《救命解药》的好莱坞片子比这个好看100倍，虽然那只是个中等水平的电影。

日前，根据国内著名悬疑惊悚小说家蔡骏的同名小说改编的《蝴蝶公墓》正式上映，其猫眼平均评分只有5.5不及格，豆瓣或时光网的评分则不显示，恐怕不是很乐观，毕竟改编后的电影版带有着好些问题，而观众已经不再是几年前的过于盲目的观众。其原因之一大概在于导演马伟豪的电影叙事手法、镜头语言还停留在十多年前的港式风格上，但如果就影片中演员的表现来说，演员都很努力的演好角色，无论是淡出影坛多年的“小龙女”李若彤还是女主角张俪等，也成为了影片的靓丽风景。
《蝴蝶公墓》的原著小说的背景是：传说每个城市都有一座神秘的蝴蝶公墓，谁都想找到“蝴蝶公墓” ，因为它能帮你实现心底的愿望——只要你愿意抵押自己的灵魂，但是，所有来到蝴蝶公墓的人都将付出生命的代价。电影版则经历了不少的改编风波，尽管依然保留了这个背景但故事则主要搬到了匈牙利的布达佩斯的一个大庄园，讲述舞蹈家尚小蝶（张俪饰）应邀前往庄园为即将到来的年度盛会选角编舞，但随着时间的流逝，她不仅是发现这个庄园里隐隐约约有着与蝴蝶相关的神秘力量，甚至还发现庄园的主人庄秋水还是她已经失踪多年的恋人，且那些跳舞的女孩不断的经历着意外……
张俪扮演的便是舞蹈家尚小蝶，开场时就是在男友神秘失踪后的她随着音乐翩翩起舞，跳的是“蝶舞”，她将自己对爱情、对生命的理解融入了这支带有勇往直前的承担、勇气及忧伤的舞曲之中，并在镜头语言的衬托下散发着迷人的光芒……虽然以前在电视剧《青年医生》、《致单身男女》等中也看到过张俪的身影，但她的演绎往往被男性角色所掩盖，即使是《心花路放》那样的凭借着一双长腿留给不少观众呢深刻的印象，但观众更多的是记得这双腿而不是这个演员。
《蝴蝶公墓》给了张俪不少的表演空间，如果说开场时的独舞类似于《心花路放》的长腿般让观众留下较深的印象，后来随着与庄秋水的重逢，则增加了内心情感戏，如刚开始重逢时，她觉得这人是她失踪五年的男朋友，但是遭遇了对方的否认，她以半信半疑、又惊又喜又失落的眼神表现出了人物当时的心境。而在她经历了更多，也逐渐的明白了这个庄园所隐藏的鲜为人知的秘密后，她对庄园的恐慌，则多了几分对于庄秋水的爱，于是在后来面对曼丽的攻击时，也在害怕里多了些复杂的情感。
当年香港演技派影帝黄秋生曾经说过只有烂片没有烂角色这也的话，“别人可以砸自己招牌，我不能砸自己招牌。你都已经接了，就把他演好吧……你每天怨天尤人，没用的，你唯一可以做的，就是把自己演好，把工作做好。其实，演烂片空间更大，因为导演都很烂，剧本都很烂，你做什么都没有关系，你随意”。这话对于《蝴蝶公墓》里的演员们来说，也合适。

在希区柯克的电影里，女人作为贪欲和恐怖的符号被惩戒，而在《蝴蝶公墓》里，导演马伟豪将其变成了一个更为通俗和流行的爱情神话，在这里女人拥有自己的职业，并且对于爱情忠贞不渝。这是恐怖片发展到现在一个颇值得玩味的变化。《蝴蝶公墓》在铺陈悬念，制造迷障的叙事中充分调动了演员的情绪，张俪饰演的尚小蝶从形象气质到表演创造，将一个为爱牺牲的痴情女子饰演的惟妙惟肖。无论是剧场舞台上翩翩起舞的美丽蝴蝶，还是参加化妆舞会时的惊艳公主，张俪赋予尚小蝶的人物灵魂来自于她对角色的纯熟把握，在和锦荣的表演互动中，发生了令人动情的银幕瞬间。


《蝴蝶公墓》塑造出了一个爱情至上主义者形象，张俪在这场以爱的名义的家族式悲剧里贡献了自己大银幕的首个女主角。她以“宝女郎”的形象亮相荧屏以来，一直在塑造着跟她现实中的个性极为相像的角色，叛逆不羁有极具审美天赋，她可以是摇滚范儿的机车女郎，也可以是T台上艳压群芳的模特，更多的时候她是享受生活的时尚设计师。《蝴蝶公墓》里为爱付出一切的尚小蝶让张俪在角色类型的尝试上有了一个小小的突破。张俪以内敛隐忍的方式表达女主尚小蝶的复杂内心，因为挚爱已逝，她将自己热烈的情绪隐藏起来，所以镜头里的她往往是冰美人的气质示人。


详细来说的话，看完《蝴蝶公墓》，有观众纠结为什么尚小蝶对于影片中人物的死亡表现的好像偏于冷淡，影片中其他人都已经接近崩溃的，尚小蝶却依旧对自己的恋人投之以热情。其实这并不属于bug，而应该是演员对角色的独特理解使其呈现出这样的状态。从影片一开场就可以看得出来，尚小蝶的情绪一直是不稳定的，甚至她最引以为傲的蝶舞仍是对恋人的祭奠，这是一种死亡的投射，尚小蝶的命运就可以被理解为“向死而生”。在这样的一个状态下，她在面对一些事件的时候，必然与普通人是完全不一样的反应。张俪对其的处理其实是非常到位的，既保留了面对朋友死亡时候的那种惊异，又能不分散自己的视点，而继续注焦在“恋人”身上，这是非常高明的处理，比很多国产恐怖片中主角见到危机发生时候的歇斯底里要高明得多。


而且张俪对这个角色的处理并不是从始至终都如此的，故事进入到后半部分，尚小蝶得知自己以前的恋人还活着，张俪在这之后的表现和前面的表现完全不一样。从人物角度来理解，前面的尚小蝶其实已经是一个“死了”的状态，恋人的死同样映射了她的死，因此在面临危机的时候虽然有恐慌，但不至于惧怕——因为更大的悲伤早已笼罩她了。而到了后面，意识到了恋人还活着，而且当初离开自己是由于不得已的苦衷，那此时角色的状态就是与之前完全不同的状态，对爱情的执着唤醒了她强烈的求生欲，此时的张俪不但把那种歇斯底里表现了出来，而且还在此阶段上做出了升华，完全颠覆了之前的恐惧。严格意义上来说，破茧前和破茧后的尚小蝶，完全可以算得上是两种人物，而张俪则恰如其分的理解了其中的偏差，表演起来非常自然，可以说是十分具备演员的自我修养了。