小小的星期六

很温情的电影。看完对阿米尔汗的崇敬之情又深了一分。这是一个真正有社会担当的电影人。他的电影作品不只是为了票房，更是为了电影背后蕴含的社会意义。这部作品告诉观众，每一个孩子身上都有他们独特的天赋，需要因材施教，不能拔苗助长或是硬塞。片子的歌舞环节不是特别应景，除了阿米尔汗出场那个歌舞，其他几场有些拖时间占篇幅。应该把伊桑努力克服学习障碍的戏份多拍一些。画画大赛那场戏非常赞，每个人都展现了自己温情的一面，不再有身份桎梏。
我们为什么都爱阿米尔·汗？因为他的影片不是建立在空中楼阁的娱乐，不是腻味却缥缈的心灵鸡汤，更不是单纯的“揭示社会黑暗”，而是总能饱含深情和关怀的看待印度，对于弊病毫不留情的嘲讽，却又充满了希望和乐观。——更重要的是，这种关怀和深情，是完全跨越国度的。

执迷于自己的世界，他睁大着眼睛看着身边的一切，想着，画着。
倔强地保护着自己，恶狠狠地瞪着，他叫嚣着来吧，来单挑吧！他在斗争着！
亲爱的妈妈，你可知道他的勇气来自哪里，是你，是爸爸，是哥哥，是这个庇护着保护着他的家。

有人说，这个导演一定很有爱!没错，而且这不是电影里他自导自演的那个尼克老师所表现出来的。而是整部电影长达2个多小时里给小伊夏的特写，透过镜头情绪强烈地在告诉我们的。
他的兔牙不好看，尤其是他皱着脸上下抿起嘴唇时，尖尖的有点豁的兔牙尤其碍眼。他对所有人的话视而不见充耳不闻，妈妈叫“伊夏，伊夏，伊夏，伊夏……”老师在课堂上叫“伊夏，伊夏，伊夏，伊夏……”真的很让人生气不是么，连校车上的大叔都生气了“你总是把你的头塞进臭水沟里，你难道听不见我们一直在鸣笛等你！”不只是爸爸，我也觉得自己快爆了，不挥掌我们还能怎么样，为什么他总是不听话，为什么所有的祸都是他闯的，为什么？！！
伊夏有时候也是很可爱的，"爸爸爸爸，你不要走，我答应你，我再也不了"，“爸爸爸爸，你什么时候回来的”“爸爸爸爸，我们去水族馆吧”妈妈又心疼又无奈，伊夏最终还是被送到寄宿学校了，他伤心地画着自己和爸爸妈妈哥哥分离开的动画，在爸爸妈妈走的时候，一言不发地沉默坚定地站着，坚忍着直到泪珠破眶而出，偷偷躲着地哭，然后把脸洗了，然后一言不发……
当然万幸，最后有尼克老师拯救了小伊夏。尼克老师本身也有这种读写障碍症，所以他可以敏锐地发现小伊夏的问题，帮助了他。关键是如果没有尼克老师会怎么样，其他的没那么幸运的小伊夏会怎么样？
爸爸在被尼克老师家访时痛批一顿，特意借出差来找尼克老师，底气十足说，我妻子已经翻看了所有关于读写障碍症的书，我们并不是不关心孩子的家长。可是他灰溜溜地走了，连给自己的儿子打声招呼的勇气都没有。
爱是包容接纳，然后才能给予动力，指引方向！
爸爸不辛苦么，早上5点钟在闹铃声里一骨碌起床，上班挣钱养家；妈妈不辛苦么，5点钟给爸爸做好早餐，还没清洗完，接着6点钟要给哥哥准备营养早餐，再到7点钟督促小儿子刷牙洗脸吃饭穿衣，再送他上校车……
奋斗奋斗奋斗，爸爸妈妈奋斗者辛苦着，可惜他们却忘了自己这么辛苦的初衷。培养孩子，包容和关爱才是他们成长的最好的沃土，而不是拿鞭子抽赶着来赛马！

又是一部来自宝莱坞的影片，一部让我们汗颜的印度影片，并不出奇的题材，也无奇炫的技巧，表演亦很质朴，没有强调民族的独特性，探讨的是现代社会中所面临的共同问题，然而却总能打动内心最柔软之处，让你度过愉快的两个小时，并引起你的思考。
《地球上的星星》在我看来，应属于《三个白痴》的续集，虽然它拍得比后者早。两部影片中，都是由阿米尔·汗主演，在此部影片中，他更兼了影片导演。两部影片，一部讲的是大学教育，一部讲的是小学教育，故事上应该是《地球上的星星》延续了《三个白痴》的情节，主题却是一个：教育不应是单一的模式，人生的道路也应该有无数的选择，而不是一味地竞争。此种思想很具现代性，同时又深植于印度传统之中。
《地球上的星星》讲述的是一个有阅读障碍症的小孩的故事。艾沙是个九岁的孩子，聪明可爱，但也调皮捣蛋，学习是他最大的敌人，每次考试成绩垫底，正在蹲级读三年级。艾沙成为学校老师眼中的问题人物，到教室外罚站更是家常便饭。 父母只好将他转至外地的一所寄宿学校，在那里他的人生变得更悲惨，自己感觉被家庭所抛弃，而学校的教师也摧毁了他最后的自信心，逐渐走向自闭。
一个不守常规的美术代课老师拯救了他。导演阿米尔·汗自己扮演的老师，与《三个白痴》里的主角一样的风格，他不赞同现有的教育制度，认为每个人都有待发挥的才能，也能拥有不一样的生活。他的教学方式很是鬼马精怪，同时他对孩子充满了爱心。他找出了艾沙症结所在——阅读障碍症，同时也发现了他独具的天赋——异乎寻常的绘画才能。他使用的办法也很简单，让孩子恢复信心，并因材施教。艾沙终于在老师的调教之下，找到了人生的方向。
如此简单的故事，而且也拍了两个多小时的时间，观赏之时却无沉闷之感。总是有不少的细节让你会心，也有许多的桥段让你解颐，还有很多的情节让你感动。这个简单的故事拍得很饱满，既能打动人的内心，也能引起观众的思考。在表演上，演员都显得非常的自然，没有更多花哨的东西。阿米尔·汗在此片中比《三个白痴》更本色，而且控制得更好。艾沙的扮演者将角色演绎得很出彩，顽皮与悲伤，把握都很到位，两个大大的门牙，让人印象深刻。电影就是平铺直叙地讲述一个故事，导演的手法很平实，但就在这种平实之中却蕴含着打动人的力量。
最近所看的这两部印度影片，都是现实题材，反映的都是普通人的生活，既没有探讨政治问题，也没有标举所谓的印度特色。他们所讨论的话题，恰恰都是一些现代社会普遍关注的话题，而不是从自己漫长的历史中去挖掘题材，不是从自己独特的民族性中去猎取兴奋点。这显示出印度的电影已经从民族电影中走了出来，走向了世界电影。虽然我本人偏好民族性很强的影片，也观看了很多各国国家的电影，这些影片不乏优秀之作。但不可否认的是，越是强调民族性，越是强调独特性，只能说明你的文化处于弱势，还不配与文化强国去探讨现代问题。
好莱坞无须去强调自己的民族性及独特性，它生产的电影席卷整个世界，它涉及的题材正是现代社会普遍关心的问题。现在的宝莱坞的印度味也越来越少，宝莱坞也越来越走向成熟。沉溺于自己古老的文化之中，在自己的每一件文化作品中都强烈地标注并展示着自己民族性的文化，只能说它缺乏文化自信，缺乏与世界先进文化交流的勇气。探讨现代话题是与世界各地共用一个平台对话，而展示民族性则只是自个与自个玩。
看看现在国内的影片，除了几部粗劣的段子文化的所谓贺岁影片外，所谓的大制作都是一头钻进了历史的古董之中，拼命地将民族的那些已经用了无数次的元素重新包装展示，就可知印度影片的进步了。不过，即使是玩所谓的历史题材，不可否认的是，迄今为止，玩得最漂亮的还是意大利人贝托鲁奇，一部《末代皇帝》，不知有几部中国的历史题材影片可以超越？

这个礼拜的作业是写这部电影的影评。于是分两次把近三个小时的电影看完。刚刚写完印地语影评，才知道自己对于这门外语学得多么的不好，根本说不出想讲的话。
于是就来豆瓣了。
其实有种逼迫感的原因，是因为自己看哭了。

阿米尔•汗的电影是一定要推的，这是不同于宝莱坞风格的思考。可是脱不出电影的俗套。剧情其实从看到封面的时刻就可以猜到。却依然被简单的画面感动。
तारे ज़मीन पर 原意就是，地上的星星。不知道这个地球是怎么译过来的，从配乐的歌词中，所指的也是大地。

是不是让许多人想到了童年。印度的教育状况和中国太像了，庞大的人口和令人窒息的压力。我每次做阅读题的时候，都会觉得美国的小孩子好可怜，他们有那么多的病，每种病都可以为他们开脱无法成为考试玩家的理由。
我们的孩子也很可怜。因为我们永远不会有病。只有少壮不努力，老大徒伤悲的名句。
阿米尔在“三个傻瓜”里就对畸形的教育制度进行过戏谑式的讥讽。
我记得德里的清晨，我熬了一通宵，在天蒙蒙亮的时候，去楼下散步。背着大书包，灰头土脸的印度小男生站在路口等校车。当然，不得不提的细节是，他们常常会手牵着手，对着这个陌生的哥哥喊HELLO。

门牙很勇敢。我记得我们小的时候翘课是和谈恋爱一样的恐怖事情。我似乎是到了中学，才会选择性的不去上课。
他那一天的游历很精彩。大人的世界。印度的绝大多数城市是充满了精灵巧妙的地方。骗子、把戏人、小贩混杂起来，是在抬头看不见天空，脚下只有发烫的柏油马路的地方长大的我们，不能理解的。

印度的电影有一点很可爱。他们有一个叫intervel time的设置。往往三个小时的电影，剧情推进的实在缓慢，所以中场休息还是必要的。
而且往往上下半场电影似乎是两个思路。
记得在阿姆利泽的电影院看CROOK时，上下半场的尺度都不同。好好的青春爱情片，在休息过后变成了色情片。

地上的星星也是如此。阿米尔的出现就是转折的开始吧。然后他开始催泪了。
后面的剧情是欢乐的。每个孩子都很特别，这是电影的副标题。教育在做的事情，就是把这些形形色色不同的孩子，统一成一个模样。
很现实的是，你玩艺术，玩音乐，最后还是得玩钱，不然就会玩死。门牙爸爸的那大段话其实我没听懂，妈的，整个电影除了讲英语的部分，其他都听得欲生欲死。可是那副神态，有些熟悉。

一度有种看在轮下的感觉，如果让德国人来拍这种题材，结局或许就是死亡。然后我就在想，中国人写过这样的书来批评一下教育制度吗？中国的电影呢？中国人还幻想着流浪者之歌这样的印度片时，人家宝莱坞都能够拍到这个层面了。


可是电影毕竟是电影。
我们的孩子很可怜。上个礼拜才听说，p大有个11大一的新生放弃了生命。不去揣测他的意图，想必我们素质教育的巨轮脱不了关系吧。
印度的孩子很可怜。都是地上的星星，有的却再也没法睁开眼镜。
印度人比我们更无法接受结局不完满。所以大家欢欢喜喜散幕的时候，忘记了，在这个国度，孩子们有多苦。
做义工的日子里，接触了许多孩子。我很爱雅利安人的大眼睛，还有那永远不变的笑容。
义诊时，最害怕听到医生说的就是，这根本没法治，要治他们也治不起。然后看着比我小不了几岁的他们，卑微地走开。
事实就是，有的人的天空里根本就没有星星，有的星星就是黯淡到我们从来看不见。

只是希望岁月不会把我们这一代人磨成了现实的刀口，再架在我们的孩子脖子上。
我记得和别人聊天时，说起要怎么带儿子。
要带着他在后院里探索，满足小小的好奇，妈妈讲童话，爸爸讲科学，天空为什么是蓝的，不仅像妈妈说的那样它倒映了大海的颜色，还因为蓝色光的波长最长；
陪他一起唐诗宋词，一句句地背诵古文，看他摇头晃脑的样子傻笑，拉着他去远足，躺在草地听爸爸讲泡妞经；
和爸爸一起拍照，听音乐，踢足球，或者任何冒到小脑袋里的新鲜念头，每个儿时幻想最后也许都是他可以一生执着的事业；
希望有他喜欢做的事情，并且在长大后明白自己想要去奋斗什么，而不是被生活逼迫着成长。
我们不能推倒重来，但是或许，不要去剥夺一颗星星发光的权利。

      中学时，班上流行过一句话，就是『你不懂我的心』那时身处学习重点班，升学压力让老师都显的紧张严肃，每天考试引导教学，成绩是老师最关心的事。像我这样爱天马行空胡思乱想，事事好奇又有点文艺的学生，总觉得自己被很多框框限制约束着，就觉得自己理解大人却不被大人理解。然而，至今回想起来，在我的成长过程中，我的师长大概真不懂我，心灵的成长，过程中体验的酸甜苦辣，总是自己去嚐，自我教育。老师往往只关心考卷上的数字，而没有尝试去认识我的灵魂、情感、思想、爱与梦想。但毕竟我是认真思考学习的人，在学习的路上，被成全还是多于限制的，被师长讚赏还是远远多于责罚。

       我生性心灵较敏感，每每对那些因各种原因而被师长严管重罚的学生，生出诸多同情与悲悯。有些老师是出于爱心的教导，在他们的教育裡，我能理解体会并心生感激。但有些老师，显然自己并不成熟，他们在教导学生的过程裡，往往对孩子的伤害远大于对他的帮助。当他们口不择言的践踏学生的自尊心时，即使责骂的不是我，我的心却异常痛苦！几次甚至冲动的想仗义与老师辩论！但除了曾写过建议信，我都选择忍耐与沉默。

        那些在学校没有好成绩的学生，他们的成长过程中，要经历多少苦闷啊！熬过那些苦涩的青春，他们对自己是否仍有自信心？他们是否成为更好的自己？教育之于他们，到底怎样型塑了他们的性格、思想、品行....是否激发了他们的潜质、天份、才能...？有时候我会想，太功利的教育目的与教养观念，不但没让我们养成对知识的热诚，还让我们错过许多身边的美好。

       印度电影『心中的小星星Taare Zameen Par』，描写一个孩子在成长过程中遇到的痛苦，他因为阅读障碍而被老师、父母、家长责难，他的成绩滥到一踏煳涂，为了掩饰他不懂，于是调皮捣蛋到让大家都头痛！片中男孩的父母，都是优秀的社会菁英，他们对孩子也高度期待完美表现。但是他们没有理解到孩子学的真正问题，挫败无助失望中。选择将孩子放在严格管教的寄宿学校。当一个活泼快乐的孩子，丧失了他眼中该有的光芒、丧失了他童年该有的快乐笑容、甚至丧失了他说话的意愿时，小男孩心灵所受到的痛苦何等巨大沉重，这让我整部片几乎挂满了眼泪。

     好在，他后来遇到了一位真正关心孩子心灵，千方百计因材施教的好老师。孩子终于等到他生命中风和日丽的好时光。

     现在，我自己也当老师了。 无数次我问我自己，怎样才是好老师？我是否尽力去做一个能理解孩子心灵，帮助孩子成长进步的好老师。这是一个永无止境的成长过程，永远有不同的学生来到我的生命中，永远都有新的挑战。可以安慰自己的是，学生往往是信任喜爱尊敬我的，而我也是一直都喜爱自己的工作，一直有热忱，愈来愈能看见每个孩子的优点与天份......。我和学生都能在快乐中学习并成长。对我而言，看见学生的进步，脚踏实地的实现梦想，看见他们成为有自信、有勇气、品性好、爱学习、快乐健康的人！就是最大的成就与喜悦！

 


 


 

1，每一个孩子都是独一无二的，总有一天，他们会走出自己的路。
2，阅读障碍:爱因斯坦，达·芬奇，爱迪生背不出字母表，毕加索不理解数字“7”，迪斯尼不识字，所以致力于画漫画，阿加莎·克里斯蒂不会读也不会写，却是世界著名的推理小说家。
3，在我们周围，那些用独特眼光看世界的人，最终改变了这个世界。
4，他们的思维很独特，常常让人难以理解，一旦他们的成绩被世人所知，大家都震惊了。
5，让我们走出去，创造出一些不同的东西。用任何你感兴趣的，木头、石头、棍子。
6，奥斯卡·王尔德:谁需要一个只注重外表，不关心内在的愤青呢?
7，很少人能跳出思维的局限。
8，他需要的只是一个机会，否则，他会迷失的。
9，艺术创作的目的，在于表达自身的情感。
10，关心，是愈伤良药。
11，让孩子感觉被需要，拥抱，亲吻，让孩子感觉被关注。
12，所罗门岛上的土著们耕种土地的时候，他们并不砍树，他们只是围着树喊叫，怒骂，并且诅咒，一段时间后，树自然就凋谢枯萎了。
13，我们身边有很多特殊的人在改变着这个世界，正是因为他们对世界有着不同的看法，他们的想法很独特，并不是每个人都能理解，他们是少数派，一旦他们展现出自己的才华，世人都为之叹息。
14，有目标就有欢乐。
15，泄气带来悲伤，乐观带来欢乐。
16，生活就像棉花糖，织满希望与梦想。
17，你的潜力如天空般辽阔。
18，多美的清晨，如果镶上一个镜框，我感觉回到了童年。
19，最佳的成为学校年鉴的封面。
20，感谢那些陪伴我们，打开我们心灵窗户的孩子、父母以及老师们。

每个孩子都是特别的

——关于阅读障碍原因的探讨和对教育的反思

（以下部分较为理论，可跳过）

最初看到这个孩子的种种表现，很容易联想起“大脑单侧化优势”理论。该理论认为，左右半脑的功能不同。左半脑分管抽象思维、数学计算、概念形成，以及对象征性关系和细节进行逻辑分析等，具有言语的、理念的、分析的、连续的和旋律的控制能力，擅长分析信息，按次序加工。右半脑分管的是不需要言语参与的具体思维和形象思维，在音乐绘画艺术方面以及对情绪的表达和识别方面都优于左半球，擅长接收同时性和整体性的信息。

一般说来，大部分人的左右半脑水平是彼此协调适应的，或者换一句话，均处于“普通”水平。然而，上帝在创造伊桑这个小男孩时，也许是开了一个小玩笑，又或者，其实是更为用心和关照——谁知道呢？我们只知道，他在语言读写方面逊于常人，却拥有惊人的想象力与艺术创造力。只是，我们太习惯于用一般的、世俗的标准来评价一个人，于是，在众人眼中，这个孩子愚蠢透顶，无药可救。这明明是个特别的孩子，但除了尼库姆巴老师之外，无人察觉。

此外，在观看这部电影的过程中，我一直有一个疑问，那就是：阅读障碍究竟是如何产生的？因为对于正常的孩子说，这样的困难似乎有些不可思议。电影中，尼库姆巴老师给了一个简单的比方：阅读障碍，就如同要让完全不会日语的你去读一大堆平假名片假名加汉字一样。在那种情况下，文字并不是某种能转化成语言的符号，而是一大堆莫名其妙的……图案。

对于伊桑来说，文字就是这样的“图案”。

在《阅读障碍与阅读困难——给教师的解释》（【加】J.P.Das 著）一书中，作者认为，儿童的阅读发展有四个阶段：

1.符号阶段。即儿童将随手涂鸦和画线，当做是自己已知单词的替代品，而不承认社会文化规定好的字词符号。

2.图画阶段：儿童开始认识单词，但只是将单词看成一幅画，一种不能分解为字母的“组合图案”。

3.字母顺序阶段：意识到了每一个字母，且它们代表不同的读音。

4.拼字法阶段：知道了字母的结合方式，从而能够自动化地读出单词甚至不熟悉的新单词。

对比我们可以推断，伊桑的阅读还停留在第二阶段（于是符号变成了具体形象，各自跳舞），而在通往第三阶段的过程中，遭遇了严重的障碍。

造成这种障碍的原因，如文章开头所说，或许正是因为伊桑在脑机制方面异于常人，造成了他在某些认知加工过程中存在的滞后于不足。在《阅》一书中，作者引入了智力的PASS理论来解释阅读困难。这一理论将智力看作一个整体的认知加工模型，即：计划（Planing），注意-觉醒（Attention-Arousal），同时（Simultaneous）加工和继时（Successive）加工。而在早期的阅读过程中，继时加工显得更为重要，因为它涉及到辨认单词中的系列顺序、合并音节等等，与语音编码有着更为密切的联系。而同时加工则与阅读理解、连接意义单元和将它们整合为更高水平的意义单元等联系更紧密。

通过测验发现，正真阅读障碍的儿童，一般是在继时加工这一环节出现问题。除了阅读，他们还有其他方面关于继时加工的困难，即难以完成某种需要依照特定顺序来进行的任务，例如电影中的伊桑，难以做好“打领带”“系鞋带”这种简单的活动。

（以上属个人归纳推断，若有不妥之处还请赐教）

然而，我们必须强调的是，这种生理上的差异所导致的只是发展速度的“滞后”，而绝非不可逆转的“缺陷”，我们要充分认识到孩子学习与发展过程的中的潜能。孩子并不是简单的被动接受知识的个体，而是充满情感、无限可能又十分脆弱的个体，有许多因素会对孩子的发展造成影响。在此，我们不得不对目前的教育进行反思。

影片中的印度——这一发展中的国家，是否在人口、经济发展、社会竞争等方面与中国有相似之处呢？尽管这个故事将男孩的家庭背景设置为优渥的中产家庭，可是，看到每日忙于自己工作、又对子女未来竞争、就业等十分关注的父亲，还是有一种似曾相识之感。而惧怕学校、低分的试卷、老师冷酷的面庞，恐怕又勾起了我们的另一些回忆。诚然，每个学校总会有像伊桑的哥哥那样，对这一切得心应手、十分优秀的学生，但是，就像电影的另一个名字“every child is special”，因为大多数孩子是这个样子的，我们就必须抹杀另一些特别的孩子的存在吗？

不得不承认，现行教育模式是为大多数孩子设计的。这表现在教学内容、教育方式与教课速度上。尽管由于全民普及教育与社会化的程度，家长必须将孩子送到学校，接受这种集体的教学方式，只是，对于那些在生理上存在着差异的孩子，这无疑是一场噩梦。因为在这样的课堂上，学习有整体的、既定的步调，对于步调不适应者，没有人愿意等待你一个。停留在画图阶段的伊桑，下一阶段如同一个稍高的台阶，大家都能轻松地走上去，他却不能够。其实他只是差一点点，只是需要花费多一点时间。然而，大家已经走到了下一阶段，没有人发现他的停留，更没有人能够帮他一把。可惜的是，这个年纪的孩子，尽管思维能力尚未发展成熟，却早已懂得自卑感羞愧感等种种感受。他不说出来，或者，连他自己也不知道自己与他人的差异，而是将其归因于（如父母和老师的评价）自己的“不够勤奋”。同学们早已渐行渐远，他一个人被丢下，孤单地、却还要佯装与他们在一起的样子。

与生理上的差异相比，这样的孤独才是最可怕的。于是我们看到，那个曾经能看到绚烂多姿世界的男孩，渐渐地封闭了内心，消失了热度，世界黯淡一片，再无色彩，再无光明，再无希望。一颗尚未绽完全放光辉的星星，似乎就要就此陨落。也就是在这个时侯，出现了一位救世主一般的老师，将伊桑从黑暗中牵引出来。我只是遗憾，为什么每次都是这样一位老师来拯救孩子，尽管这样的故事常常赚尽我们的眼泪，就像《放牛班的春天》一样。要知道，这个世界上有多少伊桑，又有多少这样天使般的老师能够去一一拯救呢？

我一直认为，在孩子成长发展的道路上，最重要的角色是父母。尽管学校与教师也十分重要，但是，由于主要的任务是一般知识的传授和面对集体学生的教学，学校与教师真的很难做到将每个孩子看作special，真正的因人而异，因材施教。而对于每一对父母来说，自己的孩子才是真正意义上独一无二。然而遗憾的是，在这些故事中，父母往往成为无意识的“迫害者”和“帮凶”（很大程度上这的确是事实）。就像在这个故事中，权威而武断的父亲，硬是给孩子贴上了“态度恶劣”的标签；而伊桑的妈妈，尽管像许多母亲一样，温柔慈爱与善良，却对伊桑的情况一筹莫展，只能在深夜里一边看着儿子从小到大的影像记录，一边默默流泪。

为什么他们没能够看到，或者没能意识到，自己的孩子在学习方面与他人的存在生理上的差异而不是“不够努力”；他在艺术上有着卓越天分与敏锐的观察力而不是贪玩不务正业。他在某些动手活动中存在的困难是由于认知能力没有得到较好的训练而不是愚蠢笨拙；他一次又一次努力却一次又一次失败甚至习得性无助，父亲却简单粗暴地将其送到一座“管理严格”的学校，而看不到他内心深处的恐惧与依恋……也许我们不能要求每一位父母都成为教育家，但是至少，为什么作为孩子最亲密的人，却不能够有最基本的理解；父母们习惯于关注每日的报纸，世界在发生什么，却不甚关心孩子的心灵。我想，也许他们中的很多人，根本都忽略的Every child is special这一事实，只是像大多数人教导孩子一样教导自己的孩子，把自己的孩子看作与大多数孩子一样的孩子，这真是令人遗憾的。

其实尼库姆巴所做的事情并不复杂，不过是慢一些、耐心地、循序地教导；是小心地绝不伤害孩子的自尊，又悄悄地制造种种机会，培养他的自信；是对失败的理解、宽容与客观归因，是及时肯定每一个小小的进步，鼓励继续前进；是无条件的关注，关切与关爱……以上这些，本来也该是父母的职责，也是他们能够做到的。我想，这一切，应该引起所有父母和将要成为父母的人的思考。我不希望下一次又看到类似的场景：自己“顽劣”的孩子经过老师神奇地雕琢打磨，被带到自己面前，于是一声惊叹：这真是我的孩子吗？简直不敢相信！——仿佛他们看到的，是一份惊喜的、鲜活的礼物。

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不像影评的影评


老师说，写一篇观后感，但要与教育心理学相关，不需要太文艺。

不需要太文艺……唔。

想了很多，写下来很少。就电影本身，的确有很多地方还能够展开评述，像是表现手法，色彩，音乐，印度电影特有的歌舞风格，小男孩的演技，以及主题，和它背后隐藏的沉重。

大家的确都是很认真的看完它，课堂上悄悄地流眼泪。

黑暗中的一盏灯，这样的温暖仿佛更能够打动人心。虽然结局有过于Happy ending之嫌——为什么一下子，世界就变得阳关灿烂，所有老师同学也都换上了一幅真诚和善的面孔？但心底，真希望所有的伊桑都得以遇见这样的阳光。

真喜欢最后的那两幅画儿呀。

还有三个不大起眼的情节：

一是伊桑的爸爸两次因感动和羞愧的混杂心情而手足无措，四下寻找。底下的我们面面相觑，他在找——难道真要找个地洞钻进去么？

二是尼库姆巴老师的挎包，上面赫然写着……“为人民服务”！呵呵，笑意。

三是，尼库姆巴提到历史上曾有读写障碍的名人时，说出了“阿加莎·克里斯蒂”的名字。真的很惊讶，同时，感到了某种敬意。


最后感谢老师给我们放了这样一部电影：）