烈火情人

这片子很出名，我早有耳闻，全片最大的谜，应该就是，安娜究竟爱不爱史蒂夫?

推断的前提，安娜在影片里没有对史蒂夫说过一句谎话，那么，看了结局，安娜不敢面对丧子的史蒂夫，再次逃回少年时代的避风港彼得身边，我想我找到答案了。

安娜有一个不幸的少年时代，她相依为命的哥哥为情自杀一事，把她彻底摧毁了，我虽不杀伯仁，伯仁却因我而死，这是何等的悲哀和绝望。 从她的自述中，我们很清楚，她非常爱她的哥哥，只是她天性懂得趋利避害，而这种自保，让她铁了心拒绝走入乱伦，却因此彻底失去自己最爱的人。她处于半疯状态，她去了皮特家求庇护，立马要求和只是刚有好感的皮特做爱，是把皮特当成哥哥的替代品，想用这种方式挽留住因求爱不成而自杀的哥哥。后来和皮特分手，是因为她矫枉过正，不拒绝任何对自己有意的男士的求欢，过于放荡，皮特原谅了她很多次，终于忍无可忍，分手后取了一个美丽的女律师，但婚姻只维持了八周。他忘不了安娜，最爱的依然是安娜，哪怕安娜离开巴黎定居英国三年了，他俩的联系仍然无法切断，安娜会把自己认定的结婚对象，专程带回巴黎，介绍给彼得，实际上，安娜早已经把彼得当成死去的哥哥来依赖。她和马丁交往，最初是因为马丁长得像死去的哥哥，而因为马丁，关注到了他的父亲，作为政客的史蒂夫，经常在电视里看史蒂夫的演讲和采访，特别是史蒂夫刚刚解决了一件大事，收到了首相的接见，估计她也因此事，对史蒂夫情难自禁。马丁会突然和家里介绍自己女友，肯定是女友松口愿意见自己的父母，两人交往更进一步。而安娜会答应和只交往了几个月时间的马丁走到这一步，甚至迫不及待的当晚就去晚宴偶遇史蒂夫，都是她早已动情的证据，她很想见一见自己仰慕的男人。 见面后，她敏锐的发现，史蒂夫对自己并非无动于衷，但她迫不及待的需要再次确定，连约一个正式的时间登门拜访都等不及，就撺掇马丁回家。所以，她陪同马丁在时间很紧，只有一杯酒的闲聊时间的情况下，也要去马丁家正式照面，就为了观察史蒂夫的心思，她很高兴的确定了史蒂夫逃不过自己的魅力，眼睛一直注视着自己，立马采取了行动，约史蒂夫幽会，一见面就摆出献祭的姿势，赤裸裸的勾引。 影片的最后，安娜独自逃离马丁的死亡现场，并脆弱的躲回母亲家中寻求庇护，就是不想再见史蒂夫，因为自己的私情和贪念，安娜想鱼和熊掌兼得，既有能在阳光下光明正大的幸福，又能弥补年少时懦弱，不敢涉足乱伦而导致的悲剧。所以她不同意史蒂夫离婚，她要她爱得男人永远在电视里里优雅干净，毫无污点的闪闪发光，又主动促成婚事，把忘年恋，单纯的出轨变成真正的乱伦，把自己的一生都交付，甚至和彼得做出彻底的了断。当初她的哥哥死于她选择彼得，选择正常的爱情，拒绝乱伦。现在她要弥补遗憾，找一对父子，儿子像死去的哥哥，父亲给予自己乱伦偷情的刺激。 可惜，马丁的死，让她看清自己注定的命运，乱伦的危险，只有彼得这个避风港足够安全，不会因为自己的摇摆不定而受到波及和连累，所以她最后望向史蒂夫的一眼，表明她已经彻底心死，只是一具行尸走肉了。她的爱情，彻底杀死了她的精气神。

《烈火情人》，1992年的悲剧电影。假如它的主演不是杰瑞米·艾恩斯，或许是另外的景象。

是因为这个英国演员，而去搜的这部片子。最初注意到他，是在电影《蝴蝶君》里。我喜欢看他陷入爱情之中，那种忧郁的眼神，和那种深深的凝视。即使他的对手是尊龙，即使他演绎的，是一段原本荒唐的故事。假如历史上没有那个著名事件，你大概很难相信，一个男人会不知道他所倾慕的，发生关系的，也是一个男人。

可是，杰瑞米·艾恩斯来演，你会觉得，一切是真切的了。看着他动心、钟情；看着他压抑、隐忍；看着他沦陷、毁灭。就如同，后来在《洛丽塔》里又看到他一样，同样是堕入一段畸恋之中，只有主角是他，才会有那样的说服力，和那种震撼。

《烈火情人》又名《爱情重伤》。我更喜欢后者，那确实是一场彻骨的伤害。又是杰瑞米·艾恩斯，只是，这次他爱上的不是男人，不是小女孩，而是自己儿子的女朋友。

为什么所有的痛苦，都要选择他来承受？或许就因为，他是杰瑞米·艾恩斯。

这样的剧情，如果拍得不好，就是滥俗的伦理片。那种以审丑为目的，纯粹感官刺激的情色片，没有任何技术含量。只是表现动物性的空虚，和道德的沦丧。不会有那么多女观众，在豆瓣的影评区讨论它。而我讶异地发现，很多篇影评里，都有属于不同作者的金句，都有那么一两话，不再平庸，有独特的观点。

《烈火情人》引发了这样热烈的讨论。甚至，我不明白女主是什么心理，什么心情。也有人从不同的角度，合理诠释了她的心路历程。那么荒唐冷漠的行为，都被理性分析。这不得不说，是影片的另外一种魅力。

但是，有很大一部分原因，还是由于杰瑞米·艾恩斯。有他在，那些脱离现实的剧情，就都真实起来。你看着一个年华老去的男人，陷入疯狂的爱恋之中。看着他做出种种不理智的事。假如他丑，有油腻的外表、腐败的肚子，大概这个影片就有了那些恶俗三级片的观感。可是他衣冠楚楚、风度翩翩；他英俊儒雅；他也曾克制和逃离……于是，最后家毁人亡之后，他独自漫步在异国街头，孤独潦倒，却仍旧难以掩饰骨子里的优雅。你觉得他的深情确实是一场事故，而不是一种笑话。他的燃烧令人同情，尽管现实是冷漠的灰烬。

甚至会让人思索起人生的尽头又是什么。导演路易.马勒说，活得越久，我就越相信情感，而不是理性。

影片里，男主有一段独白：“人很容易，遗世独居。我旅行，直到我找到自己的生活。人到底是什么做的，无从知晓。我们堕入情网，找寻真爱，其他都不重要，至终无悔。”

人到底是什么做的，无从知晓。杰瑞米·艾恩斯演这部电影时，44岁。只是影片里的他，银发苍苍。就连那些苍老，也似浸染了风华。他总是有办法，把那些赤裸裸的欲望展现给你看时，让你只看到美，而不低级，不肮脏。他即使全祼上阵，和情人缠绵时，逼死了发现真相的儿子，你还是感觉到，他要命的无奈和悲凉。

那就是杰瑞米·艾恩斯。无论他在影片中爱上谁，他都如同火山下潜伏的岩浆，炽烈而又危险，迷人而又深情。他的光彩在于，全心地投入，那种用生命去倾注的真挚和悲伤。我喜欢看他被虐，大概那些导演也是这样想的，才会让他饰演这么多情圣。

他最大的能力，是能够将那些混蛋，都演出了情圣的感觉。什么样的男人能做情圣呢？大概就是没有一丝一毫表演的痕迹，你相信他在爱，他在痛，他痛得快要死了，也爱得随时都会粉身碎骨。

情圣一定是美的。即使他身穿风衣，走在凌晨的冰冷街头。即使他匆忙去见自己爱的人，而安排给他的对象，是那样薄情冷感的朱丽叶·比诺什。想看他破碎，也想看他悲伤、阴郁，不能自控。

他是烈火，也是重伤。他演过的电影，我只看过三部。却总有一种看完之后，不写点什么，就对不起这影片的感觉。喜欢看他在时光中辗转，即使他现在已经74岁，已经是第63届奥斯卡金像奖最佳男主角，做过第70届柏林电影节主竞赛单元的评审团主席。在影迷的心目中，却永远是那个会让你再次相信“爱情”故事或许真实存在的演员。因为他，那一个个经典的角色，在影片里呼吸着，期待着、渴望着他命中注定的伤害和毁灭。而他是那样脆弱、无能为力而又冷酷，让剧本里原本的世俗和丑闻，都变成了高雅而遗世独立的爱恨情仇。