最后的棒棒2018

只会五个字的华北影评人史航公公，叕推荐了一部电影，叫《最后的棒棒》（刚好五个字）。

真是棒棒的。

棒棒者，不是母亲牌牛肉棒，也不是孙悟空的金箍棒，而是流动在重庆城市角落的挑夫——他们人手一根油亮棒子，挂一捆粗绳，揽活挑东西。

棒棒军会在重庆发扬光大，大半是重庆的山势与城市格局影响。再者，重庆有根深蒂固的码头文化，需要大量人手，从事物流搬运。

棒棒说来，并不神秘。但凡去过重庆，旅游还是走访的，都能在街头抓拍到几张（我也拍过）。老年棒棒体衰虚弱，渐渐老去。随着交通运输状况的进步，年轻一辈不愿从事这种苦力。这大概是电影的制作由来。

看几个大号推荐这部纪录片，我就进电影院，看了《最后的棒棒》…

然鹅，不到十分钟，我心里就大叫，这是何苦！

我TMD的，这是何苦啊！

名为何苦的这位导演，不仅在电影里以青年棒棒身份露面，而且给自己塞了许多镜头。譬如在床上辗转反侧，在街头挥汗如雨慢镜头，最后…………更是变成一名有头脑的包工头，带领棒棒赚钱致富，老年关怀夕阳红。

等等，不是说好了，关怀最后的棒棒嘛，你到底在干什么？！

《最后的棒棒》可能还排不上最难看的纪录片，但肯定是这几年，我在电影院里头，最糟糕的观影体验之一。

不得章法的纪录片多如牛毛，甚至有一类纪录片，本就是做练手用途的。但这部《最后的棒棒》（记住这五个字），它几乎在实践一切能搞砸一部纪录片的方法。

何苦完全照搬2014年和2015年的素材，重新剪辑，在无法出现自己形象的地方，强行后期配音解说，后来连人物的说话口型都不管不顾了。总之，导演对棒棒这个事情，有很多话想说，100分钟塞不下。

这个老了，那个老了。这个苦，那个苦，导演自己最苦。最后，你根本分不清楚，谁到底是谁，以及他们从哪里来，要到哪里去。

更可怕的是，导演知道光有一张嘴，观众还是无法领会那份心思情意。何苦同志，从头到尾，加入了一些连他自己听了都会抹眼泪的罐头音乐，全程铺满。怎么哀婉怎么九转大肠怎么来。

“棒棒呦~”

猛然听到这样的唱词，我以为在看一部大型CCTV-7的MV。中间部分，导演更是放飞自我，真的拍了一部有歌词的MV，还有各种重庆城市变化的延时摄影镜头——

解放碑又起了高楼，千厮门大桥雄伟，嘉陵江上船舶往来，大剧院灯火通明……

就是巨型的中国梦现场了。

我没看过之前的电视剧集，现在也彻底不想看。有人解释说，不知导演身上发生了什么事，令这次的剪辑浓缩，变成了一次灾难。

对不起，我没兴趣。

它就是胡乱闯入电影院，搁在大银幕上辣眼睛的自恋视频。那些鼓吹叫好的大号们，你们对纪录片，到底是有什么样的误解？

一部纪录片，如果需要导演在那一通解说，自带演出，它还叫什么纪录！

这是低级剧情片的拍法，画面无法承载故事，没有交代足够的信息量，只能靠后期ICU抢救，最后，还是个千疮百孔、心律不齐的植物人。

还有那些说，“这是目前中国最好的纪录片”，去你老干妈的。没看过马莉从锋的纪录片，总听说王兵赵亮吧！

我不应该用如此粗俗粗暴的语言，来表达我的愤怒。可眼见“最好的纪录片”被如此滥用，被商业行销浓妆艳抹，就差系上一条红领巾，我真的感到魔幻与绝望。

都砸了200万，还不够多吗？

收买大号，制造口碑。

有这200万，应该再去拍一部纪录片，而不是等着如你所料的市场遇冷了，说观众没有同情心，无法关怀到最后的棒棒军。

嘴脸都那样了，还装什么有情怀啊。不要再用公益情怀之类的戏码，去榨取观众们被这个社会蹂躏之后，残存的善意。

就因为去年这个时候，一部《二十二》火了，所有人都盯上了纪录片高票房这个香饽饽。因为从商业规律来说，纪录片投入极少。依靠导演单兵作战，有台机器（《最后的棒棒》有许多画面根本不合格），只要找对纪录对象，基本上，一部纪录片就成了。要是带点情怀，有点煽情效果，那就被纷纷挖掘出来了，丢到电影院里搏一搏。

只要不犯一些越庖代俎的事情，观众对纪录片，还是较为包容的。普通观众，会想了解周围世界的人事物，衰败的工厂和矿区，难以治愈的中国病，甚至是舌尖上的美味。纪录片都充当了那一双眼睛，只是，千万不要蒙蔽别人的眼睛，在那满足自己的高贵同情。

最后，棒棒老去，棒棒要消失了，就真的一定要大张旗鼓去缅怀？

想起来前不久，网络上流传了“香港最美搬运工”的图片报道。今年30岁的香港姑娘朱芊佩，她的工作，是在街头卸货搬货，一天能干三个男人的活。

固然冠以这种最美噱头，是民众关注追逐的来源。一个人选择它的工作，有生活所迫之说，但更多时候，是个人的选择。出卖自己体力，获得报酬，有温饱衣食，何尝不是一个健全社会人的立足基本，社会分工之必须。

老人能颐养天年是修来的福分，但像日本等地，也有许多老人活跃在其他岗位上。

倒是一提到最后棒棒，一把辛酸一把泪的，希望别人用电影票为自己的感动状买单，恐怕才是刻奇至死的玩法。

自由即奴役，无知即力量

写了这么久影评没想到影评也要更新。主要是评论区有人说采访过主创，确定电影里那段并没有打广告。我觉得既然是事实就有必要澄清一下，也以免其他人对电影里的桥段误会吧。所以我也更改了一下评分。

我没想到一个自己看完电影的评价引起这么大轰动。谩骂和“你行你上”这种论调在评论区蔓延，甚至有人私信骂我事后还把我加黑名单。我是冲着剧集的名气去看的，但是观众没有事先看剧集版的义务。电影也不应该是剧集版观众的所谓情怀的纪念处。我有权利在我观看完它的第一时间表达我的观点和质疑。也很开心能有人愿意和我心平气和的讨论。影评的言语确实有过激的地方。了解了一些以后“消费”这个观点确实偏颇了。但是大部分依旧是我现在的看法。怎么骂我我也不可能改变。觉得我装逼也好，傻逼也罢。我是无所谓的。这就是一部不及格的电影。不要跟我扯导演多努力，感觉控诉我的人下一秒好像就要为导演的精神哭泣了。拍片子谁不努力？就他一个人努力了？作为观众有权利只看结果。我实在是没听说过电影评分还有给鼓励分的。

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这一阵国产纪录片终于获得了大家的重视。《22》口碑爆棚， 《死灵魂》也获得了很多的注目。坦白说，这两部历史题材的片子，最大的优点是真实和克制。但长达八个多小时的《死灵魂》走向了一个极端:毫无结构可言的流水账。 《22》相对好一些， 但也比较糙了。可我宁愿花八个多小时看一部只有史料价值，毫无艺术价值的片子。也不愿意看一部充满主观色彩，刻意煽情的片子。 我没看过剧集版，所以就只针对电影版而论:烂，没边际的烂。 基本问题就这么几个 1.摆拍明显 纪录片的灵魂是真实，没有或者极少有拍摄者的介入，更不要说引导了，简直是匪夷所思。说它是电视剧它又有点纪实， 说它是纪录片它又不配(明显有演的成分)。 不伦不类。

2.煽情刻意 我欣赏克制的导演，他们的主观目的没有那么强烈。 《22》和《死灵魂》都是克制到令人发指的地步。要知道一个是慰安妇题材，一个是文革题材(后者还是个受法国资助拍摄的片子)。想要鼓动点什么简直太容易了。可是导演并没有。这段时间的很多文艺片佳作，比如《嘉年华》，比如《暴雪将至》，比如《暴裂无声》。都是我很欣赏的克制风格。这样的作品反而震撼人心。纪录片更应该如此。大段的使用音乐，大段的闪回，大段的煽情剪辑。坦白说，我很恶心，纪录片是绝不应该出现这种东西的。 3.旁白做作 4.结构混乱 可以说是根本没结构。这是在真实记录棒棒们的生活吗?后半部分严重脱节，跑偏的吓人。强行安排圆满结局升华到社会主义好，生硬,突兀, 又令人作呕。 《22》里面的慰安妇，没有政付扶持， 生活贫困。片子还是上映了。《药神》里又是讥讽警察又是讥讽医药代表，依旧上映了。 《邪不压正》里多个大尺度场面，也是上映了。我不懂有什么必要以一种自杀式的做法去鼓吹意识形态，你温和一点，我都能接受。

5.出现硬广

不想再说了，这个看的人都会发现。一个纪录片接广告，请问导演是何居心？ 写在最后: 我觉得一部电影，技法上的东西要合格，这是最最基本的。这种东西也完全涉及不到所谓的广电审查。 你的结构完全混乱，你连真实都做不到，, 你疯狂的煽情。不好意思，这是归咎不到广电总局身上的。这只能说明导演是一个不合格的导演。 外国环境自由，有没有不知所云的大烂片呢?太多了，数不胜数。自由不等于拍好片。伊朗审查比中国严苛， 《一次别离》拿到了奥斯卡。严苛不等于拍烂片。别总甩锅广电，不及格电影就是不及格电影。不要屎吃到嘴里还觉得香，不要总给感情分，素材分， 鼓励分。不好的纪录片是对拍摄主体的不尊重。棒棒就要消失了，却还有人想着去消费他们，我们应该愤怒而非赞美。

也许是没有看过完整的片子的原因，我觉得这一部就拍的挺好的。收藏了有很久，就是最近在《机智的上半场》里看了有关于采访棒棒的记录，我才想起来这部电影。纪录片足够现实，棒棒一群人也代表着社会底层人民的生活，虽然有像何南那样的不务正业的赌徒，但是也不乏辛勤劳动之辈，而他们则值得尊敬。看电影时候弹幕也有说，摄像机棉签好办事，只不过不可能每个穷人都配备一台摄像机。看这个电影，我知道世界上还有比你苦难很多倍的人，他们都在努力拼搏着，我们就没有什么资格退缩气馁了，顶多是，拍拍身上的灰尘，再次前行。

底层小人物的呐喊 ——评纪录片《最后的棒棒》 在纪录片中，摄像机就像人的眼睛，它会超越个人来反映现实社会，是当代人审视现实生活的重要窗口。纪录片《最后的棒棒》就用最真实的眼光探寻繁华之景背后的底层小人物。 纪录片中大量使用特写镜头，在拍摄楼梯上的钉子，人物脸上的细纹等都运用到了特写镜头，不仅突出了棒棒们生活环境的窘迫，更描写了棒棒们被生活压迫所留下的皱纹。这样的特写镜头消除了我们在观察隐藏的细小事物时的障碍，并向我们揭示了事物的面貌，这样也揭示了人的形象。《最后的棒棒》将降格镜头，营造出时间更替、沧海桑田之感，同时将城市的繁荣景象与棒棒们所生活的生活环境做对比，更加突出棒棒们生活困苦艰辛以及棒棒们对生活的期待之情。 影片中的音乐一般来说是一种修饰性音乐，电影中的音乐运用不只是气氛营造的艺术需要，还可以让人想起某个年代。一首《时间都去哪了》运用降格镜头，使画面与歌词相融合，唱进了观众的心里，不仅唱出了时间变迁之快，更唱出了在时间变迁中棒棒们不变的悲惨命运。在拍摄拆迁房时，运用极具时代色彩的手机铃声将观众拉回那个时代，而刘三姐的电影光盘和老黄唱的歌，不仅丰富了画面内容，更增添了一股地方色彩和年代感，也营造了一种棒棒在历史长河中延续不断之感。 《最后的棒棒》运用单线结构加之以点带面，通过何苦的视角介绍了老黄、河南等棒棒的生活，通过以点带面透露出过着怎样困苦生活的棒棒并不是一个两个。直接运用参与式结构，导演何苦参与棒棒大军，更加真实的发掘了事件的面貌，不仅还原了当时场景的真实，更增添了纪录片的可信度。全程采用导演何苦自己的解说词，虽然字音不如其他纪录片标准，但呈现出“此中有真意，欲辨已忘言”之感，同时也将何苦自己参与棒棒大军的所见所闻所思所感通过解说词的方式直接道出。 著名影星巩俐说过“能打动人心的电影便是好电影”，而纪录片《最后的棒棒》正迎合了这一种说法。历史见证岁月，见证年华，更见证了棒棒对于重庆对于整个中国发展历程的重大影响。《最后的棒棒》以一种最真实、最独特、最细腻而又典型的方式将棒棒的形象深深印刻在观众心中，撞击了观众心灵最深处的情感。棒棒们在困苦生活中仍负重前行的精神，正代表了中国精神，正是他们这样的精神，才筑成了当今的重庆，才筑成了如今的中国。他们属于第一代农民工，而他们又是中国农民工中最典型的代表。他们是被时代遗弃的人，可他们才是这个时代最大的功臣，这部纪录片想要让观众了解的是在繁华的表面下还存在这样一群生活于底层的小人物，是对中国社会的彻底认知，也是唤醒中国同胞们的人文情怀。

太好看了，一定得捧起来啊！火起来！好让何导继续拍啊，良心导演啊！真实！触动人心！不捧起来没人看！何导就要回去做项目经理啦！哭！拍的很好，很现实不做作！没有设计没有演都是真实的，比专业演员都厉害的！很励志现实！

为什么总有差评说的莫名其妙的？跟内容有关系吗？瞎分析啥？豆瓣差评都是被操控的把？专业差评师？有钱赚？好多好的电影，纪录片都是被豆瓣搞臭的，多少钱一条啊？

何苦赶往重庆途中，遭遇车祸。

《最后的棒棒》导演何苦带伤出现在见面会。

军人转型纪录片导演的重庆人何苦，自编自导自演的纪录电影《最后的棒棒》已于17日全国公映。这部脱胎于同名剧版纪录片的纪录电影似乎出师不利，截至昨日19时，3天票房57万，豆瓣评分6.6，远低于剧版9.7分的亮眼成绩。昨天下午，何苦现身重庆时光里书店举行的观众见面及签售会，并对上游新闻·重庆晨报记者独家回应了相关质疑。

电影版口碑断崖式下滑

《最后的棒棒》剧版问世于2015年，何苦脱掉军装“卧底”棒棒大军，用1300元钱和300多个日日夜夜的生存感受拍出了13集电视纪录片。镜头对准生活在社会底层的小人物，他们竭尽全力地活着，用厚实的肩膀成就了都市的辉煌，却面临淘汰，被社会遗忘……

“真实的才最打动人。是我看过的触动最强烈的纪录片，强烈推荐一下。但是不会再看第二遍，太难受。光是活下去就要拼尽全力，体现的正是绝境中的人性。”剧版在网络播出后，打动无数观众，豆瓣网友打出了罕见的9.7分，获赞最多的评论如此写到。

然而，当这13集纪录片被浓缩成99分钟的电影后，观众迅速两极分化，打分一路走低，目前已滑至6.6分，57万的票房成绩亦不理想。认可度最高的评论《我为什么厌恶电影版<最后的棒棒>》里，网友列举了摆拍、煽情、结构等五大质疑，甚至怀疑导演何苦消费棒棒群体。

导演呼吁观众多些善意

“评论两极分化是在我预料之中的。”或许得益于多年的军旅生活，尽管刚刚遭遇意外车祸，晚到的何苦依然精神很好。他告诉重庆晨报记者说：“剧版13集有充分时间去铺垫，每一集甚至可以独立，观众看起来不枯燥，而电影限制很多，首先在时间上就仓促不少。”

针对部分网友的质疑，何苦坦言不回避问题，“我在剪辑时也注意到一些问题，但也没办法，不能为了更好看去补拍或者摆拍，这是从纪录片的专业角度说，素材是原生态的跟拍、抓拍，不像故事片有分镜头，不可能在拍摄中戛然而止，要真实，至于广告植入问题，说实话，那些汽车品牌logo真不是广告，街上就那样拍到了，就要真实展现。”

至于是不是消费棒棒群体，何苦苦笑道：“我们探讨下什么叫消费？这部作品为什么能上大银幕呢，不是我为了商业利益来做，而是很多千千万万的观众，包括发行人在内的有爱心的善良的人觉得，应该搬进电影院让更多人看到，传播一种精神。”

发行人找到何苦合作，也是个有趣的故事，“他找到我，凑了200万现注册公司来做这个片子，起因是他太太看了剧版被打动，发誓以后再不买奢侈品，他先以为老婆是三分钟热度，结果观察三个月她硬是一件衣服都没买，于是他也找来看，很感动，决定制作电影。”

对于现在不甚理想的票房和口碑，何苦直言“不后悔”，“基本达到我预期了，因为我发现普通观众评价还是很高的，只有专业人士提出批评，我本身就是做给普通观众看的，不是做给专业人士看的，我也希望大家多些善意，只有心里充满阳光才能欣赏这部电影。”

专家》

剧版和电影版天生形态不同

“毫无疑问，13集剧版从完整度来说比电影版好一些，它能够更丰富地呈现人物命运感，电影版稍微有些碎片化，也无可厚非，二者天生形态本就不同，我们应该注意到精神内核的一致性。”西南大学影视艺术系主任刘帆说。

刘帆表示，电影版是对剧版的重新包装，加入了一些当事人的当下状态，有一定新意。“人文性质的纪录片本来就不应该与商业片比较票房，做纪录片首先要做好不卖钱的准备，但这种文化产品是社会的良心，这也是导演何苦精神可贵之处。”

突发》

见面会前导演遭遇车祸

翻下20米悬崖跳车脱险

昨天的见面会推迟了两个多小时，原定于下午3点出席的何苦未能按时现身，书店负责人李柯成一脸焦虑地告诉记者“导演的车翻下了悬崖，幸好跳车脱险”。

李柯成给记者看了车祸现场照片，高高的悬崖下，一辆小面包车四脚朝天。他说，何苦是在昨日上午从贵州赶往重庆的路上出事的，“他刚刚结束了为贵州山区儿童放片的公益活动，赶回来参加见面会，在一段山路上车翻下20多米悬崖，不幸中的万幸，他和司机及时跳车脱险，获救之后在当地医院做了检查，还好伤势不重，才又继续往重庆赶。”

见到何苦时，记者注意到他已无大碍。“一点皮外伤不要紧，重要的是我在做的事情。”原来，最近他一直往返渝黔两地山区，送电影下乡，“棒棒本来就是讲农民乡亲的故事，大家很爱看，已经放了19场电影，能够身体力行地让更多人了解这个群体，我觉得值。”