窦娥奇冤

在中国，没人不知道几个冤案故事。不论你是达官显贵还是一介草民，不论你是风华绝代还是奇丑无双，只要你头扎一尺白帐，撩起三千烦恼丝，脑门上用手指蘸血写两个字——“我冤”——就足以让众人围观，万人叹惋了。杨乃武与小白菜，杨三姐告状，杨月楼案，淮安奇案，这个名单还可以往下写上更多。就连最近十几年火爆大小屏幕的《狄仁杰探案》《包公案》也无一不是有知名的冤案牵头，搅动着观众的叹息。可若论这冤案的源头在哪里？谁才是第一个被中国人熟知的“冤”大头，哪个案案才是冤案中的冤案，故事中的超级IP，《窦娥冤》敢说第一，恐怕没人敢否认。
《窦娥冤》是元代著名剧作家关汉卿的名作，该剧根据东汉年间一件真实案件改编，讲述了一个叫窦娥的女子自幼被贩卖到婆家当了童养媳，丈夫死后跟着婆婆相依为命，不想却引狼入室把流氓张驴儿和他父亲引到了家中，张驴儿想要娶窦娥做老婆不成就要毒死窦娥婆婆，不想却毒死了自己的父亲。张驴儿只好状告窦娥是凶手，县官错判酿成冤案。窦娥在临刑前发毒誓，血溅白练，六月飞霜，三年大旱……该剧因为在创作时运用了夸张的表现手法，将“冤”的程度用了三条逆天标准呈现，艺术表现力惊人，成为了数百年来人们口中的经典之作。根据此剧改成的影视剧作品也不少。由临沂市聚贤影视传媒有限公司出品的电影《窦娥奇冤》则可以说是最有突破性，最好的一个版。
《窦娥奇冤》与关汉卿的剧本不同，影片采用倒叙方式，先从周天章（原剧窦天章）接到圣旨查办东海奇案开始，通过梦境将周天章的心结展现给观众。之后，周大人进入东海县衙，看到了发疯县令和形迹可疑的于为忠（田重饰），窦娥的故事才渐渐浮出水面。大多数观众都没看过《窦娥冤》的原剧本，原剧本是将将幼女窦娥被贩卖当做楔子，窦娥和婆婆遇到张驴儿父子做第一折，窦娥婆婆被毒死第二折，窦娥刑场发誓第三折，最后第四折才是窦天章出场惩办冤案。原剧本侧重刻画窦娥这个人物，什么时候成为孤女的，冤案是怎么发生的；电影《窦娥奇冤》则侧重案情本身，为什么县令和窦娥婆婆会发疯？为什么频繁闹鬼？冤案和闹鬼究竟有什么关系？这样做就大大提高了故事的可看性。可以这么说，如果你喜欢卷福的《神探夏洛克》或是梁冠华的《狄仁杰探案》，那么你肯定会喜欢《窦娥奇冤》。因为它的类型设置，原素添加，抽丝剥茧，案件重现等手法和前两部公认力作十分相似。其中周天章内心世界的刻画又吸收了西方爱伦坡哥特小说的手法，将黑猫、雨夜、小女孩等神秘元素融合其中，使得本片在遵循传统侦探电影的前提下又有突破，实现了个性化和共性化的交融。在展现“血溅白练、六月飞霜、三年大旱”这三个标志性场面时，本片也运用了视听语言极富夸张力的表现手法，让人印象深刻。尤其是六月飞霜的情节，窦娥人头落地，天上落下白霜，百姓们在白霜下跪地恳求。最后大雪落尽，刑场上白茫茫一片好干净，只剩下血染断头台的窦娥和被冤案所感的于为忠。白色的雪和红衣窦娥，黑色勾勒侧影的于为忠，俯拍看场景，侧拍看构图，颇具国画那种追求极简，侧重意蕴，留白和点染技巧并用的审美特点，是片中最让人称道的镜头。请观看时留意。
中国故事新演绎，一直是国内电影人们的努力目标。从《狄仁杰探案》《白蛇传说》到《智取威虎山》《铁道飞虎》，它们的成功证明了老故事是可以被现代观众们接受的，观众接受后效果可能会爆棚。问题的关键还是在于怎么改，如何改。《窦娥奇冤》是结合现代侦探视听手法的成功尝试。推荐观看。

最近是哭点多低啊，看个电影《窦娥冤》都能哭了三次，本来会以为自己看不下去，没想到在电影院竟然都看完了，我都佩服我自己。

  电影呢，主要讲的是官员到地方彻查窦娥冤案，其实案件就是为了钱谋财害命，奸夫诱骗无良少妇，结果被毒死的成了奸夫的父亲，然后嫁祸窦娥，我觉得这样的情节在古代并不少见，只不过窦娥冤是一个源远流长的案件，而且最经典的就是血溅白练，六月飘雪，三年大旱，这三个部分，不过这个电影吧，最后一个设定，窦娥是查案官员的女儿，是不是有点牵强，最后有点小感动，可是人物设定也太套路了。

我想着坚持一个习惯，选择了没看一部电影就写一些观后感。嗯，如果有人看到的话，不喜勿喷啊，哈哈，应该没人看到吧。

工作状态破碎的空闲时间较多，下午就想看部电影，那时也没特别想看的，到了电影主页后就看到了这个——《窦娥奇冤》，想了下发现自己只是知道“死的比窦娥还冤”、“六月飞雪”之类的与窦娥故事相关的事，还真不知道窦娥到底是什麽冤屈，好奇心让我点了进去。

说实话，前面大概十几分钟吧，好几次想关闭了这电影，感觉演员演技，有一些，差强人意，剧情也不是特别好的样子，但是看到后半段我真的庆幸还好，我没有关掉。电影采用“倒叙”手法，是倒叙吧，应该是，讲有个大人到了“窦娥”的县城(他为什么来来着，开头没有好好看，没注意，下次要认真看了），路上就遇到了灵异事件，到了地儿发现县官疯了，人们都在说“窦娥冤啊”，然后调了窦娥的宗卷出来看，发现好多疑点。侦查过程中又死了几人，死者身上却有着凶手特意留下的线索，随着案件一步步侦破，窦娥案全部跳出水面，窦娥的冤情终于被澄清。整部电影给我感觉演技最好的就是窦娥和蔡婆啦，大人演技有点小尴尬，县官也挺好的，那副样子真是让人可恨。电影看完，印象最深的是窦娥被怎么刑讯逼供都不曾认罪，县官便在其面前改为污蔑其婆婆，对其婆婆用刑，窦娥不忍，认下全部罪责。看的眼泪都出来了，唉。

最后一点很狗血，这窦娥竟然就是大人十几年前为了前程卖掉的女儿。

看了一遍，哎呀我在写些啥呀，看了一些人家的影评都在说镜头啦，演技啦，台词啦什么的，真的是不懂那些，所以这就是个人的观后感，不过，总算也是憋出一些字了。希望接下来可以坚持下去，也不知道为什么要坚持，反正，就坚持吧。

      杨真（曾用名老土），山东籍，内地著名导演。他毕业于中央戏剧学院，如今是中国电视艺术家协会会员、中国导演协会会员。他导演的《日照好人》斩获第14届华表奖优秀影片，《少年闵子骞》荣获第14届百合奖优秀儿童影片奖。

      2017年，杨真导演最新力作《窦娥奇冤》，由邱心志、王力可、杨昆、田重等实力派演员加盟，由于揭露古代官吏腐败与冤屈凄清，好评如潮。目前，被许多人拿来跟收视破5的“史上最大尺度”的反腐大剧《人民的名义》相提并论。

     杨真坦言，“《窦娥》很荣幸能拿来跟《人民的名义》比较。说明人们需要针砭社会腐败的作品，这种功能还是原著赋予的。其实当年演关汉卿戏曲《窦娥奇冤》的盛况绝不亚于现在，当时越演观众越多，人山人海，轰动全国，以至惹得朝廷恐慌，极力进行制止，并下令捉拿关汉卿，导致关到处躲藏。即便这样这出戏依然流传下来，久演不衰。这说明任何社会都需要呼唤公平公正的声音。”


《窦娥奇冤》：创新也是被市场逼的


《窦娥奇冤》不破不立

      由于杨真导演与编剧李以省合作过《少年闵子骞》，还获得电影百合奖最佳儿童片奖。有个好的合作基础，这次他们又创作第二部电影《窦娥奇冤》，合作也是自然而然的。他认为拍戏应该尽量做到真实。这也是杨真拍戏的一贯追求，跟他的名字一样都有一个“真”。

     他认为《窦娥奇冤》的最大亮点还是是关汉卿和窦娥，这是个大IP、大悲剧。《窦娥冤》是历史上十大悲剧之首，但这也是双刃剑，山就在那，如何翻越？翻不过去就会死，如何继承传统？又如何契合现代年轻人观影特点创新？



      俗话说：“不破不立！”，杨真导演为此做过不少的尝试，比如惊悚、悬疑、动作戏的植入，都为了市场票房，也是压力下创新。他坦言，“希望大家宽容与认同，请理解，也是被市场逼得，也不能说我不自信。”

      不过，《窦娥奇冤》在首映结束后，还是收获了众多美誉与掌声，做到了出品人曾经说过的“全程无尿点，掌声如雨点”。对此，杨真导演谦虚称，“观众们的掌声是对国产电影的鼓励，是对经典的致敬，也是对我们改编《窦娥冤》的一个肯定，在这之前我是很忐忑的。”



窦娥冤是社会悲剧

      杨真导演认为，其实整个电影说窦娥被冤屈，这是一个社会的悲剧，导致她这种悲剧，而且更具现实意义。窦娥之所以有如此的下场，从个体来讲源于周天章，“这个窦娥的父亲也有责任，他在窦娥幼年没有履行父亲的义务。”

      “所以在现实生活中，我们在追逐名利情况下，怎么样去关心身边的亲人？这个很重要。无论社会怎么发展，我觉得都会遇见这样或那样的不公，或者被冤屈，这部戏尽量警示别人，多一些公平公正，少一些被冤枉被冤屈，让社会享受法律上的公平公正，少一些冤家错案，这是我们这部戏的初心。”



邱心志比许多内地演员敬业

      据杨真导演透露，邱心志对待拍戏很认真，也很敬业。由于拍戏的时候是盛夏，又是古装，要穿好几层服装，还要戴头套，是很遭罪的。但邱心志从不叫苦叫累，有时导演为了心疼他，不带他的镜头时尽量让他休息，但他却坚持在现场给其他演员搭戏，包括小孩和群演。
最后的一场雨戏是在街道上夜里拍的，由于水源出现故障，邱心志一直坚持到凌晨4点，临结束还向职员道辛苦。杨真导演甚至坦言：“仅就邱心志的职业精神和修养来讲，一些大陆演员差得太多！”



王力可从来不叫苦

     除了盛赞邱心志敬业精神强，他还坦言，王力可其实非常认真的。就像在大堂审她那场戏，就被衙役打她时候划破了脸，她不仅没有一句怨言，还教导那衙役的演员，沟通怎么打她？怎么真实。

      监狱那场戏，王力可被烟熏火燎地吊着，一演就是四个多小时，从来不叫苦。刑场那场戏，她顶着烈日，跪在那里，戴着枷锁，质问天、质问地，她反复反复地演，最后嗓子都喊哑了，并没有怨言。

演员都能吃苦敬业



没有耍大牌和矫情

      包括杨昆老师，她为了演装疯装魔，最后都破了相，包括她在缸里死掉那场戏，一般女演员都不愿意真这么演，但是她为了艺术，非常地投入！导演有时在说戏，演员们都跪在地上，他们为了找情绪，都不起来。

     “田重、肖天、王浩楠、刘挺都演太好了，非常投入，都不怕苦。对打那场戏，王浩男会武术，是没问题，刘挺要求自己演，坚持掉威压。肖天跟张驴儿偷情那场戏，皮都划破了，身上都起了包，还坚持继续演。我们这个组的演员都非常能吃苦，都非常好，所以我对这个团队，特别演员都非常好，有些演员耍大牌！矫情啊！我们演员都没有，都是非常非常好。”杨真导演越谈越兴奋。


面对《速度8》敢于亮剑的信心



《窦娥》出品方很真诚

释凡：《窦娥》出品方合作情况能谈谈吗？
杨真:我们的出品方真的很真诚，他们真的想呼唤人间真爱，是很淳朴。小的民营公司，想做点对社会有意义的事，真的不易，都是他们的血汗钱。

释凡：您对《窦娥奇冤》票房有何预期？
杨真:票房预测，我也不好估量，但愿能够好吧，但愿能够更多人去知道《窦娥奇冤》。票房是一方面，另外希望对大家是一个启迪吧！这是我希望的。我们的放映时候，正好遇见《速度8》的强势来袭，这是一个非常严峻的问题。我觉得我们不能跟他们比，从制作上比，没法比。

但我们敢于“亮剑”的精神，我们怕也无意义！我们就应该反省自己，为什么人家那么强大？我们要向人家学习。如果说我们有几分自信，那就是经典和窦娥吧，源于中国历史文化的支撑，这是我们敢于跟《速度8》亮剑的一个支撑吧。

释凡：方励老师说过现在电影过一亿，要花一千万营销费，不然没排片，您怎么看？
杨真:这也是很现实的，影院大都在市中心繁华地段，房租肯定高。他们也不想做赔本的买卖，就得考虑自己的利益，这是一连串的问题导致的。像我们这种体量不大的戏，肯定吃亏，有冤但也理解。哪个好卖就排哪个，谁利益大就给谁拍的多，为了自身利益，也很难有谴责人家的理由。这是我作为导演无能为力的

释凡：邱心志噩梦缠身的镜头，有没参考过《盗梦空间》？
杨真：没有。当初剧本修改时我特别推荐老电影《失眠症》，应该受这部影片启发。我是很喜欢诺兰导演，不知编剧李以省的态度，这家伙爱好广泛。


喜欢陈可辛导演

释凡：您平时看什么影视剧？喜欢哪些导演？
杨真:看外国影片多些，外国导演喜欢《狼图腾》《情人》的阿诺导演和《指环王》导演彼得杰克逊。其实我骨子里喜欢阿巴斯。中国导演里，我倒对陈可辛导演很钦佩，能把“办学”、“打拐”之类题材拍得很艺术追求，还很好看，这真不容易，不是一般的功力。应该有借鉴，其实看经典，就是学习，就是让我们的创作进入经典下意识。

释凡：您如何看国外视频曝光陈可辛联合博纳于冬，打压张艺谋的争议事件？
杨真:这事我真不清楚，若果有此事是不应该，本来中国电影还不强大，需要多抱团取暖。我在上学时候就有一部分力量打压谢晋导演，捧第五代，现在第五代又开始遭受压力，这也是自然规律。新陈代谢，进步需要竞争，但竞争要框定在艺术范畴。



希望大家多支持

释凡：您拍过戏中最喜欢哪一部？
杨真：拍摄过的最喜欢的戏应该是电影《日照好人》。那是我自己发现的题材，特别有创作冲动。从2008年开始，我就四处找资金，找了2年才找到投资方十月天传媒，结果这部戏最后获得华表奖。当然也特别喜欢现在，4月21日上映的电影《窦娥奇冤》和4年前拍的《守候》。戏如人生，每个戏也都有自己命运，但愿《窦娥奇冤》的命运是喜剧。

释凡：您最初如何进入影视圈？
杨真：80年代末，我还在沂蒙山的一个县文化单位刚刚供职。在现已成为著名军旅剧作家王宏的推荐下，中央戏剧学院的路海波老师带学生来此拍电视剧。在他们二位鼓励下，我毅然辞掉工作报考中央戏剧学院，从此踏上影视圈，所以至今他都很感谢感恩他们。

当初，为了获得第一次拍电影的资格，我心情急切。一激动便与投资方签订了对赌协议，成本亏多少我给赔多少。幸运的是那部戏赚了钱，让我躲过一劫。



释凡：能透露一下您的最新影视剧计划吗？
杨真:我下面工作计划，要拍一部投资规模比较大的玄幻电影《鬼谷子之九公主》，已经开干了，希望明年5.1档能献给广大观众。

释凡：如何感谢支持您和《窦娥奇冤》的观众？
杨真:希望观众朋友多支持国产电影，多点耐心，我们会努力提高自己。