大笑江湖粤语

吴迪（小沈阳 饰）以修鞋为生，最大乐趣就是看武侠漫画《飞剑》。某日，他遇到了修鞋女子月露（林熙蕾 饰），后者是皇上（陈志朋 饰）的表妹，因不愿做皇后，逃之夭夭。皇上派遣大内高手杨过（曾志伟 饰）追杀。吴迪盲打误撞杀了淫贼田扒光，救了月露。为了把鞋还给月露，吴迪前往泰山。途中，吴迪遭遇河盗独孤鸿（赵本山 饰）及其弟子（程野 饰），在世外高人的暗中帮助下，他击退了独孤鸿。老人临别时输给他深厚内力，赠给他一本《九阴真经》，由于他只看图，随手丢在一边。田扒光的神农教同门姐妹粉凤凰和红凤凰找他算账，结果他毫发无损，对方损兵折将。逃避追杀时，他掉进了万丈深渊，却遇到了世外高人的敌人（吴宗宪 饰），好在有惊无险。不过，最终吴迪还是住进了神农教主（恬妞 饰）开的黑店，并遇到了心上人月露

   被一个朋友请去看这部片子。不然我是绝对不会出现在这部片面前的。

  众所皆知，喜剧片是拍片的较高境界。
  
  文艺片好拍，至少可以无病呻吟。
  
  枪战片好拍，如果有足够的资金。

  科幻片好拍，若有精湛的技术支持。
  ......

   而喜剧片，笑点是很难把握。
  弄得不好，就成了低俗和无趣。

  片子的好坏和票房是没有关系的。
  熊猫大侠和十全九美可以证明。

  当然，客观的看，这部片比熊和十要好多了。

  至少你把它当成春晚的小品集还是有点滋味的。



  喜剧，你要把握那个度，真是有多难啊。

  

进入12月份，贺岁档期正式到来，之前的《哈7》、《生化危机4》神马的都已经成为浮云，不会再对贺岁档的华语影片产生任何威胁。《赵氏孤儿》、《让子弹飞》、《非诚勿扰2》三部大戏前后排开，谁都不抢谁，谁都不跟谁争，呈现出一片和气生财的景象。尤其是陈凯歌的《赵氏孤儿》，不管是躲《让子弹飞》还是什么也好，档期从原定的16号直接提前到4号，多半是想给自己减少一些威胁，让自己有更多的时间能够在影院拍片中占有优势。但“子弹”是躲过去了，却遇上了一拨唱二人转的，《大笑江湖》明显是看准了“孤儿”好欺负，毕竟姜文的子弹从来弹无虚发，而冯小刚的喜剧更是贺岁鼻祖，无论遇到谁都会死的很惨。于是刘老根同学选择了本就为悲剧的《赵氏孤儿》，加之陈凯歌这几年在观众心中并没得到太高认可，想借着自己的喜剧把对方搞成真正的杯具，但由于有着近年来烂片专业户朱延平的存在，自己却先成为了杯具。《大笑江湖》在12月3号的上映，就好像在三道贺岁大餐之前让人见到了一坨盖着锅盖的屎，看上去应该很香，揭开锅盖则臭死个人。

 

其实，在观影之前，对《大笑江湖》还是略有期待的，毕竟有着赵本山和小沈阳，最不济还也能弄成个电影版春晚或者武侠版《乡村爱情》吧，但我忽略了两个重要的因素，那就是这部电影的编剧宁财神和导演朱延平。宁财神写网络小说的本事我不知道也没看过，但自从进入影视圈以来，个人觉得就没写出什么像样的好剧本，即使是让他名声大噪的《武林外传》，也是因为那几个活宝演员演得好，真要是琢磨每集的剧情故事，挺没劲的。虽然说剧情在喜剧电影中比在其他类型片中的重要性要显得略低，但你也不能当他可有可无，毕竟每部影片都要有它一个完整的故事来支撑。《大笑江湖》你不能说它没故事，可这段一只破鞋引发的故事显得是那么的支离破碎，想到哪编到哪，完全不顾观众是否在意，就连糊弄三岁小孩的故事都比这个吸引人。一部好的影片，其故事中的人物都有着十分鲜明的特点，但从《大笑江湖》中却看不到任何一个人物可以给你留下深刻的印象，不论主角还是配角感觉都像是跑龙套的，没有中心。

 

当然，编剧差了点，作为喜剧还可以弥补，只要其中能有几个经典的搞笑桥段也能留下不错的口碑，至少可以让大众传送，可是，借用小沈阳的一句话：这个，真没有！想想也是，导演是个台湾人，主演是一帮东北二人转演员，朱延平怎么可能知道他们的优势和长处？他怎么可能了解让这些人如何演才能逗乐观众？对于小沈阳等人搞笑功夫的认识，朱导演还远远不够。小沈阳之所以能够让人笑，一是因为那纯正的东北口音本身就带有喜感，当然最主要的还是他表演的台词给力。《大笑江湖》虽然基本保留了演员们原声原味，甚至还加入了各种方言，但台词除了赵老师的那句英文“别太放肆，没什么用”之外，貌似就像吃了软骨散一样再也给不出力，没有给力的台词，拿什么让观众乐？仅凭那几本众人皆知的武功秘籍？仅凭模仿或恶搞几段经典的电影桥段？还是就凭小沈阳和赵本山那两张脸？这里本来还想说说小沈阳和林熙蕾之间的爱情戏，但作为一部喜剧，连喜都没了，别的在怎么说也没有用，更何况这俩人之间的戏，在小沈阳那张一直拧巴着的脸的作用下，无任何感觉。

 

想想在影片上映之前，曾有人发表文章，貌似是《大笑江湖》如何在票房上秒杀《赵氏孤儿》，分析了《大笑江湖》的各种优势云云。那个时候谁也不敢说这事儿就不会发生，可现在恐怕应该变成了谁也不敢这么说了。《赵氏孤儿》我也看了，虽然说不是特别的出色，但陈凯歌确实是用心拍了，也比之前的《梅兰芳》要好。如果这样一部影片会被《大笑江湖》这样一坨屎秒杀或者在票房上击败，那么陈凯歌导演真要回去搂着媳妇哭了。

 

《大笑江湖》影片本身并不可笑，朋友在观影时甚至睡着，不过，它的上映是个笑话，一个冷笑话，简直太糊弄观众了。赵老师，您还是带着您的徒弟唱好二人转，演好春晚小品吧，我们还同样会支持。千万别再瞎掺合电影了，这玩意好腿也能给你整瘸了啊！

    我承认是被宁财神骗进电影院的，与猪延平无关，又是一部继《大灌篮》、《刺陵》之后的一大烂片，本想着财神的编剧起码能让《大笑江湖》无厘头一把，可还是砸在猪的手里。

    本就没奢望有什么演技，只是想看看剧情能有多闹腾，但现在老猪已经残疾，讲不好故事了，没办法，只能看某些细节了，甚至过程中我都把注意力放在数有多少武林名宿、武侠典故和被恶搞的武侠电影，这样的目的观影可能还有点意思，开场卖假药（西门吹雪、叶孤城《决战紫禁之巅》）、田扒光（《笑傲江湖》）、《九阴真经》的出处、《葵花宝典》如何到东方不败的手里、最雷的是尤达大师的宇宙剑法，亮点是本山大叔“may the force be with you”，原来“源力与你同在”在江湖中意思就是“别放肆，没什么用”。吴宗宪被雷劈下悬崖后，我突然醒悟了，原来《大笑》就是在教育我们“莫装B，装B被雷劈”。

    朱延平，近三年来的大陆电影贺岁市场总是少不了他，从《大灌篮》到《刺陵》，再到今年的《大笑江湖》。有趣的是，他的名字总让我莫名其妙地联想起《老夫子》，虽然他们之间没有任何关系。为避免下文叙述中出现错误信息，特意百度了一下“朱延平”，这一搜索才发现，对他的了解真是太少太少，没想到他入行已经这么多年，作品数量竟如此之多，而且多数还是喜剧。

    百度百科上说，过去15年的台湾贺岁片全出自朱延平之手，鲜有票房不佳的，他本人也人送外号“台湾东方不败”。我没有特别关注过票房数字，也限于对导演的作品了解不多，不能妄下判断，仅就近三年来三部在内地贺岁档期上映的三部片子谈一下粗浅的个人看法。

    贺岁档期的电影，打明星牌是保底的一种做法，朱延平连续三年的影片都是如此。而且，这三部影片都很聪明地加入了观众喜闻乐见、易于感同身受的元素，《大灌篮》有励志，《刺陵》有爱情和冒险，《大笑江湖》更是从片名就传达出一种喜感。至于效果如何，那就另当别论了。《大灌篮》里周杰伦的撑场和本色演出，对影片加分不少，延续到《刺陵》，猝然变成了一种无聊耍酷，与情节完全两张皮，当然要说《刺陵》有什么情节，也实在是过誉。《大笑江湖》的主演面孔换成了就算跑偏也红得不可开交的小沈阳，依旧操着东北腔，眯着小眼睛，虽然比《三枪》的时候收敛了不少，不过依旧是那个小品演员。加上《大笑江湖》全片从头至尾一直在不知疲倦、自我感觉良好的恶搞着各种经典片段，使得影片的情节支离破碎，毫无重点。比之《三枪》，更加强烈的认为这是一部加长版的小品。

    《大笑江湖》的票房应该少不了，这里面必定有小沈阳的原因，有贺岁档期的原因，甚至观众的盲目也足以推高票房。只是我很无奈的觉得，中国贺岁电影除了玩投资玩明星，似乎已经无所追求，对比好莱坞的圣诞档，多少有获奖野心的影片在上映；而中国喜剧电影除了玩方言玩恶搞，也基本没什么花样了。好的喜剧电影是要刺激到观众的神经，制造笑料要做到信手拈来、顺理成章，引发的是观众发自内心的笑。如果是创作者捕捉到观众的笑点后，就不停的在这一个痒处抓挠，我想，这笑迟早会变得麻木。这些约略可以归结为，中国电影太缺乏风格，自以为是的迎合市场或者远离市场，始终没有找到一个最佳的结合点。就像《大笑江湖》的英文片名“Just call me nobody”一样，一部所谓的作品出来，换换导演换换演员，也感觉不到什么不同。表面上看挺繁荣的，但每一个产品拎起来都轻飘飘的，过目就忘，追求一个虚高的票房数字有什么用呢？再说，现在刷新票房早就不是新鲜事了。

    回到《大笑江湖》本身，因为看导演的作品很少，所以不知道哪些片段属于他的个人风格展现。不过，这些不痛不痒的手法在别的影片中已经看过N多次了，而且，我也不记得是哪些电影，更不记得导演是谁。

Ps：拿一部贺岁电影出来当靶子，很过意不去。声明一下，这是参加活动必交的作业，观点与影片无关。

这片儿还真不值当写个什么东西，所以随便写点观后感，想哪儿说哪儿吧。
　　

1、奔着“三枪+刺陵”的预期去的，所以，有点意外，居然还行……（所谓还行就是我看完了，没起身走掉。）
　　
2、朱延平可能是个好商人，但他肯定不是个好导演，甚至，连个合格的导演都不是。
　　
3、编剧宁财神的这个故事被朱延平浪费了。很多细节完全是糊弄过去的。朱延平可能是过去被狼追惯了，现在让他撒开了跑，反而有点不习惯了。
　　
4、这个故事吧，很多地方都在玩儿擦边球……稍微不小心，或者别人跟你较个真，这故事就玩球儿了……你懂的，不解释……
　　
5、林熙蕾是真漂亮……捎带着小沈阳也不那么讨厌了……
　　
6、海子的父母都还在，年岁已高，付点版税给人家，不算什么过分要求吧？
　　
　　
　　
谁愿意喜欢这片儿我都不拦着，可你们丫也不能拦着我不喜欢这片儿，这个道理够简单的了吧？

可有些人就是不明白，这算脑残吗？
　　
　　
深深地疲惫：中国不是骗子多，而是傻子不够用……
　　
能拍出来能剪出来能放出来的东西都可以叫电影，但有些电影是”film“，有些是”movie“，有些就只能叫”Pictures“……
　　
　　
有人一直在很执着地追问，我就简单回答一下。大笑是不是烂片，和个人的标准有关。这个答案其实是很个人的，你可以喜欢也可以不喜欢，这是属于个人的自由。而你的权利就是用钱包去投票，并尊重其他人的选择。我不喜欢这片儿，但我从来没拦着别人去喜欢它。
　　
但即使排除掉个人喜好之后，我仍然认为大笑不能算是一部正常的电影。中国电影应该百花齐放，但大笑不像百花，更像毒草，它给中国电影带来的伤害远远大于它所可能带来的益处。因为这种毒草会抢夺其他花朵的养分，让本应该百花齐放的花园变得杂草丛生，最后必然导致荒芜。
　　　　
对于这种电影，如果我们的观众仍然抱着欣赏甚至鼓励的态度，最后你就会发现，你除了这种东西之外什么都看不到了。我想即使对于某些喜爱这种类型的观众来说，这都不会是一种乐于见到的景象。
　　　　
有什么样的观众就有什么样的电影。如果我们一开始就对吃屎这事儿宽容，最后就会除了吃屎就没别的选择。
　　　　
我从来没说过要对大笑这样的电影斩尽杀绝，但我们不能鼓励大笑这样的电影。这一点是非常明确的。任何类型的影片都有其存在的价值，但当吃屎变成主流之后，这事儿就值得大家反思一下了。
　　

一年之前，朱延平拍了部叫《刺陵》的电影，除了周董一如既往的全场装大爷表情，以及那似乎永远也扶不上墙的演技之外，其他的什么全无印象。至于票房，再怎么惨淡，也都是属于“众望所归”的。此次妄图咸鱼翻身，又卷土重来，强大的阵容卡司，无形地透露出一股蚕食鲸吞的霸气。只不过，紧随其后的《赵氏孤儿》气场更为强劲，这也是陈凯歌意愿的正名之作。鹬蚌相争的大战将一触即发，究竟鹿死谁手，暂姑且隔岸观火，最终的“生杀大权”都掌握在老百姓的钱包里。

说《大笑江湖》中所诠释出来的“江湖”是“浆糊”，并不是指一种混沌零乱的状态，而是指目前国内古装喜剧最擅长走的一条路线——搞笑桥段的拼接与堆砌。某些投资捉襟见肋，明星匮乏的喜剧作品，往往是极尽恶搞之能事，以至于达到滥用的境地。山寨、恶俗、低智商等，就是形容此类电影最恰如其分的标签。由情景喜剧《武林外传》一炮走红的宁财神，在把握这个度上，显然是凌驾于一般水准的编剧之上。他向来就擅长将现代化元素较为自然地植入古装戏中，而不显得唐突牵强。《武林外传》中有这么一集，为了教育莫小贝尊敬长辈，大玩穿越，娱乐寓教的精神可圈可点。这样的印记在《大笑江湖》里寻觅，也是繁星点点的。最让人推崇的当属取之于《星球大战》，而高于《星球大战》的“别太放肆，没什么用”，音译为“May the force be with you”。那本绝地武士犹大的宇宙剑谱，俗得略有新意，也恰当好处。

倘若全片都按这种不牵强附会的笑料来走，势必会让这部影片在任何一个等级里再上一个层次。可惜的是，为了搞笑而搞笑的桥段还有诸多，不知是否是朱导个人意志的体现。当然了，你完全可以说，喜剧电影不正是这样子的么，这世上本没有什么喜剧电影，搞笑桥段多了，也就成了喜剧电影。其实不然，信手捏来的《嘻游记》，极其符合上述的论断，但最终的成色却惨不忍睹。一部上乘的喜剧电影作品，要让观众自然而然地发笑，再能来点回味，就更加给力了。国产喜剧电影，已经遇到了一个难以逾越的瓶颈，除了继续照搬经典，抑或画蛇添足，随意篡改，似乎就没别的什么路子好走了。如今无可奈何到，将网络上红极一时的词汇都生搬硬套上去，没办法，这些连春晚都用。像宁财神这样具有超然脱俗思维的编剧，能做到旧瓶装新酒，就应该能博得大部分观众的青睐与肯定。由此可见，在快节奏，高压锅式的社会时代大背景下，人们放松的欲望越来越强烈，喜剧的底线也越来越低。只图一时的乐趣，雅的俗的共赏析，能在片长的分分秒秒里，忘却尘嚣，远离烦恼，足矣。

《大笑江湖》不能说是“好”片，但绝对更不能说是“烂”片。虽然每个人的心中都有一个衡量的标杆，但个人觉得这部作品无疑是目前国产古装喜剧所能达到的最标准的水平。小沈阳的演技，也让个人刮目相看，较为精准的角色拿捏，二人转式的丰富的肢体语言，很卖力。不过，觉得他与林熙蕾的爱情对手戏，也许是两个迥异气场的绝对对立，居然有一种异样的味道。尤其是最后结局的“缠绵悱恻”，看得是直起鸡皮疙瘩，莫非这是特意安排“神来之笔”？师傅赵本山依旧很老道，光出场就喜感连连。小品文化与电影文化的接轨，所产生的“笑果”是有目共睹的。《三枪》唯一让我提得起神的就是赵本山的那几分钟戏码，剩下那些不知所云神马的，实在是让人痛心不已。赵本山在《大笑江湖》中的戏份相当之多，应当能让喜爱他小品的观众过足瘾。其中甚至不乏一些纯粹“刻意”的搞笑安插，例如预告片中最后一句台词“你们哪个单位的”。说到这样的诟病，那么就不得不提及影片中那些“良莠不齐”的搞笑桥段。首先是植入性广告，虽说用经典的比武场景来诠释那股侠气，但喜剧电影中的“广告恶搞”已经到了江河泛滥，一发不可收拾的境地了，何必要再去趟这趟浑水呢？其次，类似于比武大会云云的，“卫星直播”这样过于现代化的词汇都玩穿越，这就跟《嘻游记》中法拉利、奔驰等各种名马的设计有得一拼了。再则，影片中出现了多种类型的方言，但朱导怎么就没选到一种具有“喜感”的呢？犹记得《恋爱通告》中，宋晓青老爸的方言一张口，全场都哄笑了。中国拥有如此多博大精深的语种，朱导玩转得显然不够纯熟。此外，关于“红绿色盲”的设计，敢问真正罹患此症的观众会是什么心情。当然，这属于个人吹毛求疵的想法，博君一笑耳。

《大笑江湖》所摆的姿态很低调，很大众化，正如其英文译名“Just Call Me Nobody”。连最后的NG都是不乏诚意的精巧设计，它所呈现出来的端正的电影态度，是十分难能可贵的。不管其能否笑到十二月中旬，至少能中和《赵氏孤儿》所带来的粉身碎骨的悲情。有时候，“一笑解千愁”正是如此单纯。

 《大笑江湖》的宣传中的那首歌让我感觉这会是一部不错的电影，“我是随风飘摇的小草/冲破泥土拥进蓝天怀抱/用尽全身力气只想你知道/我可以做到最好/人在江湖纷纷扰扰/身在其中的人才会知道/世上有多少事能把握好/又何必这这样自寻烦恼/笑江湖 江湖笑/多少英雄竟折腰/天下第一的苦 没有人知道”总感觉里面会有一些哲理的东西，对生活给予一些笑的启示。但电影里面没有我期待的内涵。

  恢弘的场面、搞笑的台词、幽默的二人转演员们很舞台式风格的表演……同样是搞笑电影《天下第二》和《东成西就》真就比这个要好很多，电影不可能是让人笑过之后就忘记，这个过程中做到了唤起观众影像记忆的畅笑，笑过之后，小鞋匠成了传说中的独孤求败，人们却要在时间的长河中注定要把这部戏忘却了，故事真的可以再深刻些，人物之间真的有很多可以挖掘的戏份没有挖掘。当然，《江湖啊江湖》这首歌的旋律也满好听的。