不朽的园丁2005

The Lord Erroll 的外回廊
Kibera 的小舞台
22 CD 8K 的陆虎车
Wilson 机场的十三座
Sandstorm 的骆驼皮袋
Keringet 矿泉水
Tusker 啤酒
巨大的树篱笆
代表着两个运营商的亮色油漆
涂抹在摇摇欲坠的平房
KBC 新闻台
Turkana 蓝黑湖水
一群火烈鸟飞过
一路向北的荒凉
Pokot 女孩的项圈
The Daily Nation的头条
天空异常洁净
阳光异常猛烈的
南纬一度
差点忘记了
这里是内罗毕


电影情节三颗星，图尔卡那医生大叔一句给力话语即可概括：
“This is how the world fucks Africa, Mr. Black.”

在全国人民争先恐后的往电影院砸钱看那部好莱坞宗教大片的时候，我却倒腾出压在电脑里的这部 《不朽的园丁》来看。一直被这片名先入为主的错觉误导，看完后才觉得和gardening完全两码事。确实是难得一见的好电影。

改编自法国作家John Le Carré的小说，整部电影充斥着悬疑，爱情，背叛，政治阴谋，人权，政府和制药商之间的勾结以及在非洲爱滋病人作人体试验等。这当然不是一部entertaining的电影。它揭露了人性十分丑恶的一面。作为弱势群体的非洲爱滋病人在生命权上毫无选择地被收买了政府的卑劣制药商随意试验，剥夺和处置。女主人公为了揭露这中间的肮脏交易惹怒强权幕后，最后被强奸并且谋杀。之后男主人公彻底理解妻子，放弃名利顶住压力为其达成了遗愿，使事实昭然于世，并且也放弃自己的生命追随妻子。

片尾低沉悠长的音乐中快速掠过的是非洲儿童明亮的眼睛和无邪的笑脸，妇女沧桑的面容，男人无奈的身影。

一直以来以对弱势群体关注为主题的电影也不在少数，不过大部分都是以主人公无奈挣扎并且失败告终，太过悲观厌世，丝毫没有解决问题或者提供解决问题的灵感。而这片子感动我的是主人公们敢于揭露丑恶的决心和面对强权的勇气。至少在这点上让人比较振奋。在一个强权统治的社会，没有是非黑白，只有屈从和附和，那是人性的变态和扭曲。而我们日益丧失的正是简单辨别是非的能力和反抗的勇气。

最近看的电影印象最深的就是《不朽的园丁》（The Constant Gardener）,英国电影，Focus Features出品，好看，突然发现Focus公司拍的电影都非常和我口味，《断臂山》《暖暖内含光》《迷失东京》都是超喜欢的经典
  说说电影，本身我个人非常喜欢英国电影和女主角蕾切尔·薇茨，所以注定会再没看之前就对这部电影抱有好感，非常主观的想法，看完之后最大的感觉就是镜头语言极其平实，有些镜头甚至可以说象是纪录片，没有任何卖弄技巧或做作的感觉，近来的电影仿佛都在走纪实路线，从《慕尼黑》《辛瑞纳》《晚安好运》再到本片，不可否认是这些影片所涉及的都是些政治题材，但与前年的《卢旺达饭店》相比还是略显不同，虽都是同样的题材，在拍摄手法到主题的表达上都有些区别，倒是可以窥见的是现代电影的一些发展趋势，然而对于纪录片来说还是有更多值得挖掘的东西，就像flclas说的，电影很无力，也许只有纪录片才能带给我们最纯粹的震撼吧
  导演对于节奏的把握还是不错的，整部影片虽然镜头很平静但并不显得沉闷，从男女主角的相遇，到女主角遇害以至于最后的所谓“复仇”都是很紧凑的，丝毫没有拖沓之感。对于导演不是太熟悉，从演职员名单上才知道他叫Fernando Meirelles，是一名巴西导演，名字很陌生，但知道是《上帝之城》的导演，强悍吧，给个连接http://ent.sina.com.cn/m/2004-02-28/1711316357.html导演的介绍。演员的表演也是很出彩，拉尔夫·费因斯自然不用说，他扮演的英国外交官，也是所谓的“园丁”举止优雅，典型的英国绅士，对影片前后的态度转变以及隐忍但又坚决的态度都拿捏得很到位，印象最深的就是开场他听到噩耗时，脸部特写的那个长镜头，最初的震惊以至于有些扭曲，到后来的克制与悲痛，在短短一分钟内都写在了费因斯的脸上，佩服得五体投地了，女主角蕾切尔·薇茨的表演可谓超凡脱俗，她的美丽，她的勇敢，她对丈夫的爱，都诠释的极为到位，在非洲这片狂野的大地上，就像一朵玫瑰，美丽又不失野性，蕾切尔是把一个极具个人魅力的女性演得活灵活现了，无愧于奥斯卡最佳女配角（在我看来这明明是女主角嘛，也许这是因为我比较喜欢这个演员吧，所以才把吹得那么“神奇”，只是个人观点，呵呵，不过看来蕾切尔的表演事业到达了一个巅峰，期待她的新作《源泉》，祝她成功
  配乐是本片另一亮点，很喜欢里面的音乐，那首《Kothbiro》虽不知唱的是什么，但很具非洲风情，稍微有点像迷失东京里Air的那首《alone in Tokyo》，可以说是各有千秋吧，担任配乐的是Alberto Iglesias，西班牙的配乐家，此前曾多次和阿莫多瓦合作，《对她说》《不良教育》都是他的手笔，本片在背景音乐方面加入了很多非洲当地的音乐元素，比如打击乐和土著音乐等，节奏同镜头一样的平缓，《Kothbiro》贯穿全篇，虽然可以感受出一些辛酸与悲伤，但伴随着大快人心的听证会以及最后Justin无声息的坐在Tessa遇难的地方时，我们还是听到了一些希望，一些对真理与正义的憧憬与向往
  借此片像那些为正义不懈地勇敢奋斗的人们致敬!

Whoever has watched “City of God” would agree that the Brazilian director, Fernando Meirelles, is anything but mainstream.

Then we heard the plot line and review of the new movie “Constant Gardener”, positioned to be an international blockbuster. It was nothing but mainstream: John Le Carré’s best seller spy novel, today’s Kenya, Ralph Fiennes, Rachel Weisz, pharmaceutical Company, the poor, the rich, conspiracy theory, murder, revenge…

So how did the two look together?

The movie started rather slow, but I saw traces of Meirelles in the unusual rich palette, colorful background faded out like an oil painting–strike of blue and green; interesting camera angle and motion; a lighthearted love scene conjured together in clean lines and high contrast.

Just traces of him, made me wondering whether this would turn out to be another mistake. Another disappointment in the making…

Then came Africa, the ghetto of Kenya, living along the train track, and suddenly the camera and music and Meirelles were all came to live, they were lashing out with full force, alive, passionate, color, heat, rhythm. As an audience, I could feel the joy of the light, the liveliness of every smile, raw and simple.

Then we came back to the main story line, everything suddenly went back to the dead quiet. All that life, which was there a minute ago, suddenly was drained away. I could almost hear the sucking sound.

To be fair, Meirelles did a marvelous job, telling a mainstream story the mainstream way. And to be honest, I loved the story. I loved Ralph Fiennes. But it was so plain for all to see, Meirelles’ heart was not in it. This was not the story he wanted to tell. Or more precisely, this was not the angle of the story that he wanted to tell from. He would have been so much better if he could tell the story from within, from the heart of Africa, from the heart of the ghetto of Kenya. Rather than what he was given, to tell the story as an outsider, as a few white men and a white woman.

That said, oh, how I love the story.

I love the love story in the story. I love the subtleties of the doubt Justin had about Tesa, despite that he still loved her, and in that love he suffered so. He doubted her because he doubted himself. His insecurity and his ordinariness seemed so pale and feeble alongside the glamorous and passionate Tesa. In this world, is there a couple that loves each other mutually and confidently in equal share? Or is there always one that suffers the evil of insecurity?

Only in her death, he found out that she loved him truly, fully, and honestly. He felt guilty because he had doubted her but she never him. He continued to finish what she left behind, initially out of guilt, latter out of his own motivation.

It was not a feel good movie. Thanks to Meirelles. The ending made us all feel sick in our hearts. Like one viewer’s comment on yahoo movies.

    "I work for a pharmaceutical Company. Though others would tell me that posting something like this would be irresponsible, I’ve seen enough to know the quiet truth…In places we don’t dig deep enough to compel ourselves to accountability.

    "This film asks us to query what we do and who we are. It more importantly asks that we, in the West, search the importance of what we overlook."
    A Quiet Truth http://movies.yahoo.com/mvc/dfrv?mid=1808680118&rvid=255-548854&i=0&nn=1&spl=0&ys=45xJXdebwk9obpBKrHp2Zg--

I’m in doubt whether this will make as much money as the preview positioned the movie to be. Mainstream audiences don’t like to pay money to feel bad about themselves. But I hope this movie will make enough money for Meirelles, so he could go back to make the movies he wanted to make.

Let a lion run wild, don’t tame him, please.

 　　如果说英国病人是一个三十岁的青年，充满了激情与矛盾，本片则是一个四十岁的中年人，深沉而悲悯。
　　拉而夫的演技也更出神入化了，英国病人里冷峻激情的艾玛舒估计成为了不少女观众的梦中情人，本片中的男主一出场却如温吞水一般，但就是这样一个温吞水，在了解了妻子的所作所为后明白并认同了妻子的价值观，他毅然决然冒着被虐杀的危险完成了妻子未尽的事业，并选择跟随妻子共赴黄泉。拉而夫的表演中并没有太过悲痛的煽情，不动声色细微的表情却更显其表演功力。
　　说到其政治意义，与其说是政治意义，不如说是人文意义。令我感叹的是西方国家的电影能这样的自省，注意是对现代政府的批判，其本身就是令人敬佩的事情。片中流露出的对非洲大草原的赞美，对非洲人民深重灾难的同情，对价值观的拷问，无不显示出其深刻的人文意义。再加上导演，摄像娴熟而独特的的表现手法，本片均超过了五年前的英国病人。

关注这个片子纯粹是因为拉尔夫费因斯，只为一睹他绅士般的表演，可是看完片子后，不得不再赞一下本片的巴西导演费尔南多梅里尔斯，继《上帝之城》之后他再次大敢的将一敏感题材搬上了屏幕，佩服导演的勇气，同时我自己也被影片中所提倡的人道主义关怀所感动了。

“我在《不朽的园丁》中描写了第三世界国家制药工业惊人的内幕，临床医学上的药物滥用问题。”---------《不朽的园丁》原著作者勒卡雷

原著作者的这段话就是这部影片想反映的现实，拉尔夫费因斯在片中饰演一名英国外交官，因为他喜欢在自己的花园里种些花花草草，所以片名的“园丁”就是指他。雷切尔薇兹扮演费因斯的妻子，有着革命者般的正义感，对一切不公的事实都敢于揭露，正是她的耿直和正义感为她带来了灾难性的后果，在影片的开头她就被人枪杀了，随后导演采用倒叙和回忆的手法讲述了她遇害的整个起因，交待完这些细节后，便是我们的男主人公——拉尔夫费因斯接过妻子未完成的任务开始为正义而战的时刻了，虽然明知会有一死，却仍然敢于直面困难，这种勇气不是任何人都有的。影片的大部分场景都是在非洲拍摄的，在那里，我们见识到了贫穷，我们也见识到了商人为了利益不顾人生死的丑恶嘴脸，当我看见那个叫卡卡的小男孩走几十里路来为死去的薇兹献花的时候，当我看见那个叫阿布的小女孩因为不能搭上营救人员的飞机而跟着奔跑的时候，我哭了，也许我们要再一次感谢生活给予我们的一切，虽然我们不够富欲，但至少我们不贫穷，我们可以享受生活，而在遥远的非洲大陆，那里的小孩没有衣服穿，得了病只能等待死亡和陌生人的药物救济，我在心里一次次的诅咒那些没有良心和道德的制药商人，他们居然可以这样不在乎一个妇女和一个孩子的生命，用他们不成熟的药品去做实验，原因仅仅是为了获取更多的利益，可耻的是英国政府官员受郁赂后的加入，有这样一个庞大背景做支持，任何人想去揭露他们的实质只会带来死亡性的后果，一如“园丁”夫妇。我在想我们的国家有多少电影敢于这样去揭露真实的？又有多少电影人有梅里尔斯般的人道主义关怀去拍电影的？也许第五代之后的许多导演曾经让我欣慰过，一如贾樟柯，李杨，但在中国这样一个更为注重体制的国家，要拍这样的电影太难了，所以有了所谓的地下电影和地下导演，而在美国，这样的电影可以上映，可以去参加奥斯卡，这是谁的悲哀。。。

《不朽的园丁》在手上很久了，知道这是一部沉重的片子，所以一直好像没有那个feel去看，嗯......看电影也讲feel的，跟吃东西一样，一个人总能感觉出自己今天想吃什么，或者想看什么，嗯......反正我是这样，anyway，今天终于看了。

果然这是一部沉重的片子，当然是悲剧，但甚至比通常会打动我的涉及人性的悲剧还要悲，这是一部涉及大爱的片子，主创人员是有大爱的，他们有足够的野心和能力将这些反映在银幕上，这部片子仿似不大红，这真奇怪，这样触及灵魂的片子竟然不红，却又不奇怪，因为人们并不总喜欢被触及灵魂，尤其是明知灵魂上处处是缺憾。

故事当然是虚构的，但折射出的态度比钻石还真，政客的赤裸裸的贪婪的惟利是图不择手段，我们这些普通人完全无视的茫然无知，大多数的民众估计都不会去想世界上还有那么多地方的那么多人生活在那种景况下，大多数的民众碰上二奶二爷神人同事变态上司已经苦不堪言，哪有精力去想同一个天空下居然还真有那么多人命比纸贱，而那些人跟我们一样，无论白的黄的黑的棕的，都跟我们一样，都会笑会哭会流血会痛苦有父母情人儿女，他们居然也是人！

巧的很，昨天在三联翻到一本丹麦的绘本，很薄的一本册子，叫《不是我的错》。前一半是漫画，一个孩子被打了，站在一边哭，后面是一群孩子，每个孩子都说不是自己的错，“我只是轻轻打了他一下”、“谁叫他老哭，讨厌死了”、“他可以求救啊，他要喊出来我就不打了”，这一群孩子一起打了他，可都觉得自己没有错——“别人都打了，我只好也打了”；后一半是照片，广袤的非洲，黑色的非洲，骨瘦如柴的非洲，瞪着温驯而又困惑的眼睛的无辜的非洲。这真是一本很薄的册子，一分钟就能翻完，可是翻完，那种萦绕不去的不安顺着脊椎冷冷的爬上来，即使作为普通人的你我与那些悲惨似乎毫无关系，但我们无知，我们浅薄，我们的目光最远只看到自己的嘴，我们应该为此感到羞耻！

知识分子因为懂得更多见得更多应该想得更多做的更多，他们应该是这社会的良心，是这社会的风骨，如今受过良好教育的人越来越多，有知识的人越来越多，但是不是有风骨的人就越来越多了呢？我们皆须扪心自问。

忘了说了，这片子暴露的大主题我固然是非常非常欣赏，非常非常感怀，但作为推动情节发展的线索的男女主角的行为我却不咋苟同。首先女的，太过冲动直率，她一直研究相关事态，该知道有关人士的心狠手辣，可是她却不肯悄悄进村打枪的不要，非要当众质问莫国卫生部长啥的，根据东方几千年的战略战术阴谋研究，这一招有个名儿，叫打草惊蛇。后来发现自己被监视，仍然我行我素，也不收敛点，也不小心点，行踪也不瞒人，啥人都信，也不稀得整个曲线救国啥的，这简直不需要找名词了，这揍是天真啊！这样都不死，还有天理么！所以她死了。人光热血是没用的，除了当炮灰的时候。男的吧，稍微好点，但后面又何必去死呢，为老婆殉情还不如继承老婆的遗志继续奋斗呢，嗯，当然这只是我这个不咋感性的热爱奋斗的人的个人看法。

唉，其实女主要是悄悄的弄到证据，再将证据往网上那么一散播，往各大媒体那么一寄，媒体就疯了，这事儿就成了，当然，这电影就不煽情了，就不用拍了。