古今大战秦俑情

这是我唯一一部在影院接连看了两遍电影。当时并不知李碧华、程小东、黄沾、顾嘉辉，估计连视觉特效指导徐克也不认识。后来同学把他姐的《台港文学选刊》借我看，里头就有这部长篇《秦俑》。看这部电影旨在重温，也可发现一些有趣之处，比如国语配音里有四个角色出自童自荣；给童男童女点名，还听有人唤：李碧华——大概她把自己当做了蒙天放一样的老魂灵。《焚心似火》依然经典！给电影加了不少分。

另外发现，《秦俑》对张艺谋后来的《英雄》影响之大，真是草蛇灰线，在千里之外。且不说巩俐那身白袍跟《英雄》里张曼玉的白袍简直像出自同一家裁缝铺，就说说一个场景：巩俐手持筷子敲击盛了雨水的大碗小碗，给舞剑的张艺谋配乐。雨中曲响，意随心动，端的是剑胆琴心，侠骨柔肠。《英雄》里是李连杰与甄子丹在棋馆中听琴比武，二人自雨中破水穿行，风声水声兵气声，原来竟是《秦俑》的升级版咧。

巩俐在片中30年代小影星的造型，可不跟后来她在《摇呵摇，摇到外婆桥》里雷同……还有满天飞扬的银杏叶，吹得人看不清前生后世，到了《英雄》里换作胡杨树叶，也是下得铺天盖地，所不同的，风力被提高了四五级……不知到了08奥运会开幕式上，又会掉什么生物叶子刮什么东南西北旋风？

俺到底为啥喜欢这部片子呢？以至于十多年过去了，再看这部片子我还是会泪流满面。
 
对此，我进行了深刻的反省。
 
To begin with，最吸引我的是张艺谋演的蒙天放。
 
yes，就是那张老树皮脸。选张艺谋作为本片的主演的原因，我们不得而知。但是，导演选择他来演这部片子，绝对是英明神武的决定。不说当时，就是现在，扒拉扒拉中国影视圈内的男演员也没有比他更合适的了。
首先，张艺谋是陕西人，天生就长得兵马俑的模子，一打眼就是从黄土堆里爬出来的人。其次，他当时与巩俐姐姐正是火热的时候，感情戏都不用演，本色就行了。最后，他把蒙天放那种中国男人特有的坚毅，责任，执着，隐忍，拘谨，老实，才华，忠心全部呈现给了观众，征服了俺的心，我想这种气质只有具有同样性格的老谋子才有。姜文霸气有余拘谨不够，演秦始皇还差不多。陈宝国也不行，太细皮嫩肉了。李幼彬，和巩俐姐姐的激情戏恐怕会笑坏很多人。王志文，两个垂到嘴边的下眼袋怎么看怎么像纵欲过度。陈道明，心机太重了。张国立，感觉很花头，就不像结实朴实的西北汉子。张丰毅嘛，还凑合，但是又有点太硬朗了，还有点太帅了。
综上所述，张艺谋是最合适的人啦！
 
蒙天放，太男人了！我想只要是正常的女人，都会像冬儿一样义无反顾，不计后果地爱上他的。
 
第一，他善良。在那个万恶的旧社会，秦始皇为了统一思想，焚书坑儒。拿竹简当柴火烧，谁要是有书不上交，搜到了就连那人的脑袋一起往火坑里烧。但是，还是有很多知识份子，宁可性命不要，也要坚持自己所信奉的儒家思想，也要保证文化的传承。（古代的知识分子，真有骨气！有气节！鼓掌！！）蒙天放去上朝廷上班的路上，看见官兵正在抢书，杀人。他知道，以一己之力是无法阻止这一切的发生的，即使阻止也是徒劳的。但是，当他看到黑暗处躲着两个人，并且不远处地上有一本竹简。他默默地把竹简扔到黑暗处，并在他们身前站了一会，掩护他们，直到官兵走远，然后默默地离开。那两个人，有一个就是韩冬儿。
这折射出来了中国男人身上那种特有的善良：我不可以改变整个社会，但是我可以安静的帮助别人。没有路见不平一声吼的张扬，却透着一股侠义的真心。
 
第二，他很“大男子主义”。他的大男子主义，是正面的，是有魅力的。韩冬儿企图逃跑用发簪在他脸上留下血痕时候，他没有像其他男人那样，恼羞成怒，仗着身大力不亏，教训韩冬儿，只是轻轻的数了一句，不要再做傻事了。当他夜里与韩冬儿偶遇的时候，他忠实于自己的感情，没有怯懦的用仁义道德来压制这奔涌的人性，而是尽情地释放，尽情地去爱这个女人。
 
第三，他负责。当韩冬儿为了爱情跳水逃上岸，被押到他面前的时候。我曾经有过一刹那以当今社会思考方式猥琐的推测，他会不会为了活命而不承认，一刀杀了她？结果，蒙天放划开了冬儿身上的绳子，向所有上司同事下属宣布她是我的女人，同时，也将自己推向了死亡。还看什么《朱丽叶与罗密欧》啊，这不是比那感人嘛？如果，你认为这是他逼不得已而为之的，那么当秦始皇用硬币，给了他在一次生的权利的时候，他却毅然决然地在一次选择了死亡。或许，是他的愚忠，认为做了大逆不道的事，就应该非正常死亡，为秦始皇守陵赎罪。但我更愿意相信，他是不愿意让冬儿一个人走。他，要对她负责。
 
第四，他很有头脑。如果他没出这么一档子作风问题的事，估计《史记》上肯定会查到他的名字，当然我们还要假设这个人物真实存在。如果他在现在当一个外企的副总裁应该不成问题。他知道，什么时候该说什么话，并且很有职业道德。当秦始皇跟他讨论“真的还想再活500年”的时候，他尽臣责地规劝道，现在您的功绩已经空前绝后了，能不能活500年要顺其天意。秦始皇轻轻地说了一句：天下还有比我更好的皇帝吗？蒙天放立马半跪表示，誓死效忠始皇帝。多么懂得职场生存之道啊！比起那些梗着脖子骂皇上的进谏大臣招人喜欢多了。
 
一个女人，有这样一个几乎完美的男人爱着自己，一辈子还图什么啊！
 
Second，影片的配乐。开篇伴随着大气的音乐，镜头一拉，宏伟的秦始皇陵施工现场展现在我们面前。当时我就心潮澎湃起来，秦始皇陵，中国人的骄傲啊！中间婉转幽灵的萧声，穿插在两人的邂逅，相恋，相爱中间，润色了整个爱情故事。当冬儿含笑扑向火海的时候，叶倩文那悲怆有力的声音响起，将这个影片推向高潮，我的泪水也随之决堤。后面还有一处，1930年代部分，当蒙天放和朱丽丽回到长城，他失意地将定情信物——冬儿的一双鞋，扔下长城的时候，古筝的旋律恰到好处地出现，苍凉其美，荡人心弦。影片的主题曲《焚心以火》，由叶倩文演唱，凄婉悲凉，令唱者动心，闻者流泪。前一段时间，我去K歌，在曲库里翻到了这首歌，拿出来唱了一遍，竟有些难以控制的激动。改片配乐获1994年第10届香港国际电影节最佳配乐奖。

 
Third，影片的情节。李碧华，香港鼎鼎有名的才女，总写一些非自然的故事，俺不大敢看。这个故事延续了上下三千年，三世的分分合合，缠绵绯恻。女人是了解女人的，于是她塑造了一个蒙天放这样一个男人，感动了所有女人的心。有两个情节，我的印象最为深刻。一个是，30年代部分，火车上，蒙天放知道了朱丽丽被判他。他打算越车赶往皇陵的时候，不忍心将朱丽丽一个人扔在火车上，于是，一把将她拖上马，两人纵马驰骋。另一个是，蒙天放为了救朱丽丽，骑上战马，宝剑出鞘，迎头向飞机冲去。一个字：帅！古英雄，披战衣，纵马，挥剑，救美。我想这就是每个小女孩心里的梦吧！
 
唯一一点不足，巩俐不适合演童女，她的眼神不够清澈，太多风情在里面了。表情太过坚毅，有点狠的味道。韩冬儿，换个身份就好了，比如说那个时候的女侠，歌伶什么的。Anyway，瑕不掩瑜。巩俐姐姐，最近又和大众见面了，怎么越来越漂亮了呢？不符合自然规律啊！
 
In conclusion，这是部不错的电影，值得一看再看，看了又看。

对于李碧华，这个一直以来被人冠以诡异瑰丽笔调的女子，我所知甚少。这不是所谓的后知后觉，而是求学时期对书籍的狭隘所致，就像直到现在，我都说不出三毛与荷西的故事。那个时候，我并不爱女子的笔，总觉得女人始终被性别生理所限，除了靡靡，所剩无几。

然而，随着年龄的增长，于现实中开始纠结情爱，婚姻，甚至是各式世情纠隔。直到那些琐碎到毫厘之间的尘埃开始落与眉间发梢，我才明白，女子的笔写出的是靡靡，却也是呼吸方寸之间躲不过逃不掉的宿命。于是，亦舒出现了，张爱玲出现了，严歌苓，朱天文，赵赵，甚至黄碧云相继出现，而李碧华自然也无法遁去，一笔笔，一幕幕，我开始走进李营造出的亦真亦幻，诡谲缠绵的恨海情天。

《秦俑》的故事，或许早十年读到，我会感动的把枕头濡湿。可最近几年，几世轮回，穿越架空早已街闻巷知。而《秦俑》之所以能作为前辈感动几车女子，也无非是因为文字的旖旎风流。然而，书归书，文字毕竟有着细细咀嚼后轻抚心灵的特别力量，如果想把它转成电影，恐怕不是易事。这一点在《古今大战秦俑情》里完全表现出来。

总体看来，《古》这部89年的片子已经是很不错了，看到字幕打出导演是程小东时，我差点没把一口酸奶喷出来。实在不敢想象，这个于9年前就可拍出此等妙片的人，竟然会在9年之后生生难产下来一个先天不足后天无补的《江山美人》，难道真是岁月不饶人？！

虽然和原著相比，影片少了些旷世的哀怨和美感，似乎导演本人也发现这些怦然心动，生死不渝很难用镜头表达出来。不过失之东隅，收之桑榆，影片中的许多喜剧因素意外的闪闪发光。比较明显的，便是蒙天放被朱丽丽带到现代，像用唾液戳窗纸那样戳玻璃，像吹蜡烛一样回头吹电灯……这一刻，张导那张苦大仇深垄沟必现的脸却意外的成就了一种喜剧效果。

其实，很多影片都有同样的笑弹，因为时间和空间错位的这一冲突，总能引发很多喜剧元素。像《第六感生死恋》中的死神皮特，像《穿越时空爱上你》中的休杰克曼，无一不是这样迷惑了屏幕前无数少女大婶的芳心。

原著这个三生三世的故事，在李笔下，长短并不受限，而拍成电影，受时间的局限，事无巨细肯定不行，所以取舍是否得当就成了关键。这方面其实电影做得不错，很多可以忽略的并不影响剧情的细节都做了处理。然而，由于这个故事本身就有太多不容易诉诸于胶片的地方，比如转世，比如重生，所以，《古》失却了原著里痴缠的动人心魄。又或许，因为《霸王别姬》《青蛇》都修炼的登峰造极，故，其他再炫目凌厉的招式也难称霸武林了吧！

这部电影还有一大特点，便是颜色的运用。我很难想象89年的片子，近二十年前就已经有人采用大块色调了。漫天黄沙的土黄，铮铮兵士的灰黑，灵静童女的素白，给电影了添加一块纯洁明丽的幕布。虽然这是程小东的片子，但我却分明在其中看到了张艺谋的影子。我一直觉得张艺谋的作品太像一幅幅的画，采用自然光，简单的构图，饱满的色彩。从早期的《黄土地》《大红灯笼高高挂》到后来褒贬不一的《英雄》和《满城尽带黄金甲》，成也萧何，败也萧何。

二十年前的巩俐没有现在这种沉稳的大将之风，但演技却不可小觑。虽然有些地方还带着话剧般的夸张，而且稍显矫情，但那内心的挣扎，情感的藏与露，角色间毫不粘连的切换，都值得称道。另外，也许是巩俐的侧脸尤其动人，剧中那个冬儿回眸凝望的画面，竟和《唐伯虎点秋香》中那个镜头如出一辙。

本片男主角张艺谋的表演可圈可点。大概是多数人都把视线集中在了他那张春种秋收的脸上，忽略了他的演技。其实，细细观察，我反倒觉得张艺谋的表演有些大智若愚大勇若怯的禅意。

另外，我很欣赏片中的一个小细节：冬儿刚刚进宫，念名字的时候，冬儿之前的一个名字是李碧华。这个小细节让我当时张着嘴巴呆愣了两秒。如果这是李的手笔，那我真想对她深深鞠一躬。虽然没在社会中沉沉浮浮，但我却明白，一个可以拿自己开玩笑的人，不是大勇大智之人，就是聪敏豁达之人。因为，自嘲是保护自己最好的办法。如果这是别人的小恶作剧，那我也不得不佩服此人的彩色幽默了。

《古》是一个关于轮回的故事，亦是一个关于守护的故事。它关乎承诺，爱情，生命，家国。

犹记得：不知何时，漫天黄沙下那张不沾烟火的素白面庞，已悄然镌刻在了三生石上……

  这应该是比较早的关于时空交错的电影了吧,第一次看,是CCTV6在放,初中的时候,多感的年龄,一下子被故事情节所吸引了.但吸引我的不仅仅是蒙天方与冬儿的前世爱情,其实我更喜欢朱莉莉的真性情,更是故事的构思,年代的更迭.在慢慢认识李碧华后之后,知道她是对时空 人物 爱恨情仇玩弄自如,欣赏她.
  曾试想如果电影仅仅发生在古代,没有现代的发展,还会这么吸引人吗.是时空的小小把戏让我们记忆深刻吧.

上世纪八九十年代，大陆的电影在国际上频频获奖，获得了空前的荣耀，这都得益于第五代电影人给西方世界营造了一个神秘古老的东方国度，尽管产生了一些弊端，但其中的努力是必须要肯定的。这其中最具代表性的就是陈凯歌和张艺谋。

  《古今大战秦俑情》是一部汇聚了当时国内最顶尖电影人才的大片，程晓东，黄霑，我最爱的徐老怪，于荣光，当然还有作为主演的张艺谋和巩俐。第一次看老谋子演电影，感觉很奇妙，更奇妙的是他的眼神这么多年都没有变，作为秦俑的他，杂志上的他，红毯上的他，镜头前的他，眼神都是一样的深邃和深情，唯一不同的是脸上的皱纹多了几条。老谋子在片中的表演可以用呆萌来形容，把秦俑在文明时代的茫然和窘迫刻画得入木三分，当然还有美好的肉体（邪恶←_←），作为一个艺术家，他的敬业精神，艺术修养，以及在最近几年影片里也能看出的对纯真感情的追求，深深地打动了我。那时的他与巩俐真是天造地设的一对璧人啊。

  其实不管古今，人性都是一样的，有单纯善良的美好，也有贪婪暴戾的丑恶，有对真挚爱情的向往，也有对长生不老，对金钱名利的追求，美的终究是美的，丑的终究是丑的，即使世界的外貌变了，交通工具变了，穿衣吃饭变了，甚至人与人之间的交往方式都变了。民国时候的三流女演员丽丽，虽然与冬儿的性格迥然相异，但是内心的善良纯真，眼神里的柔情，千年不变。正是有了这一基础，这份爱情才得以重新延续。后来她重新爱上蒙天放，那奋力的一抱，跨越了千年，造成一种时空意识形态的重叠。

  看了这部电影我们发现，长生不死又有何用，数万秦俑活了三千年，还是死在了现代的战场上。善恶对立，贪婪的白云飞终于拥抱着秦始皇陵，拥抱着他的发财梦死去，我以为丽丽会和蒙天放双双死去，这样他们的爱情才能得到永生，没想到秦俑又活了下来，孤独地面对这陌生的世界，等待着爱人的重生。就像仙剑里的紫萱一样，痴恋三世最后还是白了头。秦俑的命运使我们不寒而栗，拥有一具长生不死的躯体，只能眼睁睁地看着这世上的一切变化，老去，沧海桑田，仿佛是人世的旁观者。《神话》里高岚的哥哥歇斯底里地喊到：你知道眼睁睁地看着身边的人一个个死去，一次又一次，那种感觉有多可怕吗？不惧死的人却得到了永生的惩罚，真是极其残忍的命运。想到这便觉得，还不如在有生之年放肆地爱一场，活一回，来的痛快。

   秦俑终于等来了爱人的第三世，可是这一世他们的爱情还会继续吗？结局又如何？留下了这一个悬念，也是作者留下的一丝微弱的希望。

   作为穿越题材片，《秦俑》应该是《神话》的雏形，作为盗墓题材，里面的特技效果就算放到今天也不过时，想想现在的五毛特效，这真的就是艺术品了。所以其实，对待电影的态度是电影如何发展至关重要的一道坎。

焚身以火/让火烧熔我
燃烧我心/喷出爱的颂歌
奋不顾身/投进爱的红火
我不愿意/让黄土地埋了我
让我写下诗
让千生都知道有个我
让万世都知道有个你
共享福祸
焚心以火/烫上爱的深烙
燃烧的心/黄土地埋不了我
   

    第一次听见这首歌，我只有5岁。不通人世，却听得自己莫名的难过，太幼小，还会害怕，在夜里噩梦连连。
   有时候人难过到极点，突然会有海阔天空的感觉，那种，空无一物的感觉。
   到现在，还是不敢轻易去听《焚心以火》这首歌。想起那次偶然在公车上听到，忽然在众人面前泪如雨下的尴尬情景。
   我这生最怕的就是在他人面前落泪，让别人知道自己心里的结。
   从小我就没有安全感，好在够坚硬，所以很少落泪。
   只有对着一些电影，一些编织的旧梦，忽然间变成一个在迷梦中的傻子。 如果没有《焚心以火》这首歌，我想自己不会在每一次偶然间看见那些画面时，泪水决堤般挡也挡不住。
   主题曲升华了整部李碧华的作品。
   爱的颂歌，悲壮而苍凉，在钢筋水泥的森林里，我再也找不到那种跨越生死的爱情。
   对现实中的人已经不抱任何希望与不切实际的妄想，只是在某一瞬间忘记了一切，沉浸在这片刻自虐的快感里。
   心里越是针锥般疼痛，那种奇妙的快乐就越来越强烈。
   有人曾经对我说，不要在人生这个游戏里太认真，否则，万劫不复。
   其实，谁不在梦想那个永恒的万劫不复，那个可以抛弃一切奔向熊熊烈火的决绝。
   我不知道秦朝的痴男怨女是否真的存在过，其实也与21世纪的人无关。只是会在跳舞吧里混乱的电子音乐的轰炸之后，回到家里，听见这首《焚心以火》，泪如泉涌。