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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 那首歌
这是童年的记忆，尤其是那首浪子心声，歌词在今天看来是那么的深刻和动人。命里有时终须有，命里无时莫强求。人真的能做到吗？有谁不是无限的奢望着未来。如果没有进展的可能，谁还会愿意付出和努力呢？无论社会形态变成什么样，也改变不了人要晋升向上的欲望。
记得那一段，他俩躺在宾馆的床上，许冠杰说：“总觉得世界欠我的。”他生来困苦，当然会觉得世界欠自己的，为什么我生来就是这么困苦，只因为投胎不好，王侯将相宁有种乎。但是许冠文用一句近乎调侃的话，解释了这一切的荒谬，”你生下来的时候尿片都没带一块，这个世界欠你什么？”确实，这个世界也并不欠我什么。
2 ) 半斤八两，卖到要抢～
名列香港百年经典电影第十四名的《半斤八两》，绝对经典。策划是吴宇森（那时候还默默无闻），集编导演于一身的冷面笑匠许冠文，人靓歌亮的许冠杰，搞笑的许冠英，赵雅芝在这里那才叫真花瓶，台词不过5句，熬到最后片尾才给了几个正脸……
小时候听beyond向许冠杰致敬翻唱他的《半斤八两》，现在听到原声，才知道真的只能算致敬～
有评论说阿SAM这首主题歌《半斤八两》简直是香港普通市民的最好写照，把打工仔辛苦的上班、挣钱、生活和心态都描写得很到位。也把当时香港人那种渴望发财渴望出头的心情很好地表达了出来。每个人几乎都在歌里找到自己的影子，每个人都看到了自己渴望得到的东西。……
3 ) 初看许氏兄弟：我哋呢班打工仔
一直很喜欢许冠杰的音乐，其中《半斤八两》是他的成名作，也很久就知道了同名电影及许氏兄弟系列电影，但由于时代原因，对此片没有太大兴趣，最近才去看了这部许氏兄弟的代表电影。不得不承认“大陆刚刚结束了非人类的十年，HK这边已经有了这么杰出的喜剧。”
电影场景化开头。看着民众在街上穿梭、市场繁荣的镜头，配着《半斤八两》的音乐，已经让人明白这部电影的主题是关乎人民生活的。开头过后的第二个场面（第一个场面主角1许冠文出场），就是对卓别林电影的一把致敬，是经典的“瓶子”镜头。在这个场面中，“莲花”少年团小生许冠杰（主角2）出场，一头飘逸的长发，给女神显露的一身好功夫后，悲惨地被老板炒了鱿鱼。这部电影让我感觉最高明的是，它仅仅用几个场面就能塑造出角色的大体形象，让人尽快入戏，这是香港之后乃至现在的喜剧电影不能比拟的。
总讲，本片没有太突出的高潮，全片都是笑点，各个小故事的时间分配也很均匀，全片充斥着卓别林式的冷幽默。虽说上映时间至今几乎五十年，但今天看来，它仍然能使人很好地融入其中。而且没有香港以后商业片的粗制滥造，本片有对经典的致敬，也有自己的创新，这样的电影，必定是“新浪潮”电影的代表作，并且在票房市场上取得比较高的地位。
有人说，许氏兄弟的电影与周星驰电影相比，少了令人作呕的黄色笑话，少了王晶式的屎屁尿段子，多了反映民生的疾苦、社会的局势。论艺术及市场价值，两者都是比较好的作品，但许氏兄弟的电影思想，的确是许多喜剧片导演应该学习的。如本片，主角1许冠文是典型的喜剧形象，也是电影讽刺的对象；主角2许冠杰是反抗压迫的代表；主角3许冠英代表被压迫的人民，有时也会反抗，比如炸弹那个情节。人物的构造有故事需求，也有延伸。结尾讽刺与收场恰到好处。
初看许氏，经典至始，经典至终。
4 ) 半斤八两，许氏四兄弟
太经典了，绝对是许氏四兄弟的经典之作，1976年上映就打破了当时的票房记录，1978年重映时仍然取得良好票房，我敢说，没有周星驰，许冠文能从1972年一直挺到2022年，也不会只到1992年就不行了
这部电影成为了70年代票房最高的电影，甚至超过了星球大战，在当年那个成龙洪金宝元彪都没出人头地时，许冠文就是票房之王
5 ) 《半斤八两》影评
影视鉴赏课的第二部电影，老师说看过的都说好，好吧，最为一部喜剧片，确实笑点不断，很不错! 四十五年前的电影，演员不熟悉应该很正常，豆瓣看了演员表才发现，原来侦探社的接待竟然是赵雅芝哎！天哪，还有吴耀汉也是很眼熟了! 故事呢，讲了一个侦探社社长和他的两个助手做私家侦探的经历，其中男主人公是一个叫李国杰的人。这个社长是一个现实版的葛朗台，抠门真的是到了一个境界，最后的最后，李国杰自立门户，与原老板合作。 社长有多抠门呢？抠门到一只牙膏用了好多年，每天早上拿脚挤牙膏;员工用他仿佛马上报废的汽车的折损都要记下来各种扣工资;做了只鸡两只员工只配一人得到一只鸡爪，剩下的都是他一个人的。为了克扣员工的伙食费，他竟然能说出“饭吃多了会得癌症，哪个得癌症的人不吃饭啊!”这样的言论! 还有还有，七十年代的香港警察的制服原来是短裤和长靴吗？长知识了!我还以为是影视化的搞笑效果呢，去搜了搜，原来不是哎!还有，七十年代的香港好发达哎，有那么豪华的宾馆! 盘点一下那些让我笑到肩膀颤抖的笑点:钱包乌龙事件;还有拿橡皮筋拴在衣服上真的是绝了，我在想他都不换洗衣服的吗？;警察打不开门锁;反差萌的大哥二哥;无证上路成功开成敞篷车;钥匙扎破水床;藏身泳池…… 影片不长，确实是让人可以一口气看下去的一步影片!
课堂
6 ) 补课经典香港喜剧
不过完全没有料到的是，三十年前的这部喜剧，比起当今香港影坛层出不穷的无厘头或是恶搞，不知有趣多少倍。更重要的是，以朴实而略带夸张的情节演绎普通小市民的喜怒哀乐，充满浓厚的生活气息，可谓庸俗而不低俗。在妙趣横生中又折射出现实的个中滋味，使人开怀后余留一丝苦涩的共鸣。
片中的经典场景很多，比如将手掌撑开放在桌上拿刀飞速的在手指空档之间来回穿梭，又比如拿着鸡做运动后来才发现手下调了饮食频道，真是让人忍俊不禁，后来的很多电影包括好莱坞的电影中都能看到借鉴。还有一个意外，就是没想到那时的香港就有水床了，而且是作为旅店的招牌房招揽客人呢，嘿嘿。最后还要夸一下，当年的白娘子真是年轻漂亮得很呢，啧啧。
7 ) 许氏兄弟，无厘头喜剧的开创者
影片一开始便以许冠杰的《半斤八两》作为主打曲目展现了香港市民的百态生活，也为后面小市民的冷幽默做好了铺垫。无论是跟踪偷拍，还是厨房大战，或者是捉奸在床，许冠文作为导演，将这种黑色幽默发挥得淋漓尽致，他越是装成一副沉着冷静、尖酸刻薄的样子，我们却越是对他的这种“众人皆醉我独醒”的态度感到可笑，在刻画人物性格方面，许冠文用了相当夸张、诙谐甚至是尖刻的手法，将他自己的刁钻吝啬、许冠英的傻里傻气和许冠杰的英武憨厚刻画得入木三分，堪称电影特写的典范。
剧中很多桥段在我们观众看来是不可理喻的，违反常理的，是毫无依据的，比如许冠文在厨房里拿着一只鸡跟着广播做瘦身操，再比如厨房里几乎将所有锅碗瓢盆甚至香肠都用来作战的唯一”武打戏“，甚至是许冠杰开车追人的时候车都撞烂成那样了居然还能继续开，但是即便是这样，我们依然愿意看着他们三个像小丑一样在台上无所顾忌地演出，好像那不是一部戏，而就是一部活生生的鬼马生活史。
在《半斤八两》出世之前，粤语歌还上不了太大的台面， 很多人香港人是不屑于把粤语歌搬上荧幕的，因为就像对待一种民歌的感觉一样，他们觉得粤语是一种特别土的语中，直到《半斤八两》问世，大家才发觉哦，原来粤语歌还可以这么唱，于是，许冠杰成为当之无愧的粤语歌先锋，也使得许冠杰在歌坛、影坛都成为了最炙手可热的天皇巨星。再看看如今粤语歌的流行程度，我们无论如何也想不到当初它曾是一个被大众瞧不起的语种吧。
在邵氏电影时代，剧中人物都有很鲜明的褒贬色彩，人物非黑即白，都是有清楚的分界线的，但是在许氏兄弟的电影里就不一样了，无论是从一开始就对他们百般刁难的警察探长，还是那个聚众抢劫的坚叔，甚至是那个捣乱的小偷，从理论上来讲他们都是反面人物，但我们非但没有对他们产生厌恶心理，反倒正是因为他们的出现才引发了剧情一轮又一轮的高潮，看到他们，我们竟忍不住会会心一笑。剧中没有好人坏人，只有从头到尾的搞笑与讽刺。也许很多剧情都经不起逻辑的推敲，但这并不影响我们观影的心情，因为，讽刺剧的意义就在于让人人们在欢乐中回味生活的真谛。
年轻时的赵雅芝和那曲浪子心声。许冠文这首半斤八两，名字改成打工人可以再红一次。台词：吃太多会长痔疮的你不知道吗？
沒有期待中的那麼好笑，可能現在喜劇多了，笑點變高，覺得這種冷幽默挺傻的。PS.趙雅芝那叫一個俏呀~
许氏三兄弟的演艺，当时还是大花瓶的赵雅芝，以及作为监制的吴宇森，这种组合现在也看不到了。不仅仅是出彩的、后来总被模仿致敬的各个喜剧桥段，更为可贵的是，以一种自嘲的戏谑深深的嘲讽社会问题，更显深刻！主题曲《半斤八两》也是成为粤曲经典！8.3
1.纯粹的喜剧片，除了好笑，没有别的，叙事很烂，演员很不错，个个喜剧人才；2.多个片断让人笑喷——厨房大战、那只鸡、那辆车、那台计算器...3.哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。
冷笑话。
宁浩疯狂的赛车冷冻车一桥段,恐怕得自于此!
意犹未尽。
“我总觉得这世界好像欠了我什么。”“你出生连条尿片都不带，这世界欠你什么？”许氏三杰加上才二十二岁既年轻又娇嫩的赵雅芝，即便隔这么多年看，里面的一些搞笑桥段仍然不会觉得过时。那首主题曲实在是太有趣了！★★★☆
【无敌老港片】【你出娘胎的时候，尿片都没带一条，这世界欠你什么了。】即便是草根浪子也在这混混噩噩的社会讨生活，许氏三杰+年轻娇嫩的赵雅芝，经典搞笑桥段N多，可以看的出之后的很多港片都延续了这种无厘头。主题曲原来熏陶出了陶晶莹的那首“十个男人七个傻八个呆九个坏还有一个人人爱”
命里有时终须有，命里无时莫强求。这个世界不欠你什么。
许氏喜剧第二部，《鬼马双星》之后把喜剧和动作结合，喜剧桥段设计更加鬼才，开头好评，三兄弟玩喜剧越玩越嗨越贴合市民气息。反观后来的无厘头喜剧，明显受到许氏的影响。而许氏的喜剧也可以从早期默片（基顿式的动作特技、卓别林的小人物命运）法式幽默（雅克·塔蒂）找到身影，也同时启发后来的成龙、周星驰式的喜剧类型。许氏在电影中融入很强的市井气息，小人物、平民式的喜剧与情感，鬼马的桥段，出彩的设计，成为七十年代的爆款类型。反观现在的喜剧片，基本是类型的退化，看着尴尬。
许冠英和许冠杰为什么长相差距那么大……《半斤八两》的旋律出现了不下十遍吧，《浪子心声》出现得好沧桑……
我没看到赵雅芝啊
beyond还改过这首歌~~许冠文，的确牛逼~~
对香港新喜剧（兼新粤语片）具有开疆扩土的意义。在笑料和歌曲中都传达出70年代香港打工仔的生活及社会面貌，通俗不庸俗，带来各种嘲讽（批判劳资关系）和反省（小市民心理），传达出正面的价值观导向。同时注重场面设计而非对白。
我觉得不如大煞星和小妹头好笑哎~
每分钟都有笑点，笑点非常密集，值得所有喜剧片导演学习。许冠文非常擅长利用观众的先知先觉、电影角色的后知后觉产生的反差来制造笑点。观众处于上帝视角，对事情的前因后果一清二楚，但是电影中的角色存在视线盲区，从而闹出笑话。最经典的应该是烧鸡那段，后来被模仿了无数次。你知道电视换台了，但是男主角不知道，还继续按照电视里的指挥操作。还有钥匙把水床捅破、许冠杰无意间上了贼车、测试炸弹样品等桥段都是这种手法。许冠文在调动观众方面也是达到了出神入化的地步。你以为劫匪会叫男主角上台，结果劫匪叫了他旁边那位。你以为男主角没事了，结果他偏偏要多嘴。本来都没叫他的，还是把他叫上去了。不得不说抖包袱真的是个技术活，怎样把“包袱”抖出来，直接就决定了这个笑点好不好笑。
怕是快被这许氏几兄弟笑死了，一点都不逊马克思兄弟们嘛！平民喜剧，充满着生活的细节，70年代香港的风貌。开场玻璃瓶工厂的戏很短但很像摩登时代，后来又接连有基顿、李小龙电影的影子，目不暇接精彩一场接一场，根本停不下来😂。唯一有点不解的是赵雅芝二十出头美到发光竟然镜头那么少...
挺符合我的审搞笑品位的
长途漫漫 车载电视 权当消遣