鱼之子

看这样一部电影，如同做一场幻梦，让人难免回忆起童年时代固执而纯粹的状态，自己似乎也曾经做过一些其他人眼里的“傻事”，也似乎有那么一些个同学痴迷昆虫、植物、外星人，现实的世界里，傻傻的自己被自己抛弃，那些同学的收藏品也被老师扔进垃圾桶。

故事里的Mibou既不是我，也不是那些同学，Ta（原谅我用这个拼写，因为Mibou既非他、也非她，也许更接近它）是从未放弃自己所热爱之物的痴人，是从无数庸常普通的人格里挑出的那个最执拗、最坚定、从不怀疑、从不后悔地活着的理想化人格。

于是在某种程度上可以说，这是一部主角完全没有成长弧线的电影。热爱鱼类生物的Mibou从始至终都是这样热爱与痴迷，哪怕在工作这种无比现实的环境里中屡屡受挫，MIbou也依旧保持着如同童话故事结局般稳定的理想化色彩，与电影一开始站在海族馆面前久久不愿离去的孩童Mibou相比，成年后的Mibou的内在几乎没有任何偏移。

这是一件多么不可思议的事情，特别是对于社畜而言，这是一件多么难以实现的事情，我与我身边的绝大多数人（以目前的际遇来看其实是所有人）在步入职场这个社会最复杂的构成体之后，都被一种难以言喻的洪流裹挟着前行，在不断的磕碰、撞击之后，我们身上那些尖锐的、独属于自己的、并不可亲可爱的东西慢慢消失了，最终我们选择去过一种不要太多思考、不要太多表达、不要太多坚持，从而也没有太多痛苦、太多焦虑、太多否定的生活。

因此在观片时我屡屡意识到自己并不是Mibou，而是Mibou身边的那些配角们，或者说那些“普通人”。他们过着我所熟知的生活，求学、恋爱、生子、上班、开店、发呆，生活的轨迹似乎偏转腾挪，但生活的底色始终保持着与社会的底色一致，他们溶于大众，而Mibou是鱼之子，永远无法融汇进人的洪流。

但除了Mibou之外，我认为还有另一个“痴人”，另一个极度理想化的形象——Mibou的妈妈。

我数次在Mibou的妈妈的镜头出现时落泪，因为我并不拥有、也从未见过这样的母亲——无条件地爱和支持自己孩子的母亲。

在我的生活里，父母的爱是一种与压力、代价、仇恨这些无比负面的情绪交织的混沌物，每当我与他们沟通时，这种需要我成为什么样的人才能够获取爱的感受始终困扰着我。听话、乖巧、干家务、成绩好、工作好、结婚、生孩子……我得全部都做到，然后我的父母才愿意肯定我的人生。但偏偏，我又做不到。

Mibou也没有一条做到的，但是Mibou的母亲一直一直支持、肯定着Ta。在Mibou捉到大章鱼要带回家做宠物时，所有人甚至Mibou自己也说是不是不可以时，妈妈说只要Mibou自己可以照顾好章鱼就可以；在爸爸反对Mibou去奇怪的鱼大叔家时，妈妈说Mibou确定大叔是个好人的话就可以去，只要在天黑前回来就行；在老师对说Mibou的成绩太差最好先放下对鱼的兴趣时，妈妈说如果世界上都是成绩好的人那岂不是太无趣了吗……我的泪水随着妈妈的每一话落下，因为我无比确定地知道，我永远也无法听见这些话。

妈妈对Mibou的爱，和Mibou对鱼的爱，在我看来都是一种“痴人之爱”，这种深爱在常人看来是如此奇怪反常，这种人在现实里也会被主流价值观判定为“疯子”、“不成器的人”、“慈母多败儿”，但就是因为这种痴人之爱的不合常理、旷日持久、坚定不移、无比稀缺，拥有这种爱的人、被这种爱所照耀的人，才如此令人钦佩、令人向往。

在日常庸庸碌碌 汲汲营营的工作生活中怎样的作品可以在一个精疲力尽昏昏欲睡的夜晚抓住你的心神， 在第一秒划走前收回伸出的手指。。。。。 是胖嘟嘟、傻乎乎胖头豚鱼以及如梦幻蛊惑海洋的水流波动的声音。光怪陆离 但各自安好生存的海洋生物们，还有自幼就热爱海洋的小朋友以及后来长成真诚快乐的海洋学者的美宝(*ˉ︶ˉ*) 这部日本电影证明平淡的生活和热忱的内心可以撑起一个成功的作品，令人快乐、治愈！洗净一周三次元的心神疲惫、以积极的心态迎接新的挑战 ps 小盆友在海洋馆被章鱼大大惊艳到， 以致于在海边嬉戏时抓回一只大大的章鱼 （趴着小盆友身上好有爱(๑•̀ᄇ•́)و ✧ ）以及之后章鱼被大叔摔死制成一顿美味。。。这个过程不仅有满满的童趣，也有大和民族挥之不去的恶趣味。 对海洋生物的爱与好奇居然可以与美食和平共处 安之若素也是本作神奇之处<(￣︶￣)/

从宫仔的视角来看，《鱼之子》是一个快乐的童话。从小到大，他（虽然是女演员饰演，但细节方面来看确实是男性角色）眼里只有鱼大大，父亲担心他的特别不利于他的未来，而母亲却始终在言语和行动上支持着他。

这种日式中二真的很戳中我

给鱼加敬称。

对于超级喜欢的超帅的章鱼大大，专门列了一张各种章鱼吃法的清单，每种吃一遍。

宫仔在海边抓到一只章鱼，想要带回家养在浴缸，高高兴兴拿来给父亲看，他一把接过来直接摔死，宫仔伤心地大喊“章鱼大大”，母亲捂住他的眼睛避开这残忍的一幕。本来是一个令人伤感的情节，镜头一转，就是几家人开开心心吃烤章鱼，宫仔吃得很香。

宫仔是周围人中的异类，有一天遇到了同样为鱼痴迷的咕咕叔叔，他带着箱鲀帽子，热情地和宫仔打招呼。一个说：

一个问：

宫仔原以为咕咕叔叔会怪他吃了箱鲀，不好意思地埋头，没想到咕咕叔叔下一句是：

不良学生明明是来找麻烦的，最后却约着一起钓鱼，一起带着鲎散步，最后还一起上了报纸。

小看鱼大大，就要向鱼大大道歉。

两拨不良学生打架，打了一番发现不如一起抓章鱼，没有渔网，就撕了剃刀粉同学的黑色网状衣服。

剃刀粉：你不要过来啊！

宰鱼的刀要用别人的，因为用自己的会变臭，可怜的青鬼同学，一遍又一遍擦自己的刀……

可是，在这温暖的童话下掩盖着残酷的现实

成年以后踏入社会，仍然如孩童一般的宫仔与周围世界格格不入。水族馆、寿司店、牙科诊所的工作通通做砸了被开除，找不到工作，最后几乎是被宠物店老板收留下来打工的。尽管如此，他还是坚信自己未来会成为鱼博士。即使谈论起来的时候总是被嘲笑，他都意识不到。

宫仔的世界里只有鱼。

他意识不到，每次去水族馆的时候，哥哥都无聊地睡在一边；列出的章鱼清单还有八种没吃，爸爸和哥哥听到后都以哀嚎抗议；这么多年来始终支持他，每天吃鱼的妈妈其实并不喜欢鱼，只是为了宫仔一直在忍耐；日向的女朋友嘲笑宫仔以后，他为了维护宫仔和女朋友争吵了一番……

除了宫仔，所有人都面对着现实中的无奈。

父母也许是因为教育理念不合而早早分开。曾经叱咤风云的两个帮派老大，首领骑着摩托车走街串巷去送外卖，日向不再当挂着狗链的“狂犬”，为了前途努力学习去了电视台当小职员。那个可爱的小女孩桃子，没有当白领，而是被人包养的陪酒女郎，几年后独身带着孩子无处可去。

只有宫仔，无论是学生时期糟糕的学习，还是成年后没有正经工作，所有的问题总是以一种轻松的方式被化解掉了。妈妈说宫仔这样也很好，朋友们总是帮他介绍工作，日向想方设法让他上电视节目被更多人了解，桃子母女离去后，喝得烂醉的宫仔在街边店面上画了一条超级大的鱼……

大家都尽力保护着宫仔和他那个只有鱼的世界。宫仔像是活在真空里，并不存在于真实的世界，他只是每个人善良和童真的映射所创造出来的形象。所以，为了最后美好的结局，他只能掉进海里，化身成箱鲀，回到真正属于他的地方。

但是，现实中，那个扮演咕咕怪叔叔的人，正是“鱼之子”的原型，这一切都是以他的故事改编的。小时候就痴迷于鱼的他，长大后真的成了鱼博士。他是东京海洋大学的客座副教授，受到过天皇致谢，也上过节目演过电视……

所以说，童话其实是存在的，只是不常有。

另外，关于宫仔的性别，导演特意做了一种模糊的处理，由女演员饰演，发型和成年后的穿衣打扮偏中性，但身穿男式学生制服，被称呼为“臭小子”，被调侃喜欢桃子…… 这就是导演在一开始就想要表达的，是男是女不重要吧。

无论是现实中的，还是电影中的宫仔都畅游在属于自己的那一片大海，这样也很好。当我们面对现实世界的无奈时，至少可以想到，童话在他身上实现了。

（文章首发于公众号“西区电影院”）

简单的故事简单地带来了不简单的情感，冲田修一导演用童话的手法演绎了这个略显单一甚至枯燥的故事，让我们感受带有丝丝咸腥而无比纯净的《鱼之子》。

梦想的坚持和实现，这一老生常谈的话题在本作中作为核心出现，让人不免担心故事的起伏以及生动性，毕竟能讲好这类故事无非是将实现梦想道路上的坎坷与最终梦想实现的感动大书特书，以达到使观众情绪波动的目的。冲田修一在这点上十分讨巧，我认为这部电影的有趣和独特之处扽大程度在于主角Meebo的人设。Meebo是一个很单纯的人，从小只喜欢鱼，抓鱼，喂鱼，给鱼出报刊，等等。而在对鱼了解程度的加深之外，Meebo的个性和为人处世的风格完全没有改变，无时无刻就像小孩子一样，或者说不像一个所谓的大人。为人处世都不太会“看他人脸色”。正因这个角色的这种性格和纯粹的内心，影片也有机会在处理与Meebo有关的情节时以轻松写意的方法处理。这让影片淡化了失败的感受，却加重了成功的喜悦感。比如影片中Meebo在高中时与小混混在海边纠葛的那一场戏，用十分具有漫画感的镜头表现了两拨小混混的斗殴场景，最终Meebo用美食化解了矛盾，为后面埋下伏笔的同时也让影片基调变得风趣。这种镜头很明显只能用在能田玲奈的笑容之上。试想若是一副深仇大恨的面孔，处理方式就会大有不同了。这种方法让平淡的故事增加了不少趣味，我们也不禁像”首领“一样感叹：“Meebo真的是主角啊”。

在这里我想更深入的探讨一下Meebo这个角色。根据故事背景，Meebo应该是男性角色，而在影片中却是由能田玲奈出演。我在影片初期有极大的疑惑和不适应感。但影片结束后，仔细想想，我认为这可能是导演有意为之。让女性出演男性角色，是特意淡化该角色的性别。鱼博士这个人是男是女并不重要，重要的是ta对鱼类的热爱。若将性别明确化，我们可能会将Meebo的这一角色行为与性别联系在一起，更看重ta与周围角色的互动和行为逻辑，而并非ta自身对鱼类的纯粹的兴趣。我更愿意将其理解为一个符号化的，理想化的人物，ta的出现就代表了对自身热爱的事物的追求，而周围角色就完全是为了反射这个角色所带来的精神的弧光。比如剧中母亲，存在就是完全为了支持Meebo的梦想，周围的朋友亦是如此。唯一有些不同的是Meebo的儿时同伴小桃，那段小桃住进Meebo家的剧情让Meebo的个人情感和角色性格有了更为全面的展现和成长，例如她买画笔给小桃的女儿做礼物，这一段是整部影片为数不多的反映Meebo成长的片段。可惜的是除此之外，Meebo就没有更多明显的成长体现了。并不是说一定要在影片中体现主角的成长，只是在此类影片中角色各个层次的蜕变也是一种增加影片层次的方式。可惜导演的处理更多是符号化Meebo，这也是影片中Meebo去性别化表达的一种原因。

即便这样，我依然很喜欢这部电影，以及Meebo这个角色。能田玲奈的表演为Meebo增添了十分光彩。她的笑容，始终天真，灿烂，是我最近见过最美丽的笑容。她完美的诠释了Meebo这个符号化的人物，让我又一次触碰了被自己忘却很久的，纯真的梦想和执着。看这部电影我也是感慨万千。最近两年，我对生活的热情始终不高，脱离了熟悉的集体后，不再是中心人物，也找不到自己愿意为之付出的东西，经常陷入迷茫。在处理与他人关系时，也经常畏手畏脚，处处思考他人想法，说着让自己难受的话，不敢展露自己的真心。因此在观影过程中，看到Meebo无法完成水族馆的工作，找鱼苗给牙医，等等，我第一反应其实是疑惑不解。甚至我会想：Meebo这么简单的事情都做不好吗？不应该怎样怎样做吗？但转头看来，是我可能已经丢掉了曾经纯粹的心吗。一味逢迎他人，想着为他人做什么而不是自己应该做什么。后面Meebo说：“这些都不是我想做的”我才理解我的单调，无聊和无目的性。最终还是活成了自己讨厌的样子啊。

这时，我很羡慕剧中的那一只在海边散步的鲎。虽然慢条斯理，但仍旧前进，在打架斗殴中仍波澜不惊。这一只特立独行的鲎，不就是Meebo吗？

想不到国内有哪位演员有这种干净的笑容和眼神，想不到。脑袋里走马灯一样的男子脸，不是花枝招展的，就是苦大仇深的，再要么就是一些谜一样的深沉男子在绕圈了。理论上，这种像肥皂泡一样透明美好的剧情并不难写，但拍不出来，还是人和环境气氛的问题，要谁来演鱼君可以让世间所有的硬心肠都变软啊？看完最大的感叹是：

#果然可爱的男孩子还是得女孩子来演！

在火车上，信号很差，想到了自己iPad里很早之前下载却一直静不下心看的这部电影。于是坐在靠近过道的位置，平板放在腿上，在拥挤的车厢看完了这部电影。在电影中间黑屏时，在屏幕里发现一直站在走道的戴眼镜白口罩的男生离我很近，屏幕里看着好像他也在看。

电影的开头，Mibou起床，第一件事就是给鱼箱里的鱼喂食，然后刷牙，这是第一件看起来「不正常」的事情。随后Mibou穿着像鱼一样的衣服，走在大街上，在电视镜头前每句话都要以「咕」结尾，这是第二件「不正常」的事。之后的故事里，如此「不正常」的事比比皆是。对鱼的痴迷、模糊的性别、突然出现又消失的鱼大大、奇怪的帽子……电影里没有给这些事情定性，没有去解释这些现象，没有告知我们结果。整个电影就是以Mibou的视角呈现的一篇看上去美好但底色悲伤的童话。

Mibou视角里出现了很多人，有的无厘头地出现，有的渐渐走散。一直围绕着Mibou的只有妈妈、Hiyo和Momoko。

妈妈是很好很好的妈妈，在知道Mibou对鱼感兴趣后送给Mibou鱼类图鉴，在爸爸反对Mibou整天研究鱼后一直支持Mibou，爸爸说Mibou这样下去不正常时，妈妈总是会说，我觉得挺好的，我觉得没有不正常，老师说高中不要再让Mibou只关注鱼了时，妈妈也会说“有人学习好，就一定有人要学习不好不是吗？”从头至尾，妈妈一句反对Mibou痴迷鱼的话都没有讲，只是在Mibou终于在研究鱼的路上找到了适合自己做的事情后，告诉Mibou其实自己不喜欢鱼。Mibou很震惊的说“哎？怎么会？你怎么不跟我讲”，妈妈只是笑着。没有责怪之意，点餐时点了章鱼。那是Mibou第一次抓到的鱼类，我觉得也是妈妈第一次发现，爱鱼的女儿和当众摔死章鱼的丈夫之间做出有一条无法跨越的鸿沟。

在Mibou和Momoko以及Momoko的女儿三人到海边家庭旅行时，Momoko谈到了他们的关系，提到了他们的关系看上去不正常，Mibou眨着眼睛，看着Momoko，问什么才算正常，Momoko没有再继续说下去，可是却在第二天Mibou卖掉鱼想要给Momoko女儿买画笔时，选择了消失。Momoko小时候便现实地认识到了世界上只有一片海，千叶的海只是其中的一小片。于是一路按照现实定义的「正常」的生活生活着，去陪酒，成为他人的情妇，生下私生子，这些都是她在现实面前妥协的痕迹。我个人觉得，她虽然希望有一段和Mibou「正常」的关系，却也在被Mibou的「不正常」葆有的纯真吸引着，所以才会在发现Mibou卖掉最爱的鱼之后离开Mibou。

最后说柳乐优弥饰演的Hiyo，他和Momoko很像，但和Momoko走在现实的两条截然不同的路上。电影中我最印象深刻的，也是我觉得Hiyo演的最好的一个部分就是那顿尴尬的三人晚餐。Hiyo一直是想在现实生活中混出点名头的，所以在高中说要好好学习考好大学，便真的发奋图片名列前茅就可以看出。所以他的女朋友是有名的广告演员，他和女友在Mibou没来时，坐在餐桌前尴尬的氛围，以及Hiyo在高档餐厅的手足无措，一口饮尽红酒都能看出，在这段爱情里他并没有信心，或者是这段爱情里其实没有爱，Mibou来了之后，女友听说Mibou的梦想是成为鱼博士后止不住的笑，都让Hiyo的表情越来越难堪。虽然Hiyo也时常打趣Mibou对鱼的热爱，但他也是羡慕着Mibou可以如此随性自由「不正常」的生活的。后来Hiyo和女友之间发生了什么，导演并没有拍出来，只有女友生气离场的画面，不过没有拍出来的地方观众应该都能体会。

这部电影看完，感觉和《横道世之介》给人的感觉很像，打开豆瓣才发现居然是同一个导演。《鱼之子》这个名字真的好契合整部电影的基调。Mibou就是鱼的孩子，周遭的世界不论怎么变化对TA而言都如海水一般，浪起，波平，只要这片海域还在，就可以一直自在地游下去。

我一直觉得「正常」与「不正常」是很主观的东西，所以用这个词来定义很多事物都有失偏颇，很多时候我们急于确定一个事物是否正常，只是为了寻找自己的位置，为了让自己不要站错队。但谁说「不正常」就是糟糕呢？只是他们的幸福大多数人无法理解罢了。

最后，这个电影最出彩的地方不是故事，不是摄影，是找了能年玲奈演Mibou，除了她没有人能演出这种感觉。