无声的抵抗

观影完毕时，脑子中呈现的画面就如标题。巨大而碜磴的山石底部，悄悄出头一株幼小的草茎，在风中摇曳着那抹浅绿，无声无息却又倔强咏唱着生命之歌。

片子三段对话场景是点题之笔。

马索同女友米拉:他们就是要杀光我们，他们根本不怕死不在乎，我们怎么可能打赢他们？不如救下孩子们，远远地逃离。

身为屠夫职业的父亲一向反对、批评马索的小丑演艺，要求他老老实实当个继承家业的屠夫。战争爆发被迫逃离家乡后，马索惊奇发现，老父亲居然在戏院舞台上表演歌剧，颇有功力又有些走调地唱出了经典唱段。散场后的对话，老父说，从小我就热爱唱歌，可是你爷爷反对，因为艺术家都穷困潦倒，屠夫才能养家糊口。现在（逃难）什么都没了，我只剩下嗓子了，再不唱就没机会了。马索眼中含泪，父子约定战争结束后一定要同台演出。可是片尾说明，马索父亲死于集中营。

马索带领犹太儿童逃亡瑞士，火车上纳粹党卫军头子堵住了他们，在一番令人窒息的盘问后，把马叟单独叫到一边，突然变身成一个挚爱女儿的年轻父亲，有些手足无措地问马索“怎样培养孩子保持对艺术的兴趣追求？”那一瞬间，马索也好，观众也好，应该全都震惊了吧。然后马索小心翼翼地说，不要把自己的任何想法强加给她，让她自由成长；甚至，你可以故意制造点阻力，告诉她艺术家毫无前途，千万不要干这一行；愈是这样，她追求艺术的逆反动力就会愈强大！年轻的党卫军父亲愕然、困惑，然后顿悟，欣喜地说谢谢你。

这一幕，我认为是电影主题最经典的点题了，“无声的抵抗”。纳粹崇尚的是暴力强权，相信的是死亡威胁下一切意志都将无条件服从。可是作为父亲他们也要学会爱自己的子女，不得不学会小心翼翼地呵护追求艺术与美的纯洁心灵。马索，作为一位未来深谙默剧艺术、长于以无声的表演打动人心的大师，在此时给出了自己人生中得来的真知。因为这是真实的，直指人心的，所以也是最有力量的，就在党卫军头子心里埋进了一棵种子:强权暴力不是万能的，哪里有压迫，哪里的反抗就会更强烈。党卫军头子一生的职业信念都与此相悖，可是这一刻，作为一个新晋的要学会爱女儿的父亲，他理解到了，他不得不接受。

这就是马索，给予这个战争年代的，自己独特的作战理念，无声无息，却是倔强而强大的。

起初，他的小丑形象无人能解，“只有小孩子才喜欢”。战后，在一支经过了死亡洗礼的大军面前，他塑造的小丑形象，笨拙地扔掉手里的步枪，害怕地躲避袭来的子弹，哀怮地抱起牺牲战友的躯体。所有士兵眼中都含着泪，他们都看懂了他。舞台逆光中，他的小丑形象，不是简单的搞笑，是深刻的悲伤。

2020/7/25

【碎碎念观影】

《无声抵抗》生肉✅

一个人物传记电影 卷老师年代剧太少了

真的超期待所以看了生肉

刚开始风格比较轻快 从中间开始节奏便加快了

火车上那段看得我揪心极了

好在结局孩子们终于奔向了新天地

刚开始在舞台上表演的马索也重归舞台

但他这次带来的节目与战争相关

他仍然在“无声地抵抗”

最后望向天空的那一眼 回味无穷

电影译名也双关了就很棒

卷老师在这部电影里面有了很大的突破

小胡子很适合很可爱 又是很新的尝试啊

法式口音也很可爱嘻嘻嘻

人生第一次的无字幕完整版生肉体验献给了卷老师！

没想到两个小时的电影我也就这样看下来了

除了中间几段卷毛语速太快 还有德语给出字幕一些单词不认识以外 整个电影我居然大概听了个明白？

太不容易了 不过自己英语还是一般

成为一个合格的船员要把英语学得更好呀！

在和平年代，我们需要怎样的反战教育？ 依我看，这种电影丝毫不必像商业片那样讨好观众，就像现在这样平静地叙事足够了——那些游泳池和刑房里的故事，那些残酷屠杀的故事——教会我们要热爱和平才是电影的目的。 让孩子们开怀大笑时的无声、躲藏在树上屏住呼吸时的静默，为士兵们带来演出时的无言，在一首一尾对比出了张力，中间的韧性用来致敬还原那段闻风丧胆的历史： 二战中纳粹对犹太人进行种族清洗，屠杀数字近600万，战后以色列“大屠杀纪念馆”专门建立了一座儿童分馆，大门上用希伯来文和英文写着“纳粹屠杀了150万犹太儿童。电影里的他们足够幸运逃出生天，而不幸的人生活在人间地狱里，死后乱葬，也不知能否升入天堂。 而当今，中国的有些地区在过年时燃放烟花炮竹，叙利亚儿童听闻这种类似火炮弹药的噪声就潸然泪下。我们在庆祝和平，而有些人在祈祷和平。 这世界上不存在任何一种需要建立在剥夺无辜生命上的未来——别做那个剥夺了千千万万个童年，却发问怎样能让自己女儿爱上艺术的人。🙏 （杰西拍这种严肃又话少的电影真令我喜出望外。 （想到了《美丽人生》。 （熊岛的小姐，是你吗？

这部由文青们最喜爱的青年演员之一的杰西·艾森伯格主演的二战题材片，说实话是让我失望的。

故事是根据法国最著名的哑剧演员马塞尔·马索真实经历改编的电影，本应可以成为一部欧版的《辛德勒的名单》。但却几乎全方位的失败了，剧本是最显而易见最大的问题，选角和导演方面也近乎崩溃。 作为杰西·艾森伯格的粉丝我还是要说，“卷西”过于强烈的个人风格（其实就是演技差）毁了角色。而所有的角色缺乏完整度和丰满度，主线和副线的编排极度不合理，缺乏连贯的逻辑走向，导致整部电影毫无高潮。

最终只能靠新闻片段和脸谱化纳粹的传统方式来提升共情感，人物冲突的建立缺乏细节铺垫，剧情的推进虎头蛇尾，情感的推进支离破碎。 原因肉眼可见的明显，对于人物和历史都缺乏细致深入的研究，使得整部电影像是一部三流的内地抗战剧。 一个一心只追求艺术不问世事的哑剧演员成为一个拯救了千百个德国犹太儿童的英雄，还带着孩子逃开德国人的穷追猛打翻越阿尔卑斯山到瑞士避难，本该是一个多好的故事。 可惜，建议大家找找位英雄的历史资料看，一定更值得一看。

故事的开场，是将军专业户，算是意外的惊喜。涉及到战争的背景，话题自然是沉重的。

故事的主角，其实一开始只是个“演员”，这个世界上，留小胡子的也不一定是希特勒。

然而，在那个特殊的时代，“演员”这个角色，实在是没有太多的用处。甚至连主角的家庭，都不怎么待见。

或许是因为“懵懂”的爱情，主角才走上了营救的道路。然而促使主角毅然决然坚持的，大概还是因为心底的良知。

这种“毫不利己专门利人”的无畏精神，不是塑造出来的，也不是宣传出来的，显得更尤为可贵。

而主角的“技能”，也成为安抚战争创伤的“良药”，这或许是意外，但应该是天意。

而战争的残酷，电影里头笔墨不多，但一点也不影响“恐怖”的效果，这也是导演的高明之处。

最后说一说默剧吧。前段时间（好像很前了），叶逢春凭借默剧得了个喜剧的第一，或许，默剧比不上那些所谓的天团，但也应该有属于自己的舞台。

在这个喧嚣的尘世，有时候，我们也需要静下心来，看看沉默彰显的力量。

一开始就是奔杰西才看的，题材过于沉重，都猜到自己看过肯定会陷入一系列的沉思与反观。丧尸乐园是青春的回忆，那个懵懂畏缩的少年早已蜕变，此片作为一个怀着艺术梦想与人类美好憧憬的青年出现在影片之中，表面看上去独处亦有清欢事，实际上在女神面前完全就是段子手。

在艺术导论中有一段话我印象深刻：

所谓艺术，它一定是一杆人类追求感性自由和精神超越的风向标。

它的实质，其实是对自由的招魂，是对压迫的反抗，是对庸常的挑衅，是对无知的讽刺。

所有艺术，都是在孤注一掷地挣脱现实大地的干涸与乏味，再满怀热忱地创造出一个诗意的栖所。

这也是为什么人们常说，艺术无国界的原因。 这样的艺术一旦降临人间，定然会带来一种震撼人心的美感。

而男主角一直都在用他的艺术去创造一个想象中的栖所，让孩子们与其他人可以暂时忘记所处境地的栖所。

影片中有一句台词：人们害怕犹太人是因为你们在对着不可见的空气祷告，你们的信仰无形无状。

男主角回答：他们恨我们，是因为所有人都告诉他们是我们杀了耶稣。

当然，耶稣也是犹太人，犹太教也早于基督教，一个不努力传教，入教门槛高的吓人，还得给自己来一刀的宗教怎么可能竞争过一个宣称：耶稣的死替全人类赎了罪。

只是犹太人，这个另一个一神教的民族！他们弑神！

犹太人的痛苦早已开始，弥赛亚其实早已在他们的羊皮卷中，在他们的坚持之中，在保有着善意的孩子们中！