再见，我的灵魂伴侣

先看李安生，周冬雨的的演技更让人印象深刻，无论什么年龄段好像都可以变化，整部电影的起伏都撑起来，金多美在前半段让人印象深刻，在首尔艰难的生活，但是演对于苏家明的若有若无的爱意，包括对于七月的死，都演得太平淡。 再看林七月马思纯跟全素妮演得都差不多，马思纯更像为了衬托周冬雨，除了浴室的戏份吸引人，其它的哭戏，普普通通。但是全素妮刻画得让我更印象深刻，婚礼的离开，她喜欢画画这个设定非常好，包括最后没完成的作品。当然浴室的戏演得不好。 再然后苏家明国版很渣，看上去犹犹豫豫，懦弱，而韩版加上了山洞的吻戏，让我觉得有一点不适，就像越过了一道界线，让人觉得韩版的男主角更烂更渣。两个版本平手吧。 电影的配乐我更喜欢国版，韩版的好像过于平淡。韩版的前半段拍得更好，某些桥段衔接得更好，画画的设定真的很出彩，两部都很喜欢！

看了这部以后紧接着再重看了一遍七月与安生，之前第一次看七月与安生的时候其实没有太触动到我，但是对比了这一部以后，发现我其实喜欢原版要多很多，周冬雨和马思纯的演技真的很打动人，她们的性格差异和人生差异处理得都更好，包括台词的处理前后的铺垫都是很清晰虽然狗血了些但人物都是有逻辑的。韩版的改编虽然整体情节相似重要情节保留但是更像一个删掉了很多情绪的简化版故事，包括对这个男人的弱化，突出女性的选择，原版里很多的冲突都是围绕这个男人，这版保留了冲突但是我没法读出来微笑和振宇他们之间的牵绊自然也不懂微笑的为难。其实原版的女性主义就很强，七月是清醒的，是她打碎了防护铃，是她自己要逃婚的，是自己要把孩子生下来的。改编的觉得还不错的点是画画这一段，把这个作为两个人的连接。为了金多美来看的，喜欢这个小姐姐，但是两个演员比起原版感觉可发挥的地方不多，还有这个失真的滤镜，有点可惜

很喜欢夏恩和微笑，但剧情有一些我不是很理解。为什么振宇亲了微笑，却没有人谴责他，永远都只有夏恩和微笑发生矛盾，从头到尾都没有人责怪振宇。是韩国的社会、文化是这样吗

微笑和振宇的行为我并没有看懂，为什么他两个会有点纠缠不清的感觉。微笑应该不喜欢振宇吧，那振宇到底是喜欢微笑还是夏恩呢

最后，这个电影围绕着友情展示的非常好，外柔内刚的夏恩和不羁自由的微笑在遇到振宇之前的关系真的就是生活中的好朋友

看完《再见，我的灵魂伴侣》 了，翻拍《七月与安生》。

整体其实还行。但是韩版整体基调给人的感觉还是偏平缓，原版基调又是很激烈碰撞感很强的那种，所以韩版在延用原版剧情的基础下，几处两个女主产生冲突的剧情会让人觉得突然用力显得突兀，造成整体基调失衡。很喜欢前面那段，少女之间的陪伴，乡间小径的回忆，看得出那部分导演和演员都比较得心应手，呈现的效果很好。当然我还是很喜欢金多美身上的少女感与少年气，选角蛮好的。

后面夏恩（女二）逃婚，怀孕的夏恩躺在微笑（女一）床上说：“我知道你当时是什么心情，但我一想到你刻意的跟我保持距离，离我远去，我就非常害怕。不知道为什么开始恨你，越来越恨你。”我也非常喜欢，看得人心软软。

弱化男主存在后整体就没有那么狗血了，女孩子们之间细腻的爱、柔软的情感，对对方浓烈的爱转变成恨、愧疚、想念，说实话这样的处理我很喜欢（当然我多少有点忘记《七月与安生》里是怎么样的了）。

韩版名字改成《再见，我的灵魂伴侣》很直接，而原作本名《七月与安生》则很有中式宿命感和美感，让我想到了日本的《花与爱丽丝》，同样是女生之间的情感，同样美好又复杂。

同一个故事不同的展现形式，喜欢的可以去看看哦，我觉得还不错。

另外韩版的海报设计真的好喜欢。💐

人设太任性！！！真是搞不懂，想离开济州岛跟不结婚有什么直接联系？！别忘了你爸你妈还在这住呢！最起码当天面子上过去了，过后再说小情绪。别活的太自私，难道想要的就是随心所欲？还说什么就是极限了，这剧本修改的真的失望透顶。为了强行洗白，还设定与母亲对话得到原谅，母亲也真是深明大义，美其名曰“活出你想要的样子，这才是我的希望。”恶心透死了！毫无因果关系的两件事硬往一起凑，这种情节明显在崩人设。还有原版很模糊的情节处理我认为是没有问题的，比如说佳明与安生的关系。在这里却强问男主“你们睡了没有？”台词突兀的要命，这一刻简直导演灵魂乍现了！ 画画与写作共同完成的修改感觉也一般般，是想暗示互补吗？原版你中有我，我中有你，我们活成彼此的样子。在这里却彰显个体的独立与坚强，人物弧光什么的根本看不出来。原版浴室的戏剧张力与床上二人的长镜头在这里弱的要命，的确周冬雨，马思纯这个片双料影后，韩国这俩小妹一脸的玻尿酸确实比不了。

看完《再见，我的灵魂伴侣》久久不能动笔，想说的太多，又不知从何说起。（发微信给那个会在任何时刻想起来就联系，也会在繁忙的日常中一段时间不联系的那个人，真像我们，不刺激的我们。）

人与人的关系不能简简单单分类为亲情、友情、爱情。

微笑和河恩，对彼此意味着什么？我一直试图从蛛丝马迹中找寻答案。一些微小的镜头语言：初见的那一眼、逃离奸商的无尽奔跑、戴耳钉、夏天的海滩、微笑带着的振宇的项链、初次离别的双手、浴室里的打闹、浴室里的歇斯底里、走廊上的那一眼、平躺在床上的对视。我试图寻找答案的这一行为是彻头彻尾的毫无意义。两人从未想过吧。人在试图用理智说服自己的时候，才会思考意义吧。多数时候是跟着感觉走，很自然、很舒服。就像我不会突然思考“影子”对我意味着什么。如果有人问我某某人对我意味着什么？我一时半会儿回答不了，别说是一时半会儿了可能就是回答不了。就像我对人的微信昵称是以当时我对TA的感觉进行命名的，随时都会变。比如“我和落叶一样凄凉（一根烟）”。

跟着微笑和河恩的情绪变化、时间流逝。会困惑、会愤怒、会无奈、会释然。“我是世界上最爱你的人”。是不是不知道，但我知道她们彼此肯定是这么想对方的，觉得对方是世界上最爱自己的人。

影子。总会陪伴在左右不管你看见与否一直都在。微笑和河恩有过属于自己的时间。

第一次离别。独自在首尔的微笑忙于生计，变得现实。依旧在济州的河恩在熟悉的环境的保护下依旧活在理想中。现实与理想的碰撞、破碎。在多年后见面时的二人的变化。对方变了，一时间无法适应。在文字交流中，你依旧是你，也许你一直是我幻想中的那个曾经的那个熟悉的你。虽然为了对比效果，用了“现实”与“理想”这两个词。不过。。。微笑在现实中追寻着自己的理想（画画），河恩看似在追寻着自己的理想不过这是基于现实的他人的安排。这一点在后来会有一个爆发：我从未说过我想当教师。这种矛盾：我可以把我最脆弱的一面展现给你，我也会把我最不堪的一面隐藏的滴水不漏在你面前。在你眼中的我过于美好，我不忍心戳破它。

再一次相见。喝醉的微笑在振宇的搀扶下遇见河恩。小心翼翼维持着不可逾越的那条线的两人，这一次被迫坦诚相待。这个坦诚还不是完全的。两人捅破了“振宇”这层纸，不过仅仅停留在捅破。两人预判了对方的预判。太过于了解对方了。真希望“振宇”这个happening消失，根本不值得？应该说是根本不能。

最后？一次相见。这一次我们不会在分离了。一切都释然了。到最后我能找的、想找的只有你。只要是你我随时都可以张开双手拥抱。一块儿躺在床上回忆过去，时间在她们身上流过吗？依旧是熟悉的、自然的。18岁那一年的“幼稚的”小心思。明明都知道是怎么回事，不过就是情不自禁，因为讨厌事件本身，迁怒于引起事件的人。因为自己无法与事件、与自己和解，就选择了把一切归咎于他人（那个最熟悉的人），以为这样会好受一点。其实光顾着憎恨，都忘了为什么要憎恨。

我会成为你的样子（我眼中的你、你眼中的我），以此来成为真正的我。一时间我分不出哪里是剧情、哪里是真实的我的故事。