昨天2001

刚刚到家，听到消息，现在心里很难受，2001年看完《昨天》，曾经写的文章。前几天整理电影稿子的时候，还重看了一遍，其实前两个月，我还在网上查过他的消息，没查到，百度贴吧也去过，很冷清。后来想，没消息也许就是过得很好的意思。也许是自己淡出了，做了胖胖的火锅店老板什么的，其实查到了又能怎样呢，我们这些圈外的人，如果我真是他身边的朋友，我会恨不得像琼瑶电影里男主角抖女主角那样抓起来死命抖几下，冲他喊两嗓子：放过自己！放过自己吧！
　　
　　从电脑里的众多文章里翻出这篇来，不知道说什么，很多人已经不记得他。我一直记得，是从小小的时候第一次看他的出现在电视里开始，四平人，我的老乡，在家乡是个出色的年青人，后来到了北京。这个地方是天堂，也是地狱，很多人到这里之后就沦陷了。那部电影，最后他改邪归正，我却只看到更巨大的悲哀，他没有解脱，没有快乐起来，他只是，在别人眼中看上去“正常”了而已。所以每次想到那个电影，其实心里都不好受。现在想想，这电影只是榨干了他，却没有让他起死回生。所以，不忍回头去看了。
　　
　　虽然现在很难过，但是如果这是你的命运，那就顺其自然吧。一个人如果始终不肯放过自己，那也许只有这一种方法可以解脱了。


————————————正文——————————————


多年来我一直记得很久以前在电视上看过的一个叫“社会形象”的话剧。讲一个努力保持社会形象却又为自己的欲望所困扰的女子在报纸上发道貌岸然的征友广告的故事。结果前来应征的只有一个男人。他实际上的目的是以破坏掉女人的道德防线为乐趣并且最后取得了成功。这个话剧当时给我留下的印象最深的就是两处。女人门廊里在阳光下怒放的那些花。和那个无赖却灿烂异常的男人。这是我所知道的一个被我们叫做演员的男人的故事的开头，他的名字叫贾宏生，他很光彩夺目的出现在门外。女人立刻就目眩了。使出了浑身的解数来抵御这一场诱惑。

我知道很多人看这个叫做贾宏生的故事的开头不是从这个话剧开始的。而是他后来的另一些东西。那些东西真的不好。空洞和苍白到惨不忍睹的程度，于是大家都反感了起来。但至少里面还有些念旧得如我一样的人。稍微能体谅他的一些自以为是和不知所措。

这就是一个人的昨天吧。其实我们这样的观众并不曾真正知道过什么，直到一个叫张扬的人真的把一切都撕开来给我们看。当然一起撕扯出真相的还有贾宏生自己。他站了出来告诉很多人他很长一段日子不见是吸毒了。

于是我们看到他如鬼魅般的黑色的影子从他的房间里飘了出来，看他躺在草地上望着蓝天里的风筝。看他第一次听到列侬的歌声靠在立交桥柱子上哭泣的丑陋的脸。看他幻想自己是列侬的儿子。看他放下酒瓶给父亲的那一记响亮的耳光。他问他的父亲，你为什么活着？他被送进精神病院，我们看他被绑在精神病院的床上痛苦的哀求。看他在一棵郁郁葱葱的大树下给一个女病人签名，那女人说“我知道你，你是演员。你给我签个名，我给你只烟抽”，

他说他什么也不是，他只是一个人。我看到他在舞台最后的灯光熄灭之前对着母亲温和而谦卑的笑着，他终于是众望所归的戒了毒了。然而他的罪恶和他的光彩也一起消失的时候。不知道为什么。我竟然突然感到有一丝丝的悲哀。也许我们终究要学会自己动手把自己的灵魂拉扯下来，再踩上两脚，使它卑微如蝼蚁方能生存吧。什么也不能帮助你的灵魂在这个世界之外高贵起来。什么也不能。我们是早早就学会这一点的人。而他就是那个始终也学不会的家伙。

于是我跑去和一个朋友说，朋友对此却是很是不以为然：吸毒还要找借口。明明是自己堕落的。我顿时哑然。不知道该怎么解释我看到的不是一个关于吸毒的故事，是关于人的。我也不知道该怎么解释这个故事里有我们每个人的昨天，有我们曾经爱过的东西，有我们每个人曾经追问过自己的问题。我是谁？我从哪里来？如果我不是我，那么我是谁。我更不知道该怎么解释我从这个故事里看到我们曾经的彷徨，看到曾经怎样渴望过的飞翔。看到另一种生存的可能。如果当初我们不停的追问而不是及早的学会妥协。如果我们让我们的虚荣涨满心房，如果我们坚信了另一种存在，那么我们的生活有怎么样的一种可能。

他的确是走得太远了。这个叫贾宏生的人，还是很多人不能因了他的坦白和忏悔就宽容他。若我只是从这个故事开始认识他，若我没有看过那个阳光灿烂的午后他曾怎么微笑着走进一个女人的房间。我想我会以为他是一个天生的边缘人。然而这个世界上是没有什么天生的边缘人的吧。他们终究是从什么人身边走开的什么人而已。可能是一个同学，一个邻居，一个小时候的玩伴，或者，一个你曾经在电视上看过的演员而已。于世界的背叛。已经早早的变成我们公事包里对昨天的记忆，我们时不时的拿出来把玩。想着昨天我们舍弃的一条路，我们此生永远不知道那条路的尽头是什么。

所以我想说这个叫张扬的家伙实际上是很会残忍的，不流一滴血的那种。他只是提供了一种可能。一种让我们都惊出一身冷汗的存在的可能而已。就把好人们对生活理直气壮的愤怒硬生生的给堵了回去了。有时候目睹一场罪恶的生活，很大的一个作用就是让好人们知道自己的生活是对的，至少不会更不对了。妥协是对的，投降是对的，卑微是对的。不对也不行啊。看到了嘛？那就是不对的结果。

这不是一种残忍是什么？把什么都撕开来看了。背景还要点缀上美丽的夕阳。把一条条你想到的路都堵死了，天空中却飞着自在的风筝。一个人，需要多少隐忍才能感觉到平静？需要放弃多少欲望才能得到心灵的自由？一个人，需要追问自己多少次才能知道，“我是谁。”

也许，我们真的不过只是一个，人。

当我发现自己处于烦恼之中
他来到我的身边
为我指引方向
顺其自然

当我站在黑暗的时空
他站在我的面前
为我指引方向
顺其自然

所有伤心的人生活在这个世界上
将会有一个答案
顺其自然

即使他们分离
他们仍有机会看到一个答案
顺其自然

阴云密布的夜空
将会有光明
他照耀我直到明天
顺其自然

———— 约翰 列侬

作为一个消息灵通的八卦人士，贾宏声自杀的消息我竟然知道的忒晚了。这源于我一场长达8小时的精疲力竭的十分没谱的编剧策划会，以及接踵而至的长达二十小时的昏热症睡眠。等到在豆瓣上看到消息，已经是事发的第二天。虽然错过了最佳时段写篇小清新骚文，表达自己有理想有追求，以便假借悼念贾宏声来泡妞吹牛逼的最佳时机，却也有了另外的乐趣，那就是怀着捡馒头的看客的心思，先瞧瞧大伙是怎么想的。绕嘴地说，看大家看热闹比看热闹本身更加热闹。

果不其然，在豆瓣上，微博里，众人忙个不亦乐乎在悼念贾宏声，稍微一看，基本上广发哀思的都是知识文艺中青年，甚至可以说单以豆瓣为核心，在豆瓣，我们垂泪感叹，啊，一个理想主义者的必然死亡，啊，感叹美好的东西被贾老师铭记一辈子。实际上你去门户网站看看，那些评论简直和豆瓣呈现完全不同的态势。在主流门户网站的新闻评论里，人们说一个吸毒二十年的瘾君子活着也没什么用，人们说影视圈就是一帮男盗女娼臭流氓，人们说活着吸毒危害社会死了还要损人财务真是可耻。唉，世界的差异远比我想的大，生活是让人不懂的事。

作为一正在写自杀情节的狗血写手来说，我不禁分析起哥们自杀的缘由来，在我看来，什么吸毒啊，和家人争执啊，抑郁症啊，至多是个推动因素。我倒觉得，贾宏声的尴尬主要还是他的经历本身吧。他们80年代末90年代初的那波人，比老一辈人有了更多机会和发言的权利，比晚一辈人又有着得天独厚的行业空白，他们恰恰出在整个社会风貌最为混乱的转型期，旧的观念在解体，旧的价值观被不断抛弃，各种未曾经历的，没有逻辑的事情在现实中上演。我们的世界，我们的社会有问题，大家都知道，但人们选择麻木，选择不关心，或者用挣钱这要紧事来转移注意力，实际上，大多数沉默的人是没有发言权的。贾宏声显然愿意说点什么，也许他想说出自己的不愉快，他想问问问题出在哪，也许他心里憋着一种较劲需要发泄，可是演员一来没受过什么高深的教育，而且本身就是一个广受他人束缚和控制的职业。导演想的那些场景，编剧写的那些故事，确实傻缺，但是作为一个演员你只能坦然接受或者装作坦然接受，这就是游戏规则。毫无疑问，贾宏声没转过弯或者不愿转过弯。所以他也注定了被主流世界定义为失败者。

我觉得，贾宏声的自杀其实没什么，一个过气演员既不当红，也不是什么绯闻艳照花边新闻，娱乐性尚不及非诚勿扰，社会性远比不上富士康。可是，为什么还是有那么多人悼念和难过呢？我觉得，首先这是一个人们跟风和无聊状态的表现吧。一不留神我就想到了年初的时候，塞林格死菜了，一大帮不知从哪来的作协人士忽然像死了爹娘一样摆出膜拜悼念。这场景和贾宏声死后多少有些相似，虽然行业各异，但是却异曲同工，我甚至有些穿越的以为，贾宏声就是中国版的老年版本的霍尔顿。接着说人们的反应，我觉得无非是造成一种错觉——我认同他们的思想和作为，所以我也可以腆着脸装作和他们一样有思想和作为。如果我不这么干，哦，你这孩子没有思想。

除此以外，大家还有一个兔死狐悲同病相怜的意思吧。生人我不知道，至少熟人里面，但凡表示出对贾宏声哀伤的朋友大都特征集中，理想主义者，小愤青，摇滚爱好者，不得志青年。看了个友邻帖子，甚至把贾宏声类比做中国的科本，莫里森还有伊莲。仿佛就是突然就从天上掉下一个反抗社会的偶像。实际上，不是因为贾宏声有多牛逼或多伟大，仅仅是因为现在我们身边的世界太乏味太功利太俗逼，我们这些无聊的人需要的仅仅是一展旗帜。而贾老师无疑是现阶段最为合适的人选，因为死人无法辩驳。

以上均是我的臆测和概括，纯粹是隔岸观火，现在只说几句自己的感受。我得知消息虽然晚了一天，写完这个小日志已经晚了2天，但是即便现在说来，我还是充满了哀伤。尽管生在网络时代，可我对贾宏声的生活为人一无所知，作为一个淫媒行业的从业编剧，我深深知道任何报道和宣传以及访谈均不可信。我对贾宏声的印象仅仅来源于《昨天》《苏州河》两部电影，片子里贾宏声化身一个病态的摇滚青年，和一个无所事事不三不四的底层混混。前者性情古怪，后者胸无大志，二者结合起来，简直就是为我现在状态量身定做的标签，因为我现在就是穿着嬉皮花衬衫怀里装着诗集骑着老式自行车唱着老歌在别人上班时却满城卖假学生证的小混混。我由这有亲切感的角色，因而喜欢角色后面的演员，我的无聊和看客情绪我不否认，我的兔死狐悲的情绪更为明显。与其说我为贾宏声的离去表达悲痛，甚至不如说我因为他的结局而悲观，作为一个失败者，贾宏声确实让我联想到海子，梵高，出租车司机和霍尔顿，也让我联想到我自己，我想到就在几天前面对傻冒制片人时的愤恨和厌恶，想象着别人眼中我的傻冒和招致的愤恨与厌恶。看着贾宏声自杀的消息，我仿佛看到了自己过去那些从未实现的消逝的理想，以及未来那可以预料的惨痛的结局。

       今天终于完整地看完了《昨天》，很多思考，很多矛盾。它不单单是一个关于戒毒的故事，关于家庭矛盾的故事，更折射出当代社会的价值观和人性中的冲突，挣扎。
    首先我想表达一下个人对贾性格的看法。电影中他的同事和朋友提到他是一个虚荣的人。但我不这么认为。他所追求的所谓虚荣和现在人们口中的虚荣并不一样，他对于这种虚荣的追求并不是物质上的追求，而是精神上的追求，对于另一种生活方式和状态的追求。他一直说不知道自己想要的是什么，但是他知道他不要的是什么，那便是世俗的，物质的，被束缚的，传统观念上的东西。他一直在抵制一些东西，但是却又发现他所抵制的东西确是他一生也无法摆脱的东西。人饿了要吃饭，但是摇滚乐不能当饭吃，理想也不能当饭吃。这可能也成为他内心无法解决的矛盾。对于艺术他总是要求完美，近于苛求，但是却有些难以到达自己内心的标准，得到的是嘲笑。他否认自己过去的影视作品，认为他们虚伪，他拒绝接戏，因为他认为那些导演拍不出什么好东西。他拒绝和别人沟通，甚至和父母沟通，因为他认为父母无法真正理解他，甚至都不能完全信任他。每当他出现精神上的波动，父母就会怀疑他又吸毒了，但他也疲于辩解。他的行为表现让父母无法完全信任他，这种不信任也加深了他和父母之间的矛盾。他甚至怀疑自己不是父母的孩子，因为父母所想问题的方式，对于世界的理解和他都截然不同。
    我最喜欢的是他独自一人骑着自行车穿越在大街小巷之中的画面。只有那个时候，他才能真正找到一种存在感吧。父母总是会跟在他后面，这样相反会加深他的不安。有些路只有自己一个人去走，就算是付出再大的代价也只能自己去承担的。父母没有办法代替他完成这一切。父亲给他买了新的自行车，但是它说这车后座不好，前面也不好，铃也不好，父亲说这都是新的刚装上去的，他说不好看，全给拆了。大概他不喜欢束缚，讨厌累赘。为什么新的东西就一定是好的珍贵的呢，为什么就不能喜欢旧的，残缺的东西呢？我们从小被教导要听长辈的话，要懂得在老师面前表现好，对同学要开朗，友善。为什么开朗的，友善的就一定是好的，沉默，内向，思维怪异的就是不好的？这都是谁定的标准呢？有人愿意说话，有人愿意思考，没有对错之分，只是很多人的观念错了。电影中有首歌叫孤独的人是可耻的，但是我觉得孤独并不可耻，孤独没有对与错，只是很多年长的人会知道，这个社会对与孤独的，特立独行的人会是一种怎样的回报，他们不愿意自己的儿女成为殉道者。
    下雨的时候就一定要躲起来，病了就要看医生，摔倒了就要哭，但是为什么一定要这样呢。有人选择躲雨，有人选择淋雨，这都是选择。有人选择安逸，有人选择漂泊，这也都是选择，没有对与错。
他喜欢湛蓝辽阔的天空，他认为人们忙忙碌碌，却碌碌无为，不知道自己要的是什么，不知道在为什么而活，他们错过了生活中最美的片段，过着的却是苟且的生活，却全然不知。他认为别人都错了，只有他是对的。但是如果你陷入这样一种境地的时候，你会突然发现，事实上，在别人眼里，你才是大错特错的人。但是这个时候，你愿意选择坚守，还是妥协呢？至少，贾不是那个妥协的人。
    他喜欢空旷的地方，比如地坛，或许在那样的地方他才能静下来思考一些问题。当他有了自行车以后，便会经常去地坛，可是父母都跟着他，这样应该是他所不喜欢的。父母固然是爱他的疼他的，可是他们并不了解他，也不信任他。其谁现在很多父母都是这样的，谁可以发自内心地说你爱自己的父母，并且赞同他们的观念么？父母所经历的那个时代接触到的信息让他们成为了那样的人，循规蹈矩，对于事情的看法非黑即白，总认为儿女就应该听自己的。很多孩子们都会和自己的父母意见相左，发生冲突，但是长大之后便会发现，虽然大家观念和看法相去甚远，但是他们毕竟是爱自己的，虽然他们永远无法理解自己，但是我们毕竟能相互关心和爱护，这样就够了。父母无法理解我们的观点，而我们同样也无法理解他们的看法，这是时代造成的，不是哪个人的错。彼此只要宽容一点就可以。难道贾真的不明白这一点么？他当然明白，只是一直困扰他的是，他没有遇到一个能真正和他交流，能理解他的人。爱是不够的，在贾的世界里，理解似乎比爱更为重要。
    再说到片中贾扇他父亲的两个耳光。在我看来，那个是他寻求沟通的一种方式。父母对艺术的理解仅限于做好各自的本职工作，为单位奉献自己的力量，而无关于艺术对人的启迪，沟通，和创造。他们不知道生活是为了什么，不知道自己真正追求的是什么。父母的生活重心一直在自己身上，失去了个人的空间和自由，失去了他们自己的生活，这恐怕也不是他所想要的样子。父母无法理解他所念得披头士的歌词，同样的，贾也没有办法理解父母那代人的生活方式，和对艺术的看法。他想让父亲明白这一切，明白什么是艺术，什么是生活，什么是自由和追求。他一直对人抱有一种希望，认为父母不是完全无法理解他的，但是事实证明，他还是错了。
    在贾住进精神病院得那一段，一天晚上他说了这样一段独白，也就是认为他身上恶的东西太多了，所以要在那里把身上恶的东西清理出去。我完全不这样认为。我认为他完全就是一个过于善良的人，一个有精神洁癖的人。片中有一个片段，他和好友顺鑫躺在草地上，顺折起一节草捉弄草上面的蚂蚁。他说你这人无不无聊，要是你是这蚂蚁，被人家这样捉弄，你会什么感觉啊。另一个镜头，他和几个病友走在精神病院的走廊里，一个病友扔了一片垃圾在走廊里，他走上去，将垃圾捡起来，扔到垃圾桶里。他讨厌自己拍的古装戏，认为自己很假，结果把所有的录像带踩烂了，吧电视机也砸了。后来他决定组乐队，因为他认为只有摇滚乐是真的，演戏什么的都太虚伪。他想问题的方式似乎完全没有受到世俗的影响。按他这样单纯的思维，他恐怕难以融入这个复杂的社会。这里的一段话一直在强调，你就是一个人，你就是一个人。这里强调了人的社会属性，但是，贾恐怕永远无法做一个普普通通的人。

     在电影的一开始，他很讨厌家里人用的肥皂，认为那是农村人的东西，认为它不干净，但是后来，在影片的结尾，他不再排斥肥皂，这其实也表示他被迫接受了他自己也不知道是好还是坏的世俗规律和教条。另一个片段中他因为和护士发生冲突，医院强行将他绑在病床上，怕他情绪再次激动。他叫来护士，护士问他，还狠不狠啦，他说不狠啦，护士问，还吃不吃药，他说吃。第二次医生们给他问话的时候，他终于承认自己是从吉林四平来的贾宏声，承认自己和列侬没关系，说医生护士对他很好。因为他害怕自己会一辈子待在精神病院。但是由于他声称自己见过龙，医生仍然认为他要留院观察。这时候我想起1984中的某些情节，2+2到底是等于几呢？他嘴上妥协了，但是内心，从未妥协。
    我不能把这个电影看做记录片。虽然是真人真事改编的，但是我仍然能嗅到某些台词带有导演个人的某些偏见。情节上肯定也有导演创造的成分。并不是我对于贾的偏爱大过于批判。他确实也有不对的地方，因为他对于艺术对于生活过于认真，甚至是苛求。他没有学会妥协，或者所谓的模糊哲学。这些都源于他内心的倔强，或者说是偏执。他不够宽容，无法容忍和他不同的价值观念。他不愿意去适应社会，然而社会也无法适应他。

    另外，说说电影以外的话题。这个时代容不下孤僻的人，似乎孤僻的人从来都得不到什么好下场。他让我想到荒野生存里的亚历山大，想到窦唯，想到那些个以死来拒绝妥协的人。贾没有学会妥协。他尝试了，他尽力了，但是他失败了。他是一个痛苦的哲学家，一个从内心渴望自由，真相和精神生活的人注定是痛苦的。因为他所渴望的东西，可能终其一生也无法真正实现。有的人认为他的死对他而言是种解脱。在中国人眼中，死亡不是什么值得谈论的话题，它是一个具有负面色彩的词。自杀更是不太光彩的事。但是对他而言，或许死，才是另一种生。

打开新闻首页，密密麻麻的标题，独唱团大卖了，北京公交自燃了，贾宏声跳楼了。

贾宏声是谁？这名字似乎听过，然而完全没印象了。点开新闻，说是周迅前男友，一博客说他从楼下跳下，砸坏了一辆车，口气好象很心痛那车。另一博客开始呼吁社会关心明星心理健康……

还是不知道贾宏声是谁，也不想知道。每天死的人太多了，我关心不过来。

又在网上乱逛，打开另一个门户，又看到这新闻，看来他终于红了。点开，突然看到了一张照片和一段话。


我又一次梦见了那条龙，他盘在屋顶上，两只眼睛死死的盯着我，他问我你是谁？我说我是贾宏声，他说贾宏声又是谁?我说贾宏声毕业于中央戏剧学院，是个演员，热爱摇滚乐，爱列侬和罗伯特普兰特，曾经想成为个名伟大的演员，也想组建一支伟大的乐队。他说你什么都不是，就是一个人，你爱吃面条，鸡蛋，爱穿时髦的衣服，可以哭也可以笑，受不了的时候还可以求人。我问他我为什么在这呢?他说这是对你的惩罚，因为你身上恶的东西太多了，必须把这些恶的东西清理出去，你才能彻底干净。我问他我干净了吗？他没有回答，两只眼睛还是死死的盯着我，然后就飞走了，你就是一个人你就是一个人一个人你就是一个人你就是一个人。

 

看到这双死死瞪着的眼睛，我突然想起这个人是谁了。

 

很早的时候，听过这段话，是中央六台放的电影《昨天》。那是一个关于……我不知道应该怎么介绍这主题……关于一个精神病人的故事？我只知道那里面贾宏声就叫贾宏声，他电影中的父母也是他真正的父母，他演得是他的昨天，是他自己，是真实的故事。

 

那是一部让人看完心里很难平静的电影，因为这电影和其他电影不一样，完全不娱乐，而且看着很窝心。你看到了某种真实，在荒诞下的真实，一个不正常的人，做着不正常的事，有着完全不正常的心理。他活的与世界格格不入，他想追求一些东西，但他自己也不知道那是什么，结果自己和自己较劲，自己痛苦，而且搞得周围的人都痛苦，越爱他的人越痛苦。

这种人当然不是主流，他们就是典型的极少数一小撮。这种人中有极少数一小撮在死后会被称为伟大的艺术家，作品被无数富商追捧，卖到上千万上亿，被奉为经典。而在他们活着的时候，会被送进精神病院，一部分被改造好后和常人无异，另一部分没有被改造好死在某个角落里。

 

他们走到哪里都是病人。中国容不了他们，世界也容不了。也许他们唯一的价值就是去死，然后让人想起原来还有这么一个人，拍过这么一部电影。

当然，贾宏声还拍过很多正常的片子，比如《银蛇谋杀案》之类，在他还正常的时候，在一部正常的娱乐片中演了一个正常的变态杀手。这是网上能找到的仅有剧照。导演居然是李少红。

 

 

如果后来他没病，也许现在他会很有名，像当年他们那一代影视圈里的人，很多都成名成家了。他会继续演很多正常的片子，然后他再跳楼时，会比现在更惊哗——当然，他也不会再跳楼了。

 

《昨天》是我唯一看过的贾宏声的作品。他还拍过《苏州河》，我也看过，但我不认为那是他的作品。

《昨天》其实是张杨导演的，但我还是坚持认为，那是一部贾宏声的电影。

对张杨来说，那只是部电影，可以冠个《中国病人》的名字拿去参加国际电影节得奖，但对于贾宏声来说，那不是电影，他就是那个病人。有人能给他拍记录片去拿奖，却没有人能治好他。

 

张杨从来不下地狱，他拐个弯就上天堂了，他对我说，你下地狱就够了。

——贾宏声

 

 

贾宏声死了，大部分人都不知道他是谁。当天的新闻热点不是它，是韩寒的杂志，被无数人寄与“文学复兴”厚望而畅销的独唱团。看着贾宏声的照片，突然觉得他们其实有点像，同样带着和一切死磕的反社会姿态、同样被不齿者斥为装逼犯，但不同的是一个跳下去了，一个正走向声名与事业的顶峰。

 

韩寒很幸运，早生二十年，以他的叛逆，很可能也被父母强制改造，或因为考不上大学，而沦落在某个角落，到他四十岁的时候，大概也会长成这个样子，无人问津，被当成另类，瞪着双眼，要和这个社会死磕。



但他生活在一个商业的时代，他成为了一群人的代言人，并且这群人愿意为了他的代言而买他的书，让他致富。

 

同一时刻，觉得表演都是骗人的，耻于谈钱，不愿拍商业电影，于是被人遗忘的上一代愤青贾宏声孤独死去，在死后媒体介绍的也不是他的电影，而是和某些女星的绯闻。在网上搜索《昨天》，搜不到这部电影。如果不是他死去，人们也不会再想起这部电影。

 

四十三岁时的韩寒会是什么样，希望他那时不会孤独。

 

《独唱团》上市了，贾宏声死了。将来不会再有人迷恋列农，也很少再有人知道他和列宁的区别。那些迷着摇滚、写着诗歌，喝着啤酒，谈论着后现代主义，活在八十年代的人，有的上了天堂，有的下了地狱，他们的时代，已经消亡。

    RYAN在愚人节的凌晨发消息过来:电影频道在放昨天。我飞速开电视摇到电影频道，看到老贾和他的二八式在人群中飞驰。然后我就笑了，呵呵，RYAN，傻子快乐。
    我想到那些看昨天的日子，那些我们一次又一次打招呼说着“哟，你还作饭呐”的日子，那些流去的日子。

    我看见本世纪最蓝的一片天
    轻轻一下就让我彻底崩溃了

    一说起这个电影就让我没完没了，我又开始唠唠叨叨了，真不象话。

    “他用无言的漠视甚至歇斯底里的狂躁来消解父母给予他的爱的压力; 他用眼睛进死死盯着曾经无话不谈，现已无言以对的朋友，似乎要从这种长久的对视中获得某种力量。旷日持久的较劲折磨着贾宏声因为吸毒变得脆弱而敏感的神经，毒品又成了他暂时飞离痛苦的避难所。他终日沉浸在列侬的音乐里，感觉那些歌已流入血液，刻入骨髓，他认为自己就是这个天才艺术家的儿子。在医院里，贾宏声第一次发现自己的能力竟是那么弱小。不论他多么偏执，跟真正的精神病人为伍，他仍是个孤独的清醒者，一个摆不脱世俗生活的普通人——喜欢吃面条，喜欢穿时髦的衣服，向往自由和温暖。”

    可是我还能说什么呢，我看着这个孩子，然后象婴儿一样哭泣的脸，那些冷漠和绝望，当你处于烦恼之中，又会是谁，会是谁来到你的身边呢。

    其实，这个电影有个挺傻的结尾在我看来，或许他真的是从昨天的经历中抽离而去了，可是清醒？

    “疯狂是一种艺术状态，人疯狂起来会更聪明，但清醒更多的指生活状态，在人群中把握自己的能力。现代人特别需要这种把控力，否则就会伤害你周围的人，对自己不负责。”

    我又一次开始搜索：“他在严肃地做着一件荒诞的事情——像一个较劲的哈姆雷特，思考人活着有什么意义？什么才是真正的快乐？并且，需要借助大麻和摇滚乐，他才能飞。现在，贾宏声只要一间屋子和一扇打开的窗。他说：“活着最大的快乐就是寻找新鲜的东西，哪怕是呼吸一次新鲜的空气。”因为寻找，所以要拒绝着等待希望，用他的话说——拒绝邪恶，拒绝世故。”
    于是生活回复到本来的面貌，干净，什么都没有的一种状态。

    其实，你就是一个人，就是一个人，不能改变事，但事能改变人。

    我喜欢他走路的姿势，一种什么都不顾的姿态，还有苏州河里狠命吸烟的表情，和谁都不同。

    2000年末，结束电影《昨天》的拍摄，贾宏声一人搬入城郊的一所大屋子，安安静静住了下来。屋里没有电脑，手机，BP机，备用电话也仅限父母和几位朋友知晓。不去酒吧，不喝酒，起居规律。也没有接拍新戏。贾宏声觉得他是为电影而生的，但还没有一部满意的作品，所以等待，等一部好的电影。每月，贾宏声就靠中央实验话剧院给他发的几百元工资过生活。付了房租，剩下的钱抽2元一包的烟，吃面条和烙饼。当问及现实考虑时，贾宏声反问我：“你觉得生活跟钱有那么大的关系吗？”在贾宏声的标准里，有地儿住，有饭吃，就能生活。为了赚钱去拍戏是件特不给劲儿的事，所以他拒绝。

    那个在电影的最后努力完美的伸出双臂飞翔着的老贾，迅速回到一种松弛的状态，一个年轻人痛苦与欢乐交织的人生。

    阴云密布的夜空依旧会有光明，他照耀我直到明天顺其自然。我又一次梦见了那条龙，他盘在屋顶上，两只眼睛死死的盯着我，他问我你是谁，我说我是贾宏声，他说贾宏声又是谁，我说贾宏声毕业于中央戏剧学院，是个演员，热爱摇滚乐，爱列侬和罗伯特普兰特，曾经想成为个名伟大的演员，也想组建一支伟大的乐队。他说你什么都不是，就是一个人，你爱吃面条，鸡蛋，爱穿时髦的衣服，可以给影迷签名，可以哭也可以笑，受不了的时候还可以求人。我问他我为什么在这呢，他说这是对你的惩罚，因为你身上恶的东西太多了，必须把这些恶的东西清理出去，你才能彻底干净。我问他我干净了吗，他没有回答，两只眼睛还是死死的盯着我，然后就飞走了，你就是一个人你就是一个人一个人你就是一个人你就是一个人。
    
    只要有幻想,就能瞒天过海。

有一种电影是曾经映射了某些个人体验的电影，如果足够真实，就会看得令人过分投入受到煎熬和冲击，最后收获了别人无法体会的复杂感受，自己珍藏起来，不愿再看一遍就是害怕破坏那份儿珍藏，《昨天》对我来说就是这样的电影，那是一部我珍藏的私密电影《昨天》
-----------------------------------------------

你知道贾宏声吗？
知道，他是个演员，后来吸毒，再后来就不知道了
你知道贾宏声吗？
知道，他是个演员，不是吸毒死了吗？

未见画面，先闻声音，电影在街头随机采访的声音中缓缓拉开序幕，张扬后来回忆说这部电影是大家一起回忆那段疯狂的岁月，那时他们年轻又疯狂。。。。。。

影片全部用真人出境，说是记录片也不为过，获得新生的贾宏声同家人朋友一起回顾那段不堪回首的岁月，单单是我们看到的亲情就能令人五内俱焚、潸然泪下，在一个人最孤独无助的时候，疯狂的时候，被全世界都抛弃的时候，是父母赶来陪在他身边，默默的承受他作为一个精神崩溃的艺术家所发泄出的暴戾与乖张。陪他一起走完那段戒除毒瘾和重寻艺术生命的可怕历程。

贾宏声，作为一个从四平这样的小城走到中戏的农村青年，他是带着深深的自卑感亲近北京这座『文化艺术中心』的，后来他演了几出电影，出名儿了，挺高兴，也渐渐有了自信，再后来他就结识了张扬、武啦啦、施润玖这批人，开始演话剧，这批人一个个都是前卫先锋的艺术家，没事儿就抽个麻烟儿，搞个先锋实验剧什么的，那时他们还年轻，看上都是『金斯堡』、『凯鲁亚克』的范儿，而他只演过几部主旋律电影而已，人长得瘦小伶仃，也不够帅，那一点点艺术造诣也被几部电视剧（他甚至演过古装《梁祝》里的梁山伯）给淘空了，于是很自然的又陷入自卑，加上人近三十，所以又多了一样因对人生和事业的怀疑而产生的空虚。

第一次抽大麻是在排练《蜘蛛女之吻》时，他吐的一塌糊涂，头晕目眩的，大伙都笑他，他吐完了回来就接着抽，为了不掉面子。可他仍被这伙人嘲笑，就因为他演那几部电影在这些『艺术家』眼里全是烂片儿，有一幕是大伙一起在小礼堂观看他主演的《银蛇谋杀案》，他戴着墨镜围着白围巾冲进房间双枪齐发，明显是模仿发哥的造型和方式，底下的人看得哈哈大笑，一边说：傻B啊，真傻B啊。
他不尴不尬、沉默寡言的坐在旁边发愣，他在想什么呢？他一定要超越这些人，别人吸大麻时他开始吸白粉。
有段时间，他和顺兴合住，因为顺兴是搞音乐的，他想去做音乐，组乐队，买了电吉他发疯的练，顺兴介绍他听了披头士的歌，并把《Let it be》 翻译成中文念给他听，那段生活是他最落魄的时候，失去了人生的目标，因为吸毒连吃饭的钱都没了。

我印象最深的一幕，一天半夜他饿极了，拉开冰箱，空空荡荡的就只剩一把挂面，他想吃一碗热面条，可连根儿菜毛儿也没有，他就偷偷出门到楼道里去偷邻居的大白菜，邻居的老头早就对他不满了，碰巧逮个正着，他刚拿起一颗冬贮大白菜，邻居就开开门，脸色铁青的站在他面前，这时贾宏声，拿着白菜对着老头深深的一躬到地，老头叹了口气进屋了，他拿着白菜回去做了碗白菜汤面条很香甜的吃完了。

有一天，他像是精神崩溃了一般，站在北京某个立交桥下对着往来的行人大喊：你们这些傻B，你们全是傻B。喊了一阵儿后跑回家靠着墙壁泪流满面，顺兴正在做饭，他女朋友也在，于是很诧异的问他：你怎么了？他不答话，流了一会儿眼泪对顺兴说：你也是傻B，你们这些傻B啊。
顺兴就和他分开了。

后来的日子里没有人再找他演戏，别人都扔下他不管了，只有一个在上班的姐姐照顾他，年迈的爸妈提前退休从四平搬到北京来帮他戒毒，有段时间他几近疯狂的听披头士的歌，幻想自己是约翰列侬，不承认自己是四平来的农村青年，不认自己的爸妈，二老的压力越来越大，接近崩溃边缘，终于有一天，他动手打了年迈的父亲，老汉当场痛哭流涕，看到这儿我都忍不住哭了。。。。。。对于一个普通的家庭来说，出了个艺术家，真是家门不幸，出个吸毒的疯癫艺术家更是不能承受的生活之重。

老头崩溃了，只好打电话给精神病院的人把它送到精神病院，当然啦，到那里他依然对着所有人说别人是傻B，自己很正常，这正符合了精神病院的要求----疯子都是这么说话的，在精神病院里他被绑在床上，空虚、绝望的望着屋顶发呆，白天和一群精神病人一起在院子里晒太阳散步发呆，一天，一个女精神病人带着笔记本和圆珠笔，羞怯又庄重的走上前说，你是贾宏声吧，我看过你演的电影，《银蛇谋杀案》《周末情人》，我很喜欢看你演的电影儿，你给我签个名儿吧，其他病人一下子就围拢过来，女病人不停的重复着这几句话，贾宏声签完名儿，默默的走开了。。。。。

后来他转过弯来，通过测试，顺利出院了，测试的那天，大夫问他你是谁啊？他不再说自己是英国的约翰.列侬，他说我是贾宏声，四平的。大夫问：你不是约翰.列侬吗？他说，那是我瞎编的。

出院后老父亲每天陪他去散心，父子二人在草坪上，他躺着继续听披头士，父亲坐在旁边，仍然担惊受怕，有时候他们一起喝瓶啤酒。

在他自闭的那段日子里，只要他愿意开口说话，哪怕是骂人，老父亲都很高兴，有一天他叫老头去买一盒磁带给他，父亲问他什么磁带，他含混不清极不耐烦的说：
《The Beatles》
然后便不再说话。
老头赶紧骑上车跑到北京音像出版社商店去买，但他不懂英文，只好模拟那样的发音给售货员说：“打比斗是”，说了三次，小姑娘不耐烦了就不再理会他。
老头又风风火火的骑车回来被儿子训斥。在路上他挥汗如雨的场景令我异常难过，从他们的住处到北京音像出版社商店不知道有多远。
最后，他想了个好主意，趁贾宏声不在房间，偷偷进屋比着约翰列侬的海报画了一张肖像拿到音像店，把披头士的四张专辑全买了。
回到家，贾宏声看到磁带，露出了儿童般的笑容，老头也擦擦汗，笑了。

父母和姐姐都形影不离的监视着他的举动，生怕他复吸，后来的一天，他忽然不见了，爸妈都担心起来，四处去找他，他自己走到地坛公园---那也是之前他和别人交换毒品的地方，他绕着地坛公园走了好几圈儿，对着旷野喊自己的名字，仿佛要叫回已经迷失的灵魂，最后在一家人都陷入恐慌时，他走到自家的楼下，饶有兴味的看着面摊儿的小伙拉面，回家管父亲要了十块钱吃了碗面，那天是他的生日，他36岁了，从那天起他告别昨天，开始了新的生活。

有一幕，贾宏声大撒把的骑着单车迎着夕阳泪流满面。。。。。。。
最后一幕：贾宏声恢复了正常，父亲把他凌乱不堪的房间重新收拾好，纸箱里的一个布娃娃传出孩童咯咯的笑声，贾宏声拍打着那个布娃娃脸上露出纯真的笑容，全家都笑了。结尾的那个镜头我特别喜欢，他的姐姐、父母、还有他的房间在一个平面里做成剖面图，每个人都开始了正常的生活。镜头转到最后才看清原来是舞台，在舞台上搭建了这一幕。很有创意。

贾宏声演的电影并不多，除了早期那些『傻B』电影之外，我看过他演的《苏州河》，娄烨是个很爱装大瓣蒜的『地下导演』，但看完还是觉得贾宏声的确是个有性格的演员。

中国的艺术圈儿屡屡步人后尘，国外流行过一二十年后的东西才在中国慢慢发酵，当金斯堡打起领带儿衣冠楚楚的成为一名大学教授的时候，中国艺术家流浪放荡的生活才刚刚开始，张广天也曾经效仿自己的偶像扒车流浪聚众闹事，衣衫褴褛的晓行夜宿弹琴唱歌串联全中国，后来被判劳教三年。

用《北京乐与路》里摇滚歌手平路的话说：老子本来是要搞音乐的，结果让音乐给搞了。
艺术家也是人，有时候许多艺术家分不清表象和本质，究竟什么是艺术姿态什么是艺术的真谛，结果搞来搞去，让艺术给搞了。

看到这部电影对我来说仿佛宿命一般，大二时，我在《南方周末》上看到这幅海报，贾宏声躺在毛茸茸的草地上仰望蓝天，那张海报深深的打动了我，甚至我都没有看具体的报道。又过了三年，我已经开始工作了，我熬到凌晨两点在电影频道上第一次看了这部电影，第二天精神恍惚的去上班。

后来又和朋友一起看了一遍，我仍然沉重、庄严无比、投入无比的沉浸其中而朋友却开始对贾宏声的所作所为感到愤怒、不解，的确如他们所言，这样的儿子管他干嘛，不如有它自生自灭算了。
那时，我才明白不是所有人都会喜欢这部电影，没有过内心由空虚绝望到重归平静挣扎经历的人，无法理解，没有过『对世界充耳不闻，完全活在自己的世界里』的经历的人，无法理解。

这部电影深深的震撼着我，令我再不敢单独看一遍，即便写这篇杂记时，许多细节已经记不清了，我仍没有勇气将碟片放入碟机重温一遍，真的是一种非常私密的体验，而我在这篇杂记里能表达的不过是这种复杂感受的万分之一而已。

       在听到看这本电影之前，对贾宏声的印象仅仅是苏州河中那个满脸陨石坑的粗糙的缺少表情的面孔，以及在媒体中乍然一闪随即消失的他的死讯。

       说实话，对于苏州河这本电影，我不算太喜欢，甚至可以说是不大喜欢。矫情，还有贾宏声那张略显土气的粗犷的脸，应该都是我不喜欢它的缘故吧。

       也许上天是公平的抑或是爱开玩笑的，这样一张看似刀枪不入的粗犷的脸下面，是一个脆弱忧伤的灵魂。

       有些人，注定是循着内心的呐喊而活着，注定是要燃烧自己的，其实他们知道，无论是他们做了哪种选择，无论拥有怎样的生活，都不会快乐。他们永远忧伤，永远在寻找，永远活在自己的世界里。
       
       这本电影的确是贾宏声对自己深刻的剖析，甚至有些触目惊心，相信有许多人会觉得不解和鄙夷，也许只有体会过那种无法挣脱的孤独感和对整个世界的绝望感才能了解那种伤痛。

      而这种伤痛是自己给的，骨子里的脆弱纤细使骄傲变成挣扎，变成自我惩罚式的无力感。我也曾有过压抑绝望的日子，眼里的世界都成了灰色，除了控制不住地想痛哭外无法做其他任何事情。也曾一整天坐在墙角重复听一首歌，脑海中各种回忆狂乱翻滚。

      现实的冰冷和内心的炽热之间的排异反应，只能在内心消化，内心世界的强大可以让贾宏声在自己的情感世界中生存。他是理想化的，他希望世界如他想象般美好，他希望人们能够和他一样细腻敏感，情感丰富。所以当他看见人们面无表情地穿梭，生活，他骂这世界充满了SB，那么多他在乎的美好和感动，阳光，草地，雨水，音乐，却没有人看见，他痛恨这一切，因为这个世界所追求的是他唾弃的，他唾弃的是这个世界所追求的。

      也许人们会不屑一顾，只是无病呻吟而已，甚至我有时也不禁会这么觉得，但是我明白，那种深入骨髓的忧郁是多么痛苦。

      记得影片中，贾宏声趟在草地上，迎着阳光，念着歌词，我想他是真的热爱生命的，至少是那一刻。当他推开窗，告诉自己，贾宏声，坚持住，我是多么希望他没有离去。

     但最终，他还是没有坚持住，或者，这就是他的坚持



                                                                 猪老三